જીન બાપ્ટિસ્ટ લુલી જીવનચરિત્ર ટૂંકમાં. લુલી જીન બાપ્ટિસ્ટ

જીન-બેપ્ટિસ્ટ લુલીને સંગીતની દુનિયામાં સૌથી મહાન ફ્રેન્ચ સંગીતકાર, તેમજ એક તેજસ્વી વાયોલિનવાદક અને શ્રેષ્ઠ વાહક તરીકે યાદ કરવામાં આવે છે. તે ઇતિહાસમાં નીચે ગયો, સૌ પ્રથમ, ફ્રેન્ચ રાષ્ટ્રીય ઓપેરાના સર્જક તરીકે. તેમને સૌથી અગ્રણી પ્રતિનિધિઓમાંના એક પણ કહેવામાં આવે છે સંગીત સંસ્કૃતિફ્રેન્ચ બેરોક. લુલીનું 1687 માં મૃત્યુ થયું હતું. તેમનું મૃત્યુ હજુ પણ એક પણ સમકાલીન ઉદાસીન છોડતું નથી. ઘણા લોકોને રસ છે કે જીન બાપ્ટિસ્ટના મૃત્યુનું કારણ કઈ વસ્તુ છે?

જે પરિવારમાં જીનનો જન્મ થયો હતો તે સૌથી સામાન્ય હતો. પિતા એક સરળ મિલર લોરેન્ઝો ડી માલડો લુલી છે, અને માતા ગૃહિણી કેટેરીના ડેલ સેરો છે. સંગીત કલા પ્રત્યેનો પ્રેમ પહેલેથી જ પ્રગટ થયો છે શરૂઆતના વર્ષો. પહેલા તો આવામાં રસ હતો સંગીત નાં વાદ્યોંજેમ કે વાયોલિન અને ગિટાર. તે રસપ્રદ છે કે પહેલા છોકરાએ એક સાધુ સાથે સંગીતનો અભ્યાસ કર્યો. સ્માર્ટ બાળક માત્ર રમ્યું જ નહીં, પણ ઉશ્કેરણીજનક નૃત્ય પણ કર્યું.

જીન લુલી સૌપ્રથમ 1646માં ફ્રેન્ચ ધરતી પર આવ્યા હતા. તે મેડેમોઇસેલ ડી મોન્ટપેન્સિયરના સેવક તરીકે દેશમાં આવ્યો હતો. તે ખૂબ જ ઝડપથી તેના માલિકોનો વિશ્વાસ મેળવવામાં સફળ થયો, અને તેને મોન્ટપેન્સિયરને એક પૃષ્ઠ તરીકે સોંપવામાં આવ્યું.

રાજા પોતે મદદ કરી શક્યો નહીં પરંતુ સંગીતકારની પ્રતિભાની પ્રશંસા કરી શક્યો. 1661 માં, તેના હળવા હાથથી લુલીને ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલ સંગીતના મુખ્ય નિરીક્ષકનું પદ આપવામાં આવ્યું હતું. શાહી દરબારમાં તેની સેવા કલ્પિત રીતે શરૂ થઈ - તેણે બેલે માટે સંગીત બનાવ્યું, અને રાજા અને દરબારીઓ સાથે પોતે પણ તેમાં નૃત્ય કર્યું. જો તે પહેલાં તેના પર ફક્ત ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલ ભાગ સાથે વિશ્વાસ કરવામાં આવ્યો હતો, તો પછી થોડા સમય પછી તે પહેલેથી જ ગાયકનું નિર્દેશન કરી શકે છે. ચાર વર્ષ પછી, જીન લુલી પ્રખ્યાત ઓર્કેસ્ટ્રાના નેતા બન્યા, જેને "કિંગ ઓફ ધ સ્મોલ વાયોલિન" કહેવામાં આવે છે.

એક વર્ષ પછી, સંગીતકારની કૌટુંબિક સ્થિતિ પણ બદલાઈ ગઈ: તેણે તે સમયના સૌથી પ્રખ્યાત સંગીતકારો, મિશેલ લેમ્બર્ટ, મેડેલિનની પુત્રી સાથે લગ્ન કર્યા.

મહાન સંગીતકારનું છેલ્લું ઓપેરા, આર્મિડા, સૌપ્રથમ 1686 ની શરૂઆતમાં રજૂ કરવામાં આવ્યું હતું. પ્રીમિયર ફ્રાન્સ - પેરિસના હૃદયમાં યોજાયો હતો.

IN છેલ્લા વર્ષોતેમના જીવન દરમિયાન, સંગીતકાર પહેલાની જેમ રાજાની નજીક ન હતો કારણ કે નવી રાણીને ઓપેરા અને થિયેટર પસંદ ન હતા.

જીન-બેપ્ટિસ્ટ લુલી 1687 માં ગેંગરીનને કારણે મૃત્યુ પામ્યા હતા.

સર્જન

મહાન ફ્રેન્ચ સંગીતકારનો સર્જનાત્મક માર્ગ બહુપક્ષીય છે, જેમ કે તેમનું વ્યક્તિત્વ પોતે જ છે. તે બધું બાળપણમાં શરૂ થયું, જેમ કે ઘણીવાર થાય છે. છોકરો હતો ત્યારે જ જીનને સંગીત સાથે પ્રેમ થયો અને તેને સમજાયું કે તે તેની સાથે પોતાનું જીવન જોડવા માંગે છે. ગિટાર વગાડવું, વાયોલિન, નૃત્ય - આ બધું નાના ફિજેટને મોહિત કરે છે અને અન્યને તેની પ્રતિભા જોવાની મંજૂરી આપે છે.

વર્ષો પછી, રાજાએ પોતે હોશિયાર જીન પર ધ્યાન આપ્યું. તદુપરાંત, સંગીતકારે દેશના મુખ્ય વ્યક્તિ માટે સંગીત બનાવ્યું. વૈભવી અને સાર્વત્રિક આરાધનાથી ઘેરાયેલા રહેતા, તે બનાવવું અશક્ય હતું, જે હકીકતમાં, પ્રતિભાશાળી લુલીએ કર્યું.

સમાન હોશિયાર સંગીતકારો અને કવિઓ સાથેના સહયોગથી ફળ મળ્યું - નવી તેજસ્વી કૃતિઓનો જન્મ થયો. આવું જ એક આકર્ષક ઉદાહરણ મોલીઅર સાથે ફળદાયી સહયોગ છે. "અનિચ્છા લગ્ન", "એલિસની રાજકુમારી", "લવ ધ હીલર" અને અન્ય ઘણી સમાન તેજસ્વી કૃતિઓ તેમના લિબ્રેટો પર લખવામાં આવી હતી. 1670 ની પાનખરમાં, સૌથી વધુ લોકપ્રિય કાર્ય, "ધ બુર્જિયો ઓમિન ધ નોબિલિટી" નું પ્રીમિયર પ્રાચીન ચટેઉ ડી ચેમ્બોર્ડમાં થયું હતું.

સંગીતકારના પ્રથમ ઓપેરાને કેડમસ અને હર્મિઓન કહી શકાય. તેના મહાન પ્રતિભાએ તેને ફિલિપ કિનો દ્વારા લિબ્રેટો સાથે લખ્યું હતું.

પ્રતિભાશાળી લુલીના ઓપેરાને ગીતની કરૂણાંતિકા કરતાં ઓછું કહેવાતું ન હતું. તેમની સંગીત રચના સાથે, તેમણે નાટકીય ઘટકોને વધુ વધારવાની કોશિશ કરી. લુલીની તમામ કૃતિઓ માત્ર ફ્રાન્સમાં જ નહીં, પણ યુરોપના અન્ય દેશોમાં પણ સો વર્ષ સુધી લોકપ્રિય હતી. તદુપરાંત, ફ્રેન્ચ ઓપેરા શાળાના વિકાસ પર તેમનો નોંધપાત્ર પ્રભાવ હતો.

તે મહાન સંગીતકારના સમય દરમિયાન હતું કે ગાયકોએ ઓપેરા દરમિયાન તેમના માસ્ક દૂર કર્યા, અને સ્ત્રીઓ હવે જાહેર મંચ પર બેલેમાં નૃત્ય કરે છે. વધુમાં, પ્રથમ વખત, ટ્રમ્પેટ અને ઓબો જેવા સાધનો ઓર્કેસ્ટ્રામાં દેખાયા. એ નોંધવું પણ અગત્યનું છે કે લુલી માત્ર ગીતની કરૂણાંતિકાઓ જ નહીં, પણ સિમ્ફની, બેલે, એરિયા, ઓવરચર્સ અને મોટેટ્સનો પણ સર્જક છે. મહાન ફ્રેન્ચ પ્રતિભાનો સર્જનાત્મક વારસો ખરેખર અમૂલ્ય છે.

કુટુંબ

1662 માં, ઉસ્તાદ જીન-બેપ્ટિસ્ટ લુલી, રાજાની વિનંતી પર, તે સમયના પ્રખ્યાત સંગીતકારોમાંના એકની પુત્રી મેડેલીન સાથે લગ્ન કર્યા. થોડા સમય પછી, દંપતીને બાળકો હતા - પુત્રો લુઇસ અને જીન-લુઇસ. તેઓ, તેમના પિતાની જેમ, સંગીતકારો અને ઓપેરા લેખકો બન્યા.

મૃત્યુનું કારણ

જીન-બાપ્ટિસ્ટ લુલીનું મૃત્યુ શા માટે થયું, મૃત્યુનું કારણ શું હતું - આ પ્રશ્નો આજે પણ તેના કામના ઘણા ચાહકોને ચિંતા કરે છે. તે તારણ આપે છે કે 8 જાન્યુઆરી, 1687 ના રોજ, સંગીતકારે રાજાની સુખાકારીના માનમાં તેની શ્રેષ્ઠ કૃતિઓમાંથી એકનું સંચાલન કર્યું. તે દિવસે, તેની પોતાની શેરડીની ટોચથી, તેણે તેના પગને ઇજા પહોંચાડી, જેનાથી, હકીકતમાં, તેણે સમયને હરાવ્યો. થોડા સમય પછી, પરિણામી ઘા ફોલ્લામાં ફેરવાઈ ગયો, અને પછીથી સંપૂર્ણપણે ગેંગરીનમાં ફેરવાઈ ગયો. પહેલેથી જ 22 માર્ચ, 1687 ના રોજ, પ્રતિભાશાળી સંગીતકારનું અવસાન થયું.

(11/28/1632 - 03/22/1687) - ફ્રેન્ચ સંગીતકાર, વાયોલિનવાદક, વાહક, રાષ્ટ્રીયતા દ્વારા ઇટાલિયન. ચૌદ વર્ષના છોકરા તરીકે, લુલીને પેરિસ, ઉમદા મહિલા મોન્ટપાસિયરના દરબારમાં લાવવામાં આવ્યો, જ્યાં તેણે પહેલા નોકરની સાધારણ ભૂમિકા ભજવી, અને પછી - એક સંગીતકાર. અહીં તેણે ઓર્ગેનિસ્ટ્સ સાથે સંગીતનો અભ્યાસ કર્યો - મેત્રુ, રોબર્ડેટ અને ગીગોટ (બાદમાં એક સંગીતકાર પણ હતો). પહેલેથી જ તે સમયે, લુલી એક અદ્ભુત વાયોલિનવાદક તરીકે પ્રખ્યાત થઈ હતી.

1652 માં, લુલીને કોર્ટમાં આમંત્રણ આપવામાં આવ્યું લુઇસ XIV, શરૂઆતમાં વાયોલિનવાદક તરીકે; પાછળથી તે "ધ કિંગ્સ 16 વાયોલિન" નામના ઓર્કેસ્ટ્રાના લીડર બન્યા. તે જ સમયે, લુલીએ એક નૃત્યાંગના તરીકે કોર્ટમાં પરફોર્મ કર્યું, જેણે બેલે શૈલી માટે તેની ઝંખનાને આંશિક રીતે પૂર્વનિર્ધારિત કરી. તેણે જે ઓર્કેસ્ટ્રાનું નેતૃત્વ કર્યું હતું તેના માટે તેણે સંગીત લખ્યું હતું અને પર્ફોર્મન્સ માટે ડાન્સ ડાયવર્ટિસમેન્ટ પણ કંપોઝ કર્યું હતું. 1653 થી, લુલી કોર્ટ સંગીતકાર છે. 1650 અને 60 ના દાયકામાં, લુલીએ મુખ્યત્વે બેલે સંગીતના લેખક તરીકે અભિનય કર્યો. લુલીએ કોમેડી-બેલે, ઓપેરા-બેલે ("ધ ટ્રાયમ્ફ ઓફ લવ", 1681; "ટેમ્પલ ઓફ પીસ", 1685) બનાવ્યાં. લુલી અને વચ્ચે સર્જનાત્મક સહયોગની શરૂઆત મોલીઅર. તેઓએ સંયુક્ત રીતે 10 થી વધુ કોમેડી-બેલે બનાવ્યાં: “ઇમ્પ્રોમ્પ્ટુ એટ વર્સેલ્સ” (1663), “એ રિલક્ટન્ટ મેરેજ” (1664), “એ ટ્રેડ્સમેન ઇન ધ નોબિલિટી” (1670), વગેરે. ત્યારબાદ, લુલી ઓપેરા શૈલી તરફ વળ્યા. સંભવતઃ, લુલીની ઓપેરેટિક શૈલીની રચના એફ. કેવલીના કામ સાથેના તેમના પરિચયથી પ્રભાવિત હતી, જેમના ઓપેરા લુઇસ XIV ના દરબારમાં યોજાયા હતા. તેના એક ઓપેરા, ઝેર્ક્સેસ માટે, લુલીએ 1660માં ડાન્સ ડાયવર્ટિસમેન્ટ લખ્યું હતું. 1672માં, લુલી રોયલ એકેડેમી ઓફ મ્યુઝિકના ડિરેક્ટર બન્યા, તેમને તેમની કૃતિઓના સ્ટેજ માટે પસંદગીના અધિકારો મળ્યા. લુલીએ માત્ર સંગીતકાર તરીકે જ નહીં, પણ કંડક્ટર, દિગ્દર્શક અને કોરિયોગ્રાફર તરીકે પણ ઓપેરા પ્રદર્શનમાં ભાગ લીધો હતો. લુલીના ઓપેરા માટેનો લિબ્રેટો એફ. કિનો દ્વારા લખવામાં આવ્યો હતો. તેઓએ સ્મારક ઓપેરા શૈલી "લિરિકલ ટ્રેજેડી" બનાવી - એક ભવ્ય 5-અધિનિયમ કોર્ટ પરફોર્મન્સ, જેમાં બેલે દ્રશ્યોનો સમાવેશ થાય છે. ઓપેરાની પહેલાં રૂપકાત્મક પ્રસ્તાવના હતી. સિનેમા સાથે મળીને, લુલીએ ગીતાત્મક કરૂણાંતિકાઓ બનાવી: એલ્સેસ્ટે (1674), થીસિયસ (1675), એટીસ (1676), પ્રોસેરપીન (1680), પર્સિયસ (1682), ફેટોન (1683), "અમાડિસ" (1684), "આર્મિડા" (1686), વગેરે. તેમના સમયના ઇટાલિયન સંગીતકારોથી વિપરીત, લુલીએ સંગીત અને નાટકના કાર્બનિક સંશ્લેષણ માટે પ્રયત્ન કર્યો. આ રીતે તે સર્જનાત્મકતાની અપેક્ષા રાખે છે રામોઅને ખાસ કરીને ગલ્ક. લુલીના ઓપેરામાં એક મહત્વપૂર્ણ સાધન નાટકીય રીતે એલિવેટેડ રીસીટીવ્સ છે. બેલે ડાયવર્ટિસમેન્ટ, વ્યક્તિગત દ્રશ્યોને જોડીને, ક્રિયાની એકતા બનાવે છે. લુલીને ફ્રેન્ચ ઓવરચર (ત્રણ વિરોધાભાસી ભાગોના) ના શાસ્ત્રીય સ્વરૂપના સર્જક તરીકે યોગ્ય રીતે ગણવામાં આવે છે.

ઓપેરા અને બેલે ઉપરાંત, લુલીએ કોરલ વર્ક્સ (મોટેટ્સ, ટે ડેમ) પણ લખ્યા હતા. પરંપરાગત પોલિફોનિક તકનીકો સાથે, તેમણે હોમોફોનિક-હાર્મોનિક માધ્યમોનો પણ ઉપયોગ કર્યો. ડબલ ગાયક માટે, નિયમ તરીકે, મોટેટ્સ લખવામાં આવ્યા હતા. લુલી નવીન રીતે મોટેટ શૈલીનું અર્થઘટન કરે છે, સક્રિયપણે ઓર્કેસ્ટ્રલ અવાજોનો ઉપયોગ કરે છે (પ્રારંભિક રીટોર્નેલોસ, નાટકીય રીતે તંગ ક્ષણોમાં ગાયકનો સાથ).

આજકાલ, ઓપેરાના અવતરણો ઉપરાંત, લુલીના ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલ નાટકો મુખ્યત્વે, ખાસ કરીને સંગીત શિક્ષણશાસ્ત્રમાં (ઉદાહરણ તરીકે, ગેવોટ્ટે) ભજવવામાં આવે છે.

લુલીની સંપૂર્ણ કૃતિઓ 10 ગ્રંથોમાં 1930-1939માં પેરિસમાં પ્રકાશિત થઈ હતી, જેનું સંપાદન એ. પ્રુનિયર દ્વારા કરવામાં આવ્યું હતું.

હું કબૂલ કરું છું કે મારા બાળપણ દરમિયાન મને આ વ્યક્તિ ગમતો નહોતો... હા, હું શું કહું, મારા મોટા ભાગના પુખ્ત જીવન માટે મેં તેને એક કંટાળાજનક સંગીતકાર માન્યો.
...હું ખોટો હતો, હું મારી જાતને સુધારી રહ્યો છું... તો, સર

જીન-બાપ્ટિસ્ટ લુલી

ફ્રેન્ચ ઓપેરાના સ્થાપક, જીન-બેપ્ટિસ્ટ લુલી, 28 નવેમ્બર, 1632ના ફ્લોરેન્સમાં જન્મેલા, ફ્રેન્ચ સંગીતકાર, વાયોલિનવાદક, નૃત્યાંગના, કંડક્ટર અને ઇટાલિયન મૂળના શિક્ષક છે; ફ્રેન્ચ રાષ્ટ્રીય ઓપેરાના નિર્માતા.
તેમણે મોટી સંખ્યામાં લિરિકલ ટ્રેજેડીઝ અને બેલે (બેલે ડી કોર), સિમ્ફોનીઝ, ટ્રાયો, વાયોલિન એરિયા, ડાયવર્ટિમેન્ટ્સ, ઓવરચર્સ અને મોટેટ્સ લખ્યા છે.

લુલીનો જન્મ ફ્લોરેન્ટાઇન મિલર લોરેન્ઝો ડી માલડો લુલી (ઇટાલિયન: લુલ્લી) અને તેની પત્ની કેટેરીના ડેલ સેરોના પરિવારમાં થયો હતો. તેણે ગિટાર અને વાયોલિન વહેલા વગાડવાનું શીખ્યા, કોમિક ઇન્ટરલ્યુડ કર્યા અને ઉત્તમ નૃત્ય કર્યું. લુલી માર્ચ 1646 માં ડ્યુક ઑફ ગાઇઝના નિવૃત્તિમાં ફ્રાન્સ પહોંચ્યા, તેમની ભત્રીજી, મ્લે ડી મોન્ટપેન્સિયરના સેવક તરીકે, જેમણે તેમની સાથે ઇટાલિયનનો અભ્યાસ કર્યો. તેણે ઝડપથી તેના માલિકોનો વિશ્વાસ જીતી લીધો અને એક પૃષ્ઠ તરીકે Mlle de Montpensier ને સોંપવામાં આવ્યો. તેણીએ સરકાર વિરોધી અશાંતિમાં સક્રિય ભાગ લીધો, અને જ્યારે તેઓ પરાજિત થયા, ત્યારે તેણીને સેન્ટ-ફાર્ગેઉના કિલ્લામાં દેશનિકાલ કરવામાં આવી.

પેરિસમાં રહેવા માટે, લુલીએ તેના પદમાંથી મુક્ત થવાનું કહ્યું અને ત્રણ મહિના પછી તે પહેલાથી જ બેલે વ્હાઇટ નાઇટ્સમાં કોર્ટમાં નૃત્ય કરી રહ્યો હતો. રાજા પર સાનુકૂળ છાપ પાડ્યા પછી, તેણે ટૂંક સમયમાં વાદ્ય સંગીતના રચયિતાના પદ પર કબજો કર્યો.

લુલીએ દરબારમાં તેમની સેવાની શરૂઆત બેલે (બેલે ડી કોર) માટે સંગીત કંપોઝ કરીને અને રાજા અને દરબારીઓ સાથે નૃત્ય કરીને કરી હતી. શરૂઆતમાં માત્ર ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલ ભાગ માટે જ જવાબદાર, તેણે ઝડપથી વોકલ પરનું કામ સંભાળી લીધું (18મી સદીના મધ્ય સુધી વોકલ નંબરો નૃત્યના ભાગ જેટલા જ હતા).

1650-60ના દાયકાના તમામ લુલીના બેલે એક પરંપરાને અનુસરે છે જે 17મી સદીના પહેલા ભાગમાં ફ્રેન્ચ કોર્ટમાં ખૂબ જ લોકપ્રિય હતી અને 1581ના ક્વીન્સ કોમિક બેલેટની તારીખ છે. બેલે જેમાં તેણીએ સભ્યો તરીકે પ્રદર્શન કર્યું હતું રજવાડી કુટુંબ, અને સાદા નર્તકો (અને સંગીતકારો પણ - વાયોલિન, કાસ્ટનેટ વગેરે વગાડતા) ગીતો, સ્વર સંવાદો અને એન્ટ્રીના ક્રમનું પ્રતિનિધિત્વ કરતા હતા, જે સામાન્ય નાટ્યશાસ્ત્ર અથવા વિસ્તૃત રૂપક (રાત્રિ, કલા, આનંદ) દ્વારા એકીકૃત હતા.

1655માં, લુલીએ કિંગ્સ સ્મોલ વાયોલિન (ફ્રેન્ચ: લેસ પેટિટ્સ વાયોલોન્સ) ના જોડાણનું નેતૃત્વ કર્યું. કોર્ટમાં તેમનો પ્રભાવ ધીમે ધીમે વધી રહ્યો છે. 1661 માં, તે ફ્રેન્ચ નાગરિક બન્યો (તેમના પિતાને "ફ્લોરેન્ટાઇન નોબલમેન" તરીકે ઉલ્લેખ કરે છે) અને "ચેમ્બર મ્યુઝિકના સંગીતકાર" નું પદ પ્રાપ્ત કર્યું. 1662 માં, જ્યારે લુલી સંગીતકાર મિશેલ લેમ્બર્ટની પુત્રી મેડેલીન સાથે લગ્ન કરે છે, ત્યારે લગ્નના કરાર પર લુઈ XIV અને ઑસ્ટ્રિયાની રાણી મધર એન દ્વારા સીલ કરવામાં આવી હતી.

તેની સંગીતની પ્રતિભા ઉપરાંત, લુલીએ શરૂઆતમાં દરબારી તરીકે તેની ક્ષમતાઓ દર્શાવી. મહત્વાકાંક્ષી અને સક્રિય લુલી લુઇસ XIV ના સેક્રેટરી અને સલાહકાર બન્યા, જેમણે તેમને ખાનદાની આપી અને તેમને મોટી સંપત્તિ પ્રાપ્ત કરવામાં મદદ કરી. 1661માં, લુલીને સંગીતના સુપરિન્ટેન્ડન્ટ અને ચેમ્બર મ્યુઝિકના કંપોઝર તરીકે નિમણૂક કરવામાં આવી હતી (સુરિન્ટેન્ડન્ટ ડી મ્યુઝિક એટ કંપોઝિટર ડે લા મ્યુઝિક ડી ચેમ્બરે), અને 1672માં લુઈ XIV એ તેમને પેરિસમાં ઓપેરાના પ્રદર્શન પર એકાધિકાર આપવા માટે પેટન્ટ આપી હતી.

લુલી તેની પોતાની જિદ્દથી તેની શક્તિ અને ગૌરવના પ્રાઇમમાં મૃત્યુ પામ્યો. આવું થયું. 1781 માં, લુઈ XIV ની પુનઃપ્રાપ્તિ પ્રસંગે "તે ડીયુમ" ના પ્રદર્શન દરમિયાન, લુલી, ઉત્સાહના ફિટમાં, તેણે પોતાની જાતને મોટા અંગૂઠા પર શેરડી વડે માર્યો, જેનાથી તે સમયને હરાવી રહ્યો હતો. ગાંઠ ગેંગરીનમાં વિકસી હતી, લુલીએ અંગવિચ્છેદનનો ઇનકાર કર્યો હતો, અને પરિણામે 22 માર્ચ, 1687 ના રોજ મૃત્યુ પામ્યા હતા, તેમ છતાં, તેમના નસીબના ભાવિની સંભાળ રાખવામાં સફળ થયા હતા (સંગીતકાર પરિણીત હતો અને તેને ત્રણ પુત્રો હતા).

તેમના જીવનકાળ દરમિયાન પણ, લુલીને ફ્રેન્ચ સંગીતના સંપૂર્ણ રાજા તરીકે ઓળખવામાં આવતા હતા, પરંતુ તેમના મૃત્યુ પછી પણ તેમણે વ્યાપક સત્તા અને ખ્યાતિનો આનંદ માણવાનું ચાલુ રાખ્યું હતું.

લુલીની નવીનતાઓ

અમુક સમયે - ખાસ કરીને લુઇસ XIII હેઠળ - બેલેની થીમ્સ ખૂબ જ ઉડાઉ હોઈ શકે છે ("બેલેટ ઓફ ધ ડેટિંગ ઓફિસ", "બેલેટ ઓફ ધ ઇમ્પોસિબિલિટીઝ" ...જો કે, તે સમય માટે આ સામાન્ય બાબત ન હતી... ), જો કે, નવા દરબારમાં અને નવા યુગમાં, જે સ્પષ્ટ અને વધુ શાસ્ત્રીય છબીઓ તરફ આકર્ષાય છે, લુલી, એક સંગીતકાર તરીકે, કંઈક અસામાન્ય ચિત્રણ કરીને, પરંતુ ઔપચારિક નવીનતાઓની આખી શ્રેણી દ્વારા પોતાની જાતને એટલું બધું દર્શાવ્યું.

તેથી 1658 માં, "અલ્સિડિયન અને પોલેક્ઝાન્ડર" માં, "ફ્રેન્ચ ઓવરચર" (ગ્રેવ-એલેગ્રો-ગ્રેવ - ઇટાલિયન "સિન્ફોની" ના વિરોધમાં: એલેગ્રો-ગ્રેવ-એલેગ્રો) પ્રથમ વખત સાંભળવામાં આવ્યું, જે કૉલિંગ કાર્ડ બન્યું. લુલી અને ત્યારબાદ સમગ્ર રાષ્ટ્રીય શાળાની. 1663 માં, "બેલેટ ઓફ ફ્લોરા" માં - ઇતિહાસમાં પણ પ્રથમ વખત - સંગીતકારે ઓર્કેસ્ટ્રામાં ટ્રમ્પેટ્સ રજૂ કર્યા, જેણે અગાઉ ફક્ત ધામધૂમથી અર્ધ-સત્તાવાર કાર્ય કર્યું હતું. સંગીતકાર પણ પ્રથમ વખત ઓર્કેસ્ટ્રામાં ઓબો રજૂ કરે છે.

લુલી હેઠળ ઓપેરામાં ગાયકોએ પ્રથમ વખત માસ્ક વિના પ્રદર્શન કરવાનું શરૂ કર્યું, સ્ત્રીઓએ જાહેર મંચ પર બેલેમાં નૃત્ય કરવાનું શરૂ કર્યું (જેમ જાણીતું છે, તે ક્ષણ સુધી ફક્ત પુરુષોને પ્રદર્શનમાં ભાગ લેવાનો અધિકાર હતો).

લુલીની ઓપેરા આર્ટ

15 વર્ષ દરમિયાન, લુલીએ 15 ઓપેરા રચ્યા - ગીતની કરૂણાંતિકા (ટ્રેજેડી લિરિક). નામ પોતે જ તેમના સંગીતવાદ્યો ("ગીત" - પ્રાચીન અર્થમાં) મૂળ અને શાસ્ત્રીય દુર્ઘટનાની કળા સાથેના જોડાણ પર ભાર મૂકે છે.

તેના ઇટાલિયન સમકાલીન લોકોની મધુર, ભાવનાત્મક રીતે ચાર્જ કરેલી વર્ચ્યુસો ધૂનથી વિપરીત, લુલીની ધૂન લખાણમાં અંતર્ગત અર્થની અભિવ્યક્તિને અનુરૂપ અને ગૌણ છે.

તેના ઓપેરામાં, લુલીએ સંગીત સાથે નાટકીય પ્રભાવોને વધારવા અને ઘોષણા પ્રત્યે વફાદારી અને સમૂહગીતને નાટકીય મહત્વ આપવાનો પ્રયાસ કર્યો. ઉત્પાદનની તેજસ્વીતા, બેલેની અસરકારકતા, લિબ્રેટ્ટો અને સંગીતની ગુણવત્તાને કારણે, લુલીના ઓપેરાએ ​​ફ્રાન્સ અને યુરોપમાં ખૂબ જ ખ્યાતિ મેળવી અને શૈલીના વધુ વિકાસને પ્રભાવિત કરીને લગભગ 100 વર્ષ સુધી સ્ટેજ પર ટકી રહી. .

"કેડમસ અને હર્મિઓન" - લુલીનું પ્રથમ ઓપેરા - રાજા દ્વારા ઘણા વિકલ્પોમાંથી પસંદ કરાયેલ પ્લોટ પર લખવામાં આવ્યું હતું.

એક્ટ I થી Chaconne

કેડમસ હર્મિઓનને પ્રેમ કરે છે, પરંતુ તે વિશાળની પત્ની બનવાનું નક્કી કરે છે. તેણીને જીતવા માટે, તેણે ચમત્કારિક પરાક્રમોની શ્રેણી કરવી જોઈએ (ડ્રેગનને હરાવો, તેના દાંત વાવો, અને જ્યારે તેઓ યોદ્ધાઓમાં ઉગે છે, તેમને મારી નાખો, વગેરે). દેવી પલ્લાસ કેડમસને મદદ કરે છે, જુનો તેને અટકાવે છે. અંતે, કેડમસ તમામ કસોટીઓમાંથી પસાર થાય છે અને હર્મિઓન સાથે જોડાય છે.

યુટ્યુબ પરની પ્લેલિસ્ટમાં સંપૂર્ણ રીતે કેડમસ અને હર્મિઓન (6 ભાગમાં)

"પર્સિયસ"

પ્રખ્યાત ઓપેરા "પર્સિયસ" લુલી દ્વારા લુઇસ XIV માટે લખવામાં આવ્યું હતું. ઓવિડના મેટામોર્ફોસિસ પર આધારિત ફિલિપ કિનો દ્વારા લિબ્રેટો.

જ્યારે એન્ડ્રોમેડાએ એક વખત બડાઈ કરી કે તે નેરીડ્સ કરતાં સુંદરતામાં શ્રેષ્ઠ છે, ત્યારે ગુસ્સે થયેલી દેવીઓ વેરની વિનંતી સાથે પોસાઇડન તરફ વળ્યા અને તેણે એક દરિયાઈ રાક્ષસ મોકલ્યો જેણે કેફિયસની પ્રજાના મૃત્યુની ધમકી આપી.

ઝિયસના ઓરેકલ એમોને જાહેરાત કરી હતી કે જ્યારે સેફિયસે એન્ડ્રોમેડાને રાક્ષસને બલિદાન આપ્યું ત્યારે જ દેવતાનો ક્રોધ કાબૂમાં આવશે. દેશના રહેવાસીઓએ રાજાને આ બલિદાન આપવા દબાણ કર્યું. ખડક સાથે સાંકળો, એન્ડ્રોમેડાને રાક્ષસની દયા પર છોડી દેવામાં આવ્યો.

આ સ્થિતિમાં, પર્સિયસે એન્ડ્રોમેડાને જોયો અને, તેણીની સુંદરતાથી પ્રભાવિત, જો તેણી તેની સાથે લગ્ન કરવા સંમત થાય તો રાક્ષસને મારી નાખવા માટે સ્વૈચ્છિક સેવા આપી. પિતાએ ખુશીથી આ માટે તેમની સંમતિ વ્યક્ત કરી, અને પર્સિયસે સફળતાપૂર્વક તેના ખતરનાક પરાક્રમને પૂર્ણ કર્યું, ગોર્ગોન મેડુસાનો ચહેરો રાક્ષસને બતાવ્યો, જેનાથી તેણીને પથ્થરમાં ફેરવી દીધી.

અલબત્ત, હું આશા રાખું છું કે તમે બધું જ જોશો... પરંતુ બીજો વિડિયો જોવા માટે સમય કાઢો!

લુલી ના બેલે

1661માં, લુઇસ 14માએ લૂવરના એક રૂમમાં રોયલ એકેડમી ઓફ ડાન્સ (એકેડેમી રોયલ ડી ડાન્સ)ની સ્થાપના કરી. તે વિશ્વની પ્રથમ બેલે શાળા હતી. તે પછીથી પેરિસ ઓપેરા બેલેટ તરીકે ઓળખાતી કંપનીમાં વિકસિત થઈ. લુલી, જેણે ફ્રેન્ચ કોર્ટમાં સેવા આપી હતી, તેણે રોયલ એકેડમી ઓફ ડાન્સ પર લોખંડની મુઠ્ઠી વડે શાસન કર્યું. તેમણે આગામી સદી માટે બેલેની સામાન્ય દિશા નક્કી કરવામાં મહત્વની ભૂમિકા ભજવી હતી.

જેમ તમે જાણો છો, લુઇસ XIV ને માત્ર બેલે જોવાનું જ પસંદ નહોતું, તે તેમાં ભાગ લેવાનું પણ પસંદ કરતો હતો.

લુલીના બેલે લે બેલે રોયલ ડે લા ન્યુટ માટે ત્રણ સ્કેચ. લુઈસે આ બેલેમાં ત્રણ ભૂમિકાઓ ભજવી: એપોલો, સંગીતકાર અને વોરિયર.

એપોલો બહાર નીકળો

બેલેમાં લુલીનું મુખ્ય યોગદાન એ રચનાઓની ઘોંઘાટ તરફ તેમનું ધ્યાન હતું. તેમની હિલચાલ અને નૃત્યની સમજણએ તેમને ખાસ કરીને બેલે માટે સંગીત કંપોઝ કરવાની મંજૂરી આપી હતી, જેમાં શારીરિક હલનચલનને અનુરૂપ સંગીતના શબ્દસમૂહો હતા.

1663માં, લુલીએ મોલીયર હેઠળ બેલે-કોમેડી "એ રિલક્ટન્ટ મેરેજ" પર કામ કર્યું. આ ઉત્પાદન લુલી અને મોલીઅર વચ્ચે લાંબા ગાળાના સહયોગની શરૂઆત દર્શાવે છે. તેઓએ સાથે મળીને “એ રિલક્ટન્ટ મેરેજ” (1664), “ધ પ્રિન્સેસ ઑફ એલિસ” (1664), “મોન્સિયર ડી પોર્સોનાક” ​​(1669), “સાયક” (1671) વગેરેની રચના કરી.

મોલીઅર

સાથે મળીને, તેઓએ ઇટાલિયન થિયેટર શૈલી, કોમેડિયા ડેલ'આર્ટે (કોમેડી આર્ટ) લીધી અને તેને ફ્રેન્ચ પ્રેક્ષકો માટે તેમના કાર્યમાં સ્વીકાર્યું, કોમેડી-બેલેટો (કોમેડી બેલે) બનાવ્યું. તેમની સૌથી મહત્વપૂર્ણ રચનાઓમાં લે બુર્જિયો જેન્ટિલહોમ (1670) હતી.

ઑક્ટોબર 14, 1670 ના રોજ, તેમની સૌથી પ્રખ્યાત સંયુક્ત કૃતિ, "ઉમરાવ વચ્ચેનો વેપારી" પ્રથમ વખત Chateau de Chambord ખાતે રજૂ કરવામાં આવ્યો હતો (28 નવેમ્બરના રોજ, મોલીઅરની ભૂમિકામાં પેલેસ રોયલ થિયેટરમાં પ્રદર્શન બતાવવામાં આવ્યું હતું. જોર્ડેન અને લુલી મુફ્તીની ભૂમિકામાં). લુલીની પોતાની કોમેડી સાથે સંબંધિત સામગ્રીનો જથ્થો મોલિઅર સાથે કદમાં તુલનાત્મક છે અને તેમાં એક ઓવરચર, નૃત્ય, ઘણા ઇન્ટરલ્યુડ્સ (ટર્કિશ સમારંભ સહિત) અને મોટા "બેલેટ ઓફ નેશન્સ"નો સમાવેશ થાય છે જે નાટકને સમાપ્ત કરે છે.

ખાનદાની માં વેપારી

વાર્તા
નવેમ્બર 1669 માં, સુલતાનના રાજદૂતોનું એક પ્રતિનિધિમંડળ પેરિસની મુલાકાતે આવ્યું ઓટ્ટોમેન સામ્રાજ્ય(ઓટ્ટોમન પોર્ટે) મહેમદ IV. રાજદૂતોને પ્રભાવિત કરવા ઇચ્છતા, લુઇસ XIV એ તેમની તમામ ભવ્યતામાં તેમને પ્રાપ્ત કર્યા. પરંતુ હીરા, સોના અને ચાંદીની ચમક, મોંઘા કાપડની લક્ઝરીએ તુર્કી પ્રતિનિધિમંડળને ઉદાસીન છોડી દીધું. રાજાની નારાજગી વધુ મજબૂત હતી કારણ કે, તે બહાર આવ્યું છે કે, પ્રતિનિધિમંડળના વડા, સોલીમાન આગા, તુર્કી સુલતાનનો રાજદૂત નહીં પણ છેતરનાર નીકળ્યો.

લુઈસ મોલીઅર અને લુલીને "રમૂજી ટર્કિશ બેલે" ઓર્ડર આપે છે જેમાં તુર્કી પ્રતિનિધિમંડળની મજાક ઉડાવવામાં આવશે, જેના માટે તે તેમને સલાહકાર તરીકે નિયુક્ત કરે છે, ચેવેલિયર ડી'આર્વિયર, જે તાજેતરમાં તુર્કીથી પરત ફર્યા છે અને તેમની ભાષા અને પરંપરાઓથી પરિચિત છે. 14 ઓક્ટોબર, 1670 ના રોજ રાજા અને શાહી દરબારમાં બતાવવામાં આવેલા રિહર્સલના 10 દિવસ દરમિયાન "તુર્કી સમારોહ" ની આસપાસ એક આત્યંતિક પ્રદર્શન બનાવવામાં આવ્યું હતું.

એમ. જોર્ડેન

પ્લોટ
આ ક્રિયા એક વેપારી શ્રી જોર્ડેનના ઘરે થાય છે. શ્રી જોર્ડેન એક કુલીન, માર્ક્વિઝ ડોરીમેનાના પ્રેમમાં છે, અને, તેણીની તરફેણમાં જીત મેળવવાનો પ્રયાસ કરી, દરેક બાબતમાં ઉમદા વર્ગનું અનુકરણ કરવાનો પ્રયાસ કરે છે.

મેડમ જોર્ડેન અને તેની નોકરડી નિકોલ તેની મજાક ઉડાવે છે. ઉમદા બનવાની ઇચ્છા ધરાવતા, જોર્ડેન ક્લિઓન્ટેને તેની પુત્રી લ્યુસીલનો હાથ નકારે છે.

પછી ક્લિઓન્ટનો નોકર કોવિએલ એક યુક્તિ સાથે આવે છે: એક તુર્કી દરવેશની આડમાં, તે મિસ્ટર જોર્ડેનને મામામુશીના કાલ્પનિક તુર્કી ઉમદા પદમાં દીક્ષા આપે છે અને લ્યુસીલને તુર્કી સુલતાનના પુત્ર સાથે લગ્ન કરવાની ગોઠવણ કરે છે, જે વાસ્તવમાં ક્લિઓન્ટનો વેશ ધારણ કરે છે. એક તુર્ક.

પ્રખ્યાત "તુર્કી સમારોહ"

ખાનદાનમાં સમગ્ર વેપારી (પાંચ ભાગોમાં YouTube પર પ્લેલિસ્ટ)

મહાશય ડી પોર્સોગ્નિયાક

(ફ્રેન્ચ: Monsieur de Pourceaugnac) - મોલીઅર અને જે.બી. લુલી દ્વારા ત્રણ કૃત્યોમાં કોમેડી-બેલે. કોમેડી, મોલ્રાના સમકાલીન લોકોના સામાન્ય અભિપ્રાય મુજબ, સુપરફિસિયલ અને અસંસ્કારી હતી, પરંતુ રમુજી હતી.

બનાવટનો ઇતિહાસ
પાનખર શિકારની મોસમ દરમિયાન, લુઈ XIV ચેમ્બોર્ડમાં તેના કિલ્લામાં બહુ-દિવસીય ઉજવણીઓનું આયોજન કરે છે, જ્યાં અન્ય ઘણા પર્ફોર્મન્સની સાથે, મોલિઅર દ્વારા એક નવી કોમેડી રજૂ કરવાની છે, જેનું પ્લોટ રાજાએ પોતે પસંદ કર્યું હતું.

તે એક લિમોજેસ ઉમરાવ વિશે હતું, જે પેરિસ પહોંચ્યા પછી, પેરિસવાસીઓ દ્વારા ઉપહાસ અને મૂર્ખ બનાવવામાં આવ્યા હતા. પેરિસવાસીઓએ કહ્યું, અને દેખીતી રીતે સારા કારણ સાથે, મૂળ, જેણે સ્ટેજ પર પોર્સોનાકના નિરૂપણને જન્મ આપ્યો, તે સમયે પેરિસમાં હતો. ચોક્કસ લિમોગેસિયન, રાજધાનીમાં પહોંચ્યા પછી, એક પ્રદર્શનમાં હાજરી આપી અને, સ્ટેજ પર બેસીને, શરમજનક વર્તન કર્યું. કેટલાક કારણોસર, તેણે કલાકારો સાથે ઝઘડો કર્યો અને તેમને અસંસ્કારી રીતે શાપ આપ્યો. તેઓએ કહ્યું કે એક પ્રાંતીય મહેમાન, "પોર્સોગ્નિયાક" જોયા પછી, પોતાને ઓળખી ગયો અને એટલો અસ્વસ્થ હતો કે તે મોલીઅર પર દાવો કરવા માંગતો હતો, પરંતુ કેટલાક કારણોસર તેણે ન કર્યું... (એમ.એ. બલ્ગાકોવ “ધ લાઇફ ઑફ મોન્સિયર ડી મોલિઅર” http: //www.masterimargarita.com/molier/index.php?p=28)

ચેમ્બોર્ડમાં પ્રદર્શન સીડીના ફોયરમાં થયું હતું, જ્યાં દૃશ્યાવલિમાં ફક્ત બે ઘરો અને પેઇન્ટેડ શહેર સાથે બેકડ્રોપનો સમાવેશ થતો હતો; સ્ટેજ પર ફર્નિચરનો એક પણ ભાગ નહોતો. મોલીઅર પોતે શીર્ષકની ભૂમિકા ભજવવાનો હતો, પરંતુ તે બીમાર પડ્યો, અને પ્રીમિયરમાં પોર્સોનિયાકે લુલીની ભૂમિકા ભજવી.

પ્લોટ

મોન્સિયર ડી પોર્સોગ્નિયાક, 1670 માટે કોસ્ચ્યુમ ડિઝાઇન

પ્રસ્તાવના.
સંગીતકારો બે પ્રેમીઓના જુસ્સાને વ્યક્ત કરે છે જેમણે તેમના માતાપિતાના વિરોધ સામે લડવું જોઈએ. ચાર જિજ્ઞાસુ લોકો, તમાશોથી આકર્ષાયા, એકબીજામાં ઝઘડ્યા અને નાચ્યા, તેમની તલવારો દોર્યા અને લડ્યા. સ્વિસ ગાર્ડના બે સૈનિકો લડવૈયાઓને અલગ કરે છે અને તેમની સાથે ડાન્સ કરે છે.

જુલિયા, 1670 માટે કોસ્ચ્યુમ ડિઝાઇન

એક એક્ટ.
એરાસ્ટ અને જુલિયા એકબીજાને પ્રેમ કરે છે, પરંતુ ઓરોન્ટેસ, જુલિયાના પિતા, તેના લગ્ન લિમોગેસના ઉમરાવ મોન્સીયર ડી પોર્સોનાક સાથે કરવા માંગે છે. Sbrigani પ્રેમીઓને મદદ કરવાનું વચન આપે છે. તે પોર્સોનિયાકને મળે છે અને તેને ડોકટરોના હાથમાં મૂકે છે, તેને પાગલ જાહેર કરે છે. પ્રથમ અધિનિયમના અંતિમ બેલેમાં, બે ડોકટરો પોરસોનાકની સારવાર કરવાનું શરૂ કરે છે, જે ભાગી જવાનો પ્રયાસ કરે છે, પરંતુ ડોકટરો અને જેસ્ટર્સ વિશાળ ક્લીસ્ટર સાથે તેની પાછળ દોડે છે.

એક્ટ બે .

Sbrigani ના પોશાકનું સ્કેચ, 1670.

ફ્લેમિંગના વેશમાં આવેલા સ્બ્રિગની, ઓરોન્ટેસ સાથે મળે છે અને તેને પોર્સોનિયાકના કથિત પ્રચંડ દેવા વિશે કહે છે, અને પછી, પોર્સોનિયાક સાથે એકલા, તેને તેની ભાવિ કન્યાની કથિત અપમાનિતતા વિશે ચેતવણી આપે છે. ઓરોન્ટેસ અને પોર્સોનિયાક પરસ્પર આક્ષેપો સાથે એકબીજા પર હુમલો કરે છે. જુલિયા પોર્સોનાક માટે જુસ્સાદાર પ્રેમનું કામ કરે છે, પરંતુ ગુસ્સે થયેલા પિતા તેને ભગાડી જાય છે. અચાનક નેરીના દેખાય છે અને પોકાર કરે છે કે પર્સોન્યાકે તેની સાથે લગ્ન કર્યા અને પછી તેને નાના બાળકો સાથે છોડી દીધી. લ્યુસેટા એ જ વાત કહે છે. “પપ્પા! પપ્પા!" બાળકો દોડીને આવે છે. પોર્સોન્યાકને ક્યાં જવું તે ખબર નથી. તે મદદ માટે વકીલો પાસે જાય છે.

બીજા અધિનિયમના અંતિમ બેલેમાં, વકીલો અને ફરિયાદીઓએ તેના પર બહુપત્નીત્વનો આરોપ મૂક્યો અને માને છે કે તેને ફાંસી આપવી જોઈએ. પોર્સોનિયાક તેમને લાકડી વડે દૂર લઈ જાય છે.

એક્ટ ત્રણ.
ફંદાથી છુપાઈને, પોર્સોન્યાકમાં બદલાય છે મહિલા ડ્રેસ. બે સૈનિક ડોરમેન તેને ત્રાસ આપવાનું શરૂ કરે છે. એક પોલીસકર્મી બચાવ માટે આવે છે. તે સૈનિકોને ભગાડે છે, પરંતુ તેને ખબર પડે છે કે આ મહિલા વાસ્તવમાં મોન્સિયર ડી પોર્સોનાક છે; જો કે, સારી લાંચ મેળવીને, તે તેને છોડી દે છે. તેની પુત્રી પોર્સોનિયાક સાથે ભાગી ગઈ હોવાના સમાચાર સાથે સ્બ્રિગની ઓરોન્ટેસ દોડી આવે છે. એરાસ્ટ ઓરન્ટ સમક્ષ હાજર થાય છે અને કહે છે કે તેણે જુલિયાને કેવી રીતે બચાવ્યો. આના પુરસ્કાર તરીકે, ઓરોન્ટેસ તેને તેની પત્ની તરીકે એરાસ્ટને આપે છે. અંતિમ બેલેમાં, માસ્ક આનંદની ઉજવણી કરે છે.

જીવન વાર્તા
જીન બાપ્ટિસ્ટ લુલી - એક ઉત્કૃષ્ટ સંગીતકાર, સંગીતકાર, કંડક્ટર, વાયોલિનવાદક, હાર્પ્સીકોર્ડિસ્ટ - જીવન પસાર કર્યું અને સર્જનાત્મક માર્ગઅત્યંત મૂળ અને ઘણી રીતે તેમના સમયની લાક્ષણિકતા. તે સમયે, અમર્યાદિત શાહી શક્તિ હજી પણ મજબૂત હતી, પરંતુ બુર્જિયોની પહેલેથી જ શરૂ થયેલી આર્થિક અને સાંસ્કૃતિક ઉન્નતિ એ હકીકત તરફ દોરી ગઈ કે માત્ર સાહિત્ય અને કલાના "વિચારના શાસકો" જ નહીં, પણ અમલદારશાહી ઉપકરણની પ્રભાવશાળી વ્યક્તિઓ પણ શરૂ થઈ. ત્રીજી એસ્ટેટમાંથી બહાર આવે છે.
જીન બાપ્ટિસ્ટનો જન્મ 28 નવેમ્બર, 1632ના રોજ ફ્લોરેન્સમાં થયો હતો. મૂળ ફ્લોરેન્ટાઇન ખેડૂતોમાંથી, એક મિલરના પુત્ર, લુલીને બાળપણમાં ફ્રાન્સ લઈ જવામાં આવ્યો, જે તેનું બીજું ઘર બની ગયું. સૌપ્રથમ રાજધાનીની એક ઉમદા મહિલાની સેવામાં રહીને, છોકરાએ તેની તેજસ્વી સંગીતની ક્ષમતાઓથી ધ્યાન આકર્ષિત કર્યું. વાયોલિન વગાડતા શીખ્યા અને અદ્ભુત સફળતા મેળવી, તે કોર્ટ ઓર્કેસ્ટ્રામાં જોડાયો. લુલી કોર્ટમાં પ્રથમ ઉત્કૃષ્ટ વાયોલિનવાદક તરીકે, પછી કંડક્ટર, કોરિયોગ્રાફર અને અંતે બેલે અને પછી ઓપેરા સંગીતના સંગીતકાર તરીકે પ્રખ્યાત થઈ. 1650 ના દાયકામાં, તેમણે "સંગીત અધિક્ષક" અને "શાહી પરિવારના ઉસ્તાદ" તરીકે કોર્ટ સેવાની તમામ સંગીત સંસ્થાઓનું નેતૃત્વ કર્યું. વધુમાં, તે લુઈસ XIV ના સેક્રેટરી, વિશ્વાસુ અને સલાહકાર હતા, જેમણે તેમને ખાનદાની આપી હતી અને મોટી સંપત્તિ પ્રાપ્ત કરવામાં મદદ કરી હતી. અસાધારણ મન, મજબૂત ઇચ્છાશક્તિ, સંગઠનાત્મક પ્રતિભા અને મહત્વાકાંક્ષા ધરાવતા, લુલી, એક તરફ, શાહી સત્તા પર નિર્ભર હતા, પરંતુ બીજી તરફ, તેમણે પોતે ફક્ત વર્સેલ્સ, પેરિસ જ નહીં, પરંતુ સંગીતમય જીવન પર ખૂબ પ્રભાવ પાડ્યો હતો. સમગ્ર ફ્રાન્સમાં.
એક કલાકાર તરીકે, લુલી ફ્રેન્ચ વાયોલિન અને સંચાલન શાળાના સ્થાપક બન્યા. તેમના અભિનયને કેટલાક અગ્રણી સમકાલીન લોકો તરફથી પ્રતિસાદ મળ્યો. તેમના અભિનયને સરળતા, ગ્રેસ અને તે જ સમયે એક અત્યંત સ્પષ્ટ, મહેનતુ લય દ્વારા અલગ પાડવામાં આવી હતી, જે સૌથી વધુ વૈવિધ્યસભર ભાવનાત્મક બંધારણ અને રચનાના કાર્યોનું અર્થઘટન કરતી વખતે તેઓ હંમેશા પાલન કરતા હતા.
પરંતુ કંડક્ટર તરીકે અને ખાસ કરીને ઓપેરા કંડક્ટર તરીકે ફ્રેન્ચ સ્કૂલ ઑફ પરફોર્મન્સના વધુ વિકાસ પર લુલીનો સૌથી વધુ પ્રભાવ હતો. અહીં તે કોઈ સમાન જાણતો ન હતો.
ખરેખર, લુલીનું ઓપરેટિક કાર્ય તેમના જીવનના છેલ્લા પંદર વર્ષોમાં - 70 અને 80 ના દાયકામાં પ્રગટ થયું. આ સમય દરમિયાન તેણે પંદર ઓપેરા બનાવ્યા. તેમાંથી, થીસિયસ (1675), એટીસ (1677), પર્સિયસ (1682), રોલેન્ડ (1685) અને ખાસ કરીને આર્મિડા (1686) વ્યાપકપણે પ્રખ્યાત થયા.
લુલીનો ઓપેરા 17મી સદીના ક્લાસિક થિયેટરના પ્રભાવ હેઠળ ઉભો થયો હતો, તેની સાથે ગાઢ રીતે જોડાયેલો હતો અને મોટાભાગે તેની શૈલી અને નાટ્યશાસ્ત્રને અપનાવ્યું હતું. તે પરાક્રમી પ્રકૃતિની એક મહાન નૈતિક કલા હતી, મહાન જુસ્સો અને દુ:ખદ સંઘર્ષની કળા હતી. ઓપેરાના ખૂબ જ નામો સૂચવે છે કે, પરંપરાગત રીતે ઇજિપ્તીયન "આઇસિસ" ના અપવાદ સાથે, તેઓ પ્રાચીન પૌરાણિક કથાઓના વિષયો પર લખવામાં આવ્યા હતા અને આંશિક રીતે માત્ર મધ્યયુગીન નાઈટલી મહાકાવ્યમાંથી. આ અર્થમાં, તેઓ કોર્નેઇલ અને રેસીનની કરૂણાંતિકાઓ અથવા પાઉસીનના ચિત્રો સાથે વ્યંજન છે.
લુલીના મોટાભાગના ઓપેરાના લિબ્રેટિસ્ટ ક્લાસિસ્ટ ચળવળના અગ્રણી નાટ્યકારોમાંના એક હતા - ફિલિપ કિનો. કિનોમાં, પ્રેમ જુસ્સો અને અંગત સુખની ઈચ્છા ફરજના આદેશો સાથે સંઘર્ષમાં આવે છે અને બાદમાં તેનો કબજો લે છે. કાવતરું સામાન્ય રીતે યુદ્ધ સાથે સંકળાયેલું છે, પિતૃભૂમિનું સંરક્ષણ, કમાન્ડરોના પરાક્રમો ("પર્સિયસ"), અસાધારણ ભાવિ સામે હીરોની લડાઇ સાથે, દુષ્ટ મંત્ર અને સદ્ગુણ ("આર્મિડા") ના સંઘર્ષ સાથે, હેતુઓ સાથે. પ્રતિશોધ ("થીસિયસ"), આત્મ-બલિદાન ("અલસેસ્ટે" ). પાત્રોવિરોધી શિબિરો સાથે સંબંધ ધરાવે છે અને પોતાને લાગણીઓ અને વિચારોના દુ: ખદ અથડામણનો અનુભવ કરે છે.
પાત્રો સુંદર અને અસરકારક રીતે દર્શાવવામાં આવ્યા હતા, પરંતુ તેમની છબીઓ માત્ર રેખાચિત્ર જ રહી ન હતી, પરંતુ - ખાસ કરીને ગીતના દ્રશ્યોમાં - એક મીઠાશ પ્રાપ્ત કરી હતી. શૌર્ય ક્યાંક ગયું, તે સૌજન્ય દ્વારા સમાઈ ગયું. તે કોઈ યોગાનુયોગ નથી કે વોલ્ટેરે, બોઈલ્યુ દ્વારા તેમના પેમ્ફલેટ “ધ ટેમ્પલ ઑફ ગુડ ટેસ્ટ” માં કીનોને મહિલા પુરુષ તરીકે ઓળખાવ્યો હતો!
સંગીતકાર તરીકે લુલી તેના શ્રેષ્ઠ સમયના ક્લાસિક થિયેટરથી ખૂબ પ્રભાવિત હતા. તેણે સંભવતઃ તેના લિબ્રેટિસ્ટની નબળાઈઓ જોઈ હતી અને વધુમાં, તેના સંગીત, કડક અને ભવ્યતાથી તેમને અમુક અંશે દૂર કરવાનો પ્રયાસ કર્યો હતો. લુલીનું ઓપેરા, અથવા તેને "ગીતની કરૂણાંતિકા" તરીકે ઓળખવામાં આવે છે, તે એક સ્મારક, વ્યાપક રીતે આયોજિત પરંતુ સંપૂર્ણ સંતુલિત રચના હતી જેમાં પ્રસ્તાવના, અંતિમ એપોથિઓસિસ અને ત્રીજા અધિનિયમના અંતે સામાન્ય નાટકીય પરાકાષ્ઠા સાથે પાંચ કૃત્યોની રચના હતી. લુલી સિનેમાની ઘટનાઓ અને જુસ્સો, ક્રિયાઓ અને પાત્રોમાં અદૃશ્ય થઈ રહેલી મહાનતાને પરત કરવા માંગતી હતી. આ માટે તેણે દયનીય રીતે એલિવેટેડ, મધુર ઘોષણાના માધ્યમનો ઉપયોગ કર્યો. મધુર રીતે તેના સ્વરૃપનું માળખું વિકસાવતા, તેણે પોતાનું ઘોષણાત્મક પઠન બનાવ્યું, જે તેના ઓપેરાની મુખ્ય સંગીત સામગ્રીની રચના કરે છે. "મારું પઠન વાર્તાલાપ માટે બનાવવામાં આવ્યું છે, હું ઇચ્છું છું કે તે સંપૂર્ણપણે સમાન હોય!" - તેમ લુલીએ કહ્યું.
આ અર્થમાં, ફ્રેન્ચ ઓપેરામાં સંગીત અને કાવ્યાત્મક ટેક્સ્ટ વચ્ચેનો કલાત્મક અને અભિવ્યક્ત સંબંધ નેપોલિટન માસ્ટર્સ કરતાં સંપૂર્ણપણે અલગ હતો. સંગીતકારે સંગીતમાં શ્લોકની પ્લાસ્ટિકની હિલચાલને ફરીથી બનાવવાનો પ્રયાસ કર્યો. આ શૈલીના સૌથી સંપૂર્ણ ઉદાહરણોમાંનું એક ઓપેરા "આર્મડા" ના બીજા અધિનિયમનું પાંચમું દ્રશ્ય છે.
ટોરક્વોટો ટાસોની મહાકાવ્ય કવિતા “જેરુસલેમ લિબરેટેડ” ના એક એપિસોડના પ્લોટ પર આધારિત આ પ્રખ્યાત ગીતાત્મક કરૂણાંતિકાનો લિબ્રેટો કિનો દ્વારા લખવામાં આવ્યો હતો. ક્રિયા ક્રુસેડ્સના યુગ દરમિયાન પૂર્વમાં થાય છે.
લુલીના ઓપેરામાં એકલા વાચકોનો સમાવેશ થતો ન હતો. ત્યાં ગોળાકાર એરિયાટિક નંબરો પણ છે, જે તે સમયના મેલોડિકલી સમાન છે, સંવેદનશીલ, ચેનચાળા અથવા મહેનતુ કૂચ અથવા સુંદર નૃત્ય લયમાં લખાયેલ છે. ઘોષણાત્મક દ્રશ્યો-એકપાત્રી નાટક એરિયા સાથે સમાપ્ત થયા.
લુલી એસેમ્બલ્સમાં મજબૂત હતો, ખાસ કરીને કોમિક પાત્રોને સોંપવામાં આવેલા પાત્રના જોડાણમાં, જેમાં તે ખૂબ જ સફળ રહ્યો હતો. ગાયકોએ પણ "ગીતની દુર્ઘટના" માં નોંધપાત્ર સ્થાન મેળવ્યું - પશુપાલન, લશ્કરી, ધાર્મિક-કર્મકાંડ, વિચિત્ર-પરીકથા અને અન્ય. તેમની ભૂમિકા, મોટાભાગે ભીડના દ્રશ્યોમાં, મુખ્યત્વે સુશોભિત હતી.
લુલી તેના સમય માટે ઓપેરા ઓર્કેસ્ટ્રાના તેજસ્વી માસ્ટર હતા, જેમણે માત્ર કુશળતાપૂર્વક ગાયકો સાથે જ નહીં, પણ વિવિધ કાવ્યાત્મક અને મનોહર ચિત્રો પણ દોર્યા હતા. "આર્મિડા" ના લેખક થિયેટ્રિકલ સ્ટેજની અસરો અને સ્થિતિના સંબંધમાં લાકડાના રંગોમાં ફેરફાર કરે છે અને અલગ પાડે છે.
ખાસ કરીને પ્રખ્યાત લુલી દ્વારા ઓપેરામાં "સિમ્ફની" ની શાનદાર રીતે ડિઝાઇન કરેલી શરૂઆત હતી, જેણે એક્શન ખોલ્યું, અને તેથી તેને "ફ્રેન્ચ ઓવરચર" કહેવામાં આવતું હતું.
લુલીનું બેલે સંગીત આજ સુધી થિયેટર અને કોન્સર્ટના ભંડારમાં સાચવવામાં આવ્યું છે. અને અહીં તેમનું કાર્ય ફ્રેન્ચ કલા માટે મૂળભૂત હતું. લુલીનું ઓપેરા બેલે હંમેશા ડાયવર્ટિસમેન્ટ હોતું નથી; તે ઘણીવાર માત્ર સુશોભન માટે જ નહીં, પણ એક નાટકીય કાર્ય પણ સોંપવામાં આવતું હતું, જે કલાત્મક અને સમજદારીપૂર્વક સ્ટેજની ક્રિયાના કોર્સ સાથે સુસંગત હતું. આથી નૃત્યો પશુપાલન-સુંદર (અલસેસ્ટેમાં), શોક (માનસમાં), હાસ્ય-લાક્ષણિક (આઇસિસમાં) અને અન્ય વિવિધ છે.
લુલી પહેલા ફ્રેન્ચ બેલે સંગીતની પોતાની, ઓછામાં ઓછી સદીઓ જૂની પરંપરા હતી, પરંતુ તેણે તેમાં એક નવો પ્રવાહ રજૂ કર્યો - "તેજ અને લાક્ષણિક ધૂન," તીક્ષ્ણ લય, ચળવળના જીવંત ટેમ્પો. તે સમયે, આ બેલે સંગીતનો સંપૂર્ણ સુધારો હતો. સામાન્ય રીતે, ઇટાલિયન ઓપેરા કરતાં "ગીતની કરૂણાંતિકા" માં ઘણી વધુ ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલ સંખ્યાઓ હતી. સામાન્ય રીતે તેઓ સંગીતમાં ઉચ્ચ હતા અને સ્ટેજ પર થતી ક્રિયા સાથે વધુ સુમેળમાં હતા.
અદાલતી જીવન, નૈતિકતા અને સૌંદર્ય શાસ્ત્રના ધોરણો અને સંમેલનો દ્વારા બંધાયેલા, લુલી હજુ પણ "એક મહાન સામાન્ય કલાકાર છે જે પોતાને સૌથી ઉમદા સજ્જનોની સમાન માનતા હતા." આનાથી તેને દરબારના ખાનદાની વચ્ચે નફરત થઈ. તે મુક્ત વિચારસરણી માટે કોઈ અજાણ્યો ન હતો, જોકે તેણે ઘણું ચર્ચ સંગીત લખ્યું હતું અને તેને ઘણી રીતે સુધાર્યું હતું. મહેલના પ્રદર્શન ઉપરાંત, તેણે "શહેરમાં" એટલે કે રાજધાનીની ત્રીજી એસ્ટેટ માટે તેના ઓપેરાનું પ્રદર્શન આપ્યું. ઉત્સાહ અને દ્રઢતા સાથે, તેમણે પોતાના જેવા નિમ્ન વર્ગના પ્રતિભાશાળી લોકોને ઉચ્ચ કળામાં ઉછેર્યા. સંગીતમાં તે લાગણીઓની પ્રણાલી, બોલવાની રીત, તે પ્રકારના લોકો પણ કે જેઓ ઘણીવાર કોર્ટમાં મળ્યા હતા, લુલીએ તેની દુર્ઘટનાના કોમિક એપિસોડમાં (ઉદાહરણ તરીકે, એસીસ અને ગાલેટિયામાં) અણધારી રીતે તેનું ધ્યાન લોક થિયેટર તરફ વાળ્યું. , તેની શૈલીઓ અને સ્વરો. અને તે સફળ થયો, કારણ કે તેની કલમમાંથી માત્ર ઓપેરા અને ચર્ચના ગીતો જ નહીં, પણ ટેબલ અને શેરી ગીતો પણ આવ્યા. તેની ધૂન શેરીઓમાં ગાવામાં આવી હતી અને વાદ્યો પર "ધ્રુજારી" કરવામાં આવી હતી. જોકે તેમની ઘણી ધૂન શેરી ગીતોમાંથી ઉદ્ભવી હતી. તેમનું સંગીત, આંશિક રીતે લોકો પાસેથી ઉધાર લીધેલું, તેમની પાસે પાછું આવ્યું. તે કોઈ સંયોગ નથી કે લુલીના નાના સમકાલીન, લા વિવિલે, સાક્ષી આપે છે કે ઓપેરા "અમાડિસ" માંથી એક પ્રેમ એરિયા ફ્રાન્સના તમામ રસોઈયાઓ દ્વારા ગાયું હતું.
ફ્રેન્ચ રિયાલિસ્ટિક કોમેડી મોલીઅરના તેજસ્વી સર્જક સાથે લુલીનો સહયોગ નોંધપાત્ર છે, જેમણે ઘણીવાર તેમના અભિનયમાં બેલે નંબરોનો સમાવેશ કર્યો હતો. કેવળ બેલે સંગીત ઉપરાંત, કોસ્ચ્યુમવાળા પાત્રોના કોમિક પર્ફોર્મન્સ ગાયન અને વાર્તા કહેવાની સાથે હતા. “મોન્સિયર ડી પોર્સોનાક”, “ધ બુર્જિયો ઇન ધ નોબિલિટી”, “ધ ઈમેજિનરી ઇનવેલિડ” લખવામાં આવ્યા હતા અને કોમેડી-બેલે તરીકે સ્ટેજ પર મંચાયા હતા. તેમના માટે, લુલી, પોતે એક ઉત્તમ અભિનેતા, જેણે એક કરતા વધુ વખત સ્ટેજ પર રજૂઆત કરી, નૃત્ય અને ગાયક સંગીત લખ્યું.
તેથી, "પર્સિયસ" અને "આર્માઇડ" ના નિર્માતાએ માત્ર તેના સંગીત, ઉમદા અને જાજરમાનથી જ નહીં, સિનેમાની ચોક્કસ અને બહાદુરીની નબળાઇઓને દબાવી અથવા દૂર કરી, ગીતની દુર્ઘટનાને રેસીન અને કોર્નેઇલના સ્તર સુધી પહોંચાડી, અને કોમિક બેલે વ્યંજન બનાવ્યું. મોલીઅર - તે કેટલીકવાર તેના યુગના શુદ્ધ ક્લાસિકિઝમથી વધુ વ્યાપક અને ઉપર હતો.
ફ્રેન્ચ ઓપેરાના વધુ વિકાસ પર લુલીનો પ્રભાવ ખૂબ જ મહાન હતો. તે માત્ર તેના સ્થાપક બન્યા જ નહીં, તેમણે એક રાષ્ટ્રીય શાળા બનાવી અને તેની પરંપરાઓની ભાવનામાં અસંખ્ય વિદ્યાર્થીઓને શિક્ષિત કર્યા.

જીન બાપ્ટિસ્ટ લુલી

મહાન ફ્રેન્ચ સંગીતકાર જીન બાપ્ટિસ્ટ લુલીનો જન્મ 1632 માં ફ્લોરેન્સમાં એક મિલરના પરિવારમાં થયો હતો. 12 વર્ષ પછી, છોકરાને ડ્યુક ઑફ ગાઇઝ દ્વારા પેરિસ લાવવામાં આવ્યો અને તેને રસોઈયા તરીકે કોર્ટના નોકરના સ્ટાફને સોંપવામાં આવ્યો. પરંતુ આવી પરિસ્થિતિઓમાં પણ, જીન તેની ઉત્કૃષ્ટ સંગીત ક્ષમતાઓ બતાવવામાં સફળ રહ્યો, પોતે જ વાયોલિન અને ગિટાર વગાડવાનું શીખ્યો. તેની પ્રતિભા માટે આભાર, છોકરાએ રાજાની નજીકના કેટલાક લોકોનું સમર્થન મેળવ્યું, જેમણે તેને વાયોલિન પાઠ લેવાની તક પૂરી પાડી. લુલી, બદલામાં, એક ગૌરવપૂર્ણ અને નિરર્થક વ્યક્તિ હોવાને કારણે, પોતાના માટે વધુ સારી સ્થિતિ જીતવા માટે નીકળી ગઈ. આગળ જોતાં, અમે નોંધીએ છીએ કે તે આમાં સંપૂર્ણ રીતે સફળ થયો, પ્રકૃતિ દ્વારા જ તેનામાં રહેલી પ્રચંડ ઉર્જાનો આભાર.

જીન બાપ્ટિસ્ટ લુલી

લુઇસ XIV, યુવાન રસોઈયાની અસામાન્ય પ્રતિભા વિશે શીખ્યા પછી, તેનું ધ્યાન તેના તરફ વળ્યું. થોડા સમય પછી, લુલી, ફ્રાન્સના શાસકની ઇચ્છાથી, કોર્ટ ઓર્કેસ્ટ્રા "24 વાયોલિન ઓફ ધ કિંગ" ના સભ્ય અને નિરીક્ષક બન્યા. તેણે તેની ફરજો એટલી સારી રીતે નિભાવી કે રાજાએ તેને એક નવું, નાનું ઓર્કેસ્ટ્રા, "ધ કિંગ્સ 16 વાયોલિન" ગોઠવવાની સૂચના આપી. લુલી, આતુરતાથી ધંધામાં ઉતરી, ટૂંક સમયમાં ખાતરી કરી કે નાના ઓર્કેસ્ટ્રા, તેના કુશળ નેતૃત્વ હેઠળ, મોટા ઓર્કેસ્ટ્રાને ગ્રહણ કરે છે.

પોતાની જાતને કામ ચલાવવા સુધી મર્યાદિત ન રાખીને, લુલીએ તેના ઓર્કેસ્ટ્રા માટે વિવિધ ટુકડાઓ લખ્યા, ઓર્કેસ્ટ્રલ વગાડવામાં સુધારો કરવાનો પ્રયાસ કર્યો. આ રીતે પોતાને એક સંગીતકાર તરીકે સાબિત કર્યા પછી, તેમને મોલીઅરની વાર્તા પર આધારિત બેલે બનાવવાનું સન્માન આપવામાં આવ્યું હતું (લુઇસ XIV પોતે આ પ્રદર્શનમાં ભાગ લેવાનો હતો).

સ્વાભાવિક રીતે, અજાણ્યા ફ્લોરેન્ટાઇનની આવી ઉન્નતિ, જે વધુમાં, તેના ઉમદા મૂળથી અલગ ન હતી, તેણે કોર્ટમાં ઘણી ચર્ચા કરી. કેટલાક લોકોએ એક અથવા બીજી રીતે લુલીને પડછાયામાં ધકેલી દેવાનો પ્રયાસ કર્યો, લા ફોન્ટેઇનની આગેવાની હેઠળના કવિઓની આખી ગેલેક્સીએ તેના પર દુષ્ટ વ્યંગ્ય લખ્યા, પરંતુ તેણે, રેસીન, મોલીઅરની સહાનુભૂતિ જીતી લીધી અને પોતે રાજાના આશ્રય હેઠળ રહી, સલામત લાગ્યું.

1672 થી, લુલીની સંગીતની દિશા નાટકીય રીતે બદલાઈ ગઈ છે: ફ્રેન્ચ ઓપેરાના વડા બન્યા પછી, તેણે કંડક્ટર અને ઓપેરા સંગીતકાર તરીકે ખૂબ જ મહેનતુ પ્રવૃત્તિ દર્શાવી. આ સમયે કવિ કિનોને મળ્યા પછી, લુલીએ તેની સાથે સહયોગ કરવાનું શરૂ કર્યું અને ઘણા ઓપેરા રચ્યા, જેમાંથી નીચેનાનો પ્રથમ ઉલ્લેખ કરવો જોઈએ: “કેડમસ અને હર્મિઓન”, “અલસેસ્ટે”, “થેસીસ”, “હેટિસ”, “આઈસિસ” , " સાયકી", "પર્સિયસ", "આર્મિડા", ઓપેરા અને બેલે "ટ્રાયમ્ફ ઓફ લવ", "ટેમ્પલ ઓફ પીસ", "આઈડીલ ઓફ પીસ".

લુલીએ સંગીતની કળાના વિકાસમાં અમૂલ્ય યોગદાન આપ્યું, ઓવરચરનું સ્વરૂપ સ્થાપિત કરનાર અને ઓર્કેસ્ટ્રામાં એક નવું સાધન રજૂ કરનાર પ્રથમ સંગીતકાર - ટિમ્પાની. તેમણે તેમની કૃતિઓમાં ગાયક સ્વરૂપોની સંપૂર્ણ પૂર્ણતા પ્રાપ્ત કરી ન હતી, પરંતુ ઓપેરા સંગીતમાં વિવિધ પ્રકારના વાદ્યો રજૂ કર્યા હતા, જોકે સરળ, પરંતુ સુંદર અને મૂળ હતું.

વધુમાં, લુલીને ફ્રેન્ચ રાષ્ટ્રીય ઓપેરાના સ્થાપક માનવામાં આવે છે. તેણે સંગીતની મદદથી નાટ્યાત્મક અસરોને વધારવાની કોશિશ કરી, જેના માટે તેણે ધૂનોને શબ્દોને આધિન કરી. પ્રદર્શનની તેજસ્વીતા વધારવા માટે, તેણે ઓપેરામાં બેલે રજૂ કરી. સંગીતકાર ઘણા સિમ્ફનીઓ, ત્રિપુટીઓ, વાયોલિન એરિયસ, ડાયવર્ટિમેન્ટ્સ અને ઓવરચર્સનો પણ માલિક છે.

એ નોંધવું જોઈએ કે લુલીના તમામ ઓપેરા, તેમના અદભૂત નિર્માણ, સારા લિબ્રેટો અને ટેક્સ્ટના સફળ સંગીત ચિત્રને કારણે, લગભગ 100 વર્ષ સુધી સ્ટેજ પર ચાલ્યા.

સંગીતકારે સંગીત માટે હજી વધુ કર્યું હશે, પરંતુ અકસ્માતે તેનું જીવન ટૂંકાવી દીધું. સ્વાભાવિક રીતે જુસ્સાદાર વ્યક્તિ હોવાને કારણે, લુલી, તેના ઓર્કેસ્ટ્રા "તે ડીમ" સાથે પ્રેક્ટિસ કરતી વખતે, રાજાની ખરાબ તબિયતના પ્રસંગે રજૂ કરવાના હેતુથી, કંડક્ટરના દંડાથી તેના પગમાં ઇજા થઈ. આ બેદરકારી ગંભીર બીમારી તરફ દોરી ગઈ, અને સંગીતકારનો શસ્ત્રક્રિયા કરવાનો ઇનકાર જીવલેણ બન્યો: તેની તબિયત બગડી અને અંતે અંત આવ્યો - મૃત્યુ. આ ઘટનાઓ 1687 માં પેરિસમાં બની હતી.

જીવનચરિત્રકારો ઘણા આપે છે રસપ્રદ તથ્યોલુલીના જીવનમાંથી. અહીં, ઉદાહરણ તરીકે, તેમાંથી એક છે: એક કબૂલાત કરનાર જેણે તેના મૃત્યુના થોડા સમય પહેલા સંગીતકારની મુલાકાત લીધી હતી, તેણે સંગીતકાર તરીકેની તેની પાપી પ્રવૃત્તિઓ માટે પસ્તાવાના સંકેત તરીકે તેના છેલ્લા ઓપેરાના સ્કોરને બાળી નાખવાની સલાહ આપી હતી. લુલીએ પાદરીની માંગણી પૂરી કરવા સંમત થયા, અગાઉ અવાજો માટે લખેલા આ ઓપેરાના ભાગો છુપાવ્યા હતા.