Georgiy Sviridov nima yozgan. BILAN

06.01.1998

Sviridov Georgiy Vasilevich

Rus bastakori

Xalq artisti SSSR

Yangiliklar va Voqealar

20.09.2018 Moskvada bastakor Georgiy Sviridovga yodgorlik lavhasi ochildi.

Georgiy Sviridov 1915 yil 16-dekabrda Kursk viloyatining cho'l mintaqasida joylashgan Fatej kichik shaharchasida tug'ilgan. Sviridovning otasi dehqon edi. Inqilob boshida u Kommunistik partiyaga qo'shildi va 1919 yilda Sovet hokimiyatini himoya qilishda halok bo'ldi.

To'qqiz yoshidan boshlab Georgiy Sviridov Kurskda yashagan. Bu erda u pianino chalishni o'rgana boshladi. Ammo ko'p o'tmay darslar to'xtadi, yosh musiqa ixlosmandlarini pianinodan ko'ra ko'proq balalayka o'ziga tortdi. Sviridov uni chalishni o'rgandi va rus xalq cholg'ulari havaskorlar orkestriga qo'shildi. 1929 yilda u mahalliy musiqa maktabining fortepiano sinfiga o'qishga kirdi. Uch yil o'tgach, Sviridov maktabni tugatdi va musiqa o'qishini davom ettirish uchun Leningradga keldi. Markaziy musiqa kollejining fortepiano bo‘limida o‘qiy boshladi.

Leningradda o'n etti yoshli bola juda ko'p yangi narsalarni o'rgandi. U umrida birinchi marta opera teatriga va simfonik kontsertga tashrif buyurdi. Ammo asosiy kashfiyot shundaki, siz musiqa yozishni o'rganishingiz mumkin va hatto musiqa kollejida maxsus bastakorlik bo'limi ham mavjud. Sviridov u erga borishga qaror qildi. U ikkita pianino asari yozdi va 1933 yil may oyida professor M.A.Yudinning kompozitsiya sinfiga qabul qilindi. Yangi talaba g'ayrioddiy g'ayrat bilan yo'qotilgan vaqtini to'ldirishga kirishdi. Bir oylik mashaqqatli mehnatdan so'ng ularga birinchi insho taqdim etildi.

1935 yil oxirida Sviridov kasal bo'lib, bir muddat Kurskga jo'nab ketdi. U erda u Pushkinning so'zlari asosida oltita romans yozdi: "O'rmon shamol qoplamini tushiradi", "Qishki yo'l", "Endiga", "Qishki oqshom", "Ogohlantirish", "Izhoraga yaqinlashish". Bu tsikl yosh bastakorga birinchi muvaffaqiyat va shon-shuhrat keltirdi. Ajablanarli darajada sodda, rus musiqasi an'analariga yaqin va shu bilan birga Sviridovning o'ziga xos, o'ziga xos Pushkin romanslari darhol ijrochilarni ham, tinglovchilarni ham sevib qoldi.

1936 yilda Sviridov Leningrad konservatoriyasiga o'qishga kirdi va u erda D. D. Shostakovichning talabasi bo'ldi. Kompozitsiya mahoratini o'zlashtirgan yillar davomida tinimsiz, qizg'in mehnat boshlandi. U turli uslublarni o'zlashtira boshladi, o'zini sinab ko'rdi har xil turlari musiqa - Sviridov konservatoriya yillarida torli orkestr uchun skripka va pianino sonatalarini, Birinchi simfoniya va simfoniyani yaratgan.

1941 yil iyun oyida Sviridov konservatoriyani tugatdi. Ulug 'Vatan urushining dastlabki kunlarida u harbiy maktabga kursant sifatida o'qishga kirgan, ammo tez orada sog'lig'i sababli demobilizatsiya qilingan. Urushning boshida Sviridov o'zining birinchi qo'shiqlarini front uchun yozgan. Boltiq dengizi dengizchilariga bag'ishlangan bir vaqtning o'zida yozilgan "Dengiz keng tarqaladi" musiqiy komediyasi ham harbiy mavzular bilan chambarchas bog'liq. Urush tugashidan oldin, 1944 yilda Sviridov Leningradga qaytib keldi. Uch yil davomida u urush yillari voqealari va kechinmalarini aks ettiruvchi bir qancha yirik kamerali cholg‘u asarlarini yozdi.

Sviridovning 1940-yillardagi ijodidagi eng o'ziga xos narsa uning vokal kompozitsiyalari: "Sayyorning qo'shiqlari" she'ri, V. Shekspir so'zlari asosida yaratilgan syuita, sovet shoirlari so'zlari asosida yaratilgan yangi romanslar va qo'shiqlar. 1948 yil. Sviridov teatr va kinoda ko'p ishlaydi. Bu tajriba unga 1950-yillarning boshlarida paydo bo'lgan yangi yirik asarlar yaratishga yordam berdi.

1949 yilda Sviridov buyuk arman shoiri Avetik Isaxakyanning ijodi bilan tanishdi va uning ilhomlangan she'riyatidan hayratda qoldi. A. Blok va sovet shoirlari tarjimalarida birin-ketin Isaxakyan she’rlari asosida romanslar paydo bo‘la boshladi. Tez orada "Otalar mamlakati" deb nomlangan o'n bir qismdan iborat pianino bilan tenor va bas uchun katta vokal she'r g'oyasi shakllandi. Sviridovning she'ri - bu xalqning qat'iyatliligi va donoligi, uning ruhining ulug'vorligi haqidagi "epik qo'shiq".

1955 yilda Sviridov S. Marshakning ajoyib tarjimasida Robert Berns she'rlari asosida bas va fortepiano uchun to'qqizta qo'shiq yozdi. "Otalar mamlakati" she'ridan farqli o'laroq, Berns siklida katta tarixiy ahamiyatga ega voqealarni aks ettiruvchi monumental tasvirlar va rasmlar yo'q. Shu bilan birga, bu ikki asarning umumiy jihatlari juda ko'p - kontseptsiyaning jiddiyligi, bastakorning muayyan hodisalar ortida ularning buyuk, umumbashariy ma'nosini ko'rish qobiliyati. Agar "Otalar mamlakati" she'rida har bir qism rasm bo'lsa, u holda Berns so'zlari asosida yaratilgan qo'shiqlar oddiy odamlarning musiqiy portretlari galereyasi, bitta tasvir atrofida ularning hayotidan sahnalar qatoridir - Yosh yigit, "Bizning yillarimizning eng yaxshi yigiti."

1955 yil noyabr oyida Sergey Yesenin she'riyatidan zavqlangan Sviridov uning she'rlariga bir nechta qo'shiqlar yozdi. Ularning ortidan yana bir qanchalar bordi va yuqori ijodiy ilhom bilan ikki hafta ichida “Sergey Yesenin xotirasida” ko‘p qismli she’ri dunyoga keldi. Birinchi marta 1956 yil 31 mayda Moskvada ijro etilgan. Yeseninning satrlari o'zining go'zalligi va sehrli ohangdorligi bilan musiqa tinglashni talab qilayotganga o'xshaydi. Lekin bastakor ularni turli yo‘llar bilan o‘qiy oladi. Ba'zan Yeseninda faqat "sof" lirik, gitara chalgan "sevgi qo'shiqchisi" qadrlanadi. Sviridov unda Rossiyani o'g'lidek sevadigan buyuk xalq shoirini ko'rdi.

Har doimgidek, Sviridov musiqasi nafaqat uning sevimli she'rlarining musiqiy tasviri. Bastakor haqiqatan ham she'rni qanday "o'qishni" biladi, u har doim u yoki bu muallifning o'ziga xos xususiyatlariga juda diqqatli va sezgir. Bastakor ijodining asosiy yo'nalishi aniq paydo bo'ldi - vokal musiqasini yaratish, garchi cholg'u asarlari uning qiziqishlari doirasidan yo'qolmasa ham. Dastlab, Sviridov ijodida kamera janrlari - qo'shiq, romantika ustunlik qildi, lekin asta-sekin u kattaroq shakllarga, xususan, oratoriyalarga o'tdi. Uning har bir asari esa ma’naviyat bilan ajralib turadi.

Sviridov ijodida alohida o'rinni V. Mayakovskiy she'rlari asosida solistlar, xor va orkestr uchun "Pathetic oratorio", 1959 egallaydi. Ko'pgina sovet bastakorlari Mayakovskiy she'rlari asosida turli janrdagi asarlar yozdilar. Ammo, ehtimol, Sviridovning "Pathetic oratorio"si ulardan eng muhimi va qiziqarli.

"Pathetic oratorio" - bu ko'plab intonatsiyalardan to'qilgan monumental badiiy tuval. She'rdan parchalar qo'llanilgan oratoriyaning so'nggi, yakuniy qismi ayniqsa ta'sirli. G'ayrioddiy sarguzasht yozda dachada Vladimir Mayakovskiy bilan birga bo'lgan. Bu qism “Quyosh va shoir” deb nomlanadi. Yorqin, quvnoq tantanali musiqa qo'ng'iroqlarning jiringlashi bilan birga keladi, go'yo "bir yuz qirq quyosh" ning olovli sadolarini etkazadi.

"Pathetic oratorio" dan kelgan inqilobiy romantika chizig'i ko'p yillar davomida "Vaqt" axborot televizion dasturining musiqiy kirish qismi bo'lgan "Vaqt, oldinga!" filmi uchun juda dinamik musiqada o'zining keyingi davomini oldi. A. Blok she'rining "O'n ikki" oratoriyasidagi kabi. Oratoriyadan so‘ng N. Nekrasov she’rlariga “Bahor kantatasi”, S. Yesenin she’rlariga “Yog‘och rus” kantatasi, “Ko‘k oqshomda”, “Poda” she’rlariga bir nechta jo‘rsiz xor asarlari yozildi. , B. Pasternak she’rlari asosida “Jannat haqida qayg‘uradi”, kantatasi “Qor yog‘di”.

Bu asarlar, albatta, etuk, yuksak professionallik bilan ajralib turadi, she’riy obrazlar bilan to‘la. Uslubga kelsak, ularda shahar qo'shiq oqimi yanada yorqinroq va ko'zga ko'rinadigan bo'ldi. Biroq, bastakor dehqon qo'shiq yozish bilan ajralib turmadi. 1960-yillarda bastakorning rus xalq musiqasining ushbu asosiy tamoyiliga bo‘lgan ishtiyoqi yanada yaqqol namoyon bo‘ldi. Shunday qilib, o'sha yillardagi Sviridov ijodining cho'qqisi va sovet musiqasining durdonalaridan biri bo'lgan "Kursk qo'shiqlari" vokal tsikli yaratildi.

Tsiklning asosi Kursk viloyatining bir guruh folklorshunoslar tomonidan yozilgan va ellikinchi yillarning oxirida nashr etilgan xalq qo'shiqlari edi. Natija ijodiy ish Bastakor bizning davrimizning ajoyib asari bo'ldi. "Kursk qo'shiqlari" da biron bir davrning xususiyatlari ko'rinmaydi. Vaholanki, rus xalqining hayoti barcha xususiyatlari bilan bu asar musiqasida aks ettirilgan.

Bastakor bashoratli Bayan kabi bu hayotni asta-sekin ko‘z oldimizda ochadi, uning turli qirralarini ko‘rsatadi. U ishtiyoq bilan, jonli va ayni paytda qat'iy, yuksak, yilnomachining ob'ektiv cheklanishi bilan aytadi. Etti qo'shiqda kulminatsiya va xulosaga ega bo'lgan bitta dramatik chiziq mavjud. Bundan tashqari, natijada jonli xalq sahnasi, optimistik xarakterga ega.

Xalq qo‘shiq materialini nozik idrok etish kompozitorga o‘zining sig‘imi va ta’sirchanligi bilan asosiy ohang chizig‘iga teng keladigan hamda butunning ma’no va mazmunini aniqlashga yordam beradigan musiqiy jo‘rlikning o‘ziga xos garmonik tuzilishini yaratish imkonini berdi.

O'zining so'nggi ijod davrida Sviridov borliq uyg'unligi va tuyg'ularning nozikligini sintez qilganga o'xshaydi, bu esa qandaydir vaznsiz ma'naviyat va yuksaklikni yaratadi. Bunga misol qilib, Nekrasovning 1972 yilgi ajoyib yengilligi, bahor tomchilaridek yangiligi bilan yozilgan “Bahor kantatasi”ning birinchi qismi va Sviridovning eng hayratlanarli kompozitsiyalaridan biri – A. K. Tolstoyning “Tsar Fyodor” tragediyasigacha boʻlgan musiqadan uchta xor misol boʻla oladi. "Ioannovich", 1973 yil. Bu erda qadimgi kult qo'shiqlarining intonatsiyasi zamonaviy tovush va hissiy jo'shqinlikka ega bo'ladi. Bu musiqa, ehtimol, tantanali qayg'u va inson mavjudligining nomukammalligini tuyg'usi bilan ilk nasroniylikning qadimiy madhiyalariga yaqindir.

Shuni ham ta'kidlash kerakki, "A. A. Yurlov xotirasiga bag'ishlangan kontsert", 1973 yil - bu ajoyib musiqachining qayg'uli va yorqin xotiralarini uyg'otuvchi juda nafis va murakkab xor teksturali uchta sekin motamli qismdan iborat o'ziga xos rekviem. Bu ehtirosli, sekin, og'riqli dafn marosimi, hayajonli yurakning tubidan keladi. Aksincha, 1977 yildagi "Yolga chiqqan rus" she'rida qarama-qarshiliklar ko'p, ulug'vor fojiali lahzalar ham mavjud. Lekin bular ijtimoiy janglarning suratlari emas. Barcha "harakat" xuddi kosmik yuksaklikka ko'tarilgan. Shunday qilib, yaxshilik va yomonlik, Masih va Yahudo tasvirlarining afsonaviy tabiati.

Pushkin she’riyatining majoziy dunyosi bastakorni yana o‘ziga tortadi, go‘zal musiqa yaratishga ilhomlantiradi. Pushkin asosidagi "Blizzard" televizion filmining musiqasi g'ayrioddiy she'riy. Ekranga qaramasdan, faqat musiqa tinglagan holda, siz tabiatning rasmlarini, janr sahnalarini va vals fonida ochiladigan to'pni engil "uchuvchi" intonatsiyalarda "ko'rishingiz" mumkin. ba'zi fojiali bashoratlar seziladi. "To'y" sahnasi uchun musiqada g'amgin hushyorlik seziladi. Va darhol mashhur bo'lib, tez-tez ijro etiladigan "Romantika" romantikaga o'xshaydi Pushkin davri, lekin qandaydir halokatli bashoratlar bilan to'ldirilganligi uni kengaytirilgan simfonik she'rga yaqinlashtiradi.

1979 yil iyun oyida, A.S.Pushkin tavalludining 180 yilligi nishonlanganda, Sviridovning yangi "Pushkin gulchambari" asari - xor uchun kontsert birinchi marta namoyish etildi. Bu bitta butunni tashkil etuvchi o'nta raqam. Xorlar yozilgan o‘nta she’r mazmunan bir-biriga bog‘liq emas – ular musiqa ta’sirida yaxlit yaxlit, kayfiyati yuksak va shu bilan birga obrazliligida konkret, ba’zan hatto manzaraliligi bilan ham yaratilgan.

1980 yilda Sviridov Aleksandr Prokofyevning she'rlari asosida "Ladoga" kichik xor she'rini yozdi, uning birinchi chiqishi Konservatoriyaning katta zalida bo'lib o'tdi - kompozitsiya yorqin, suvli, bayramona. O'sha xalqning hamisha tirik elementi, ularsiz hech bir haqiqiy xalq rassomi o'zini tasavvur qila olmaydi. Sviridov tuyg'ularning pokligi va pokizaligi, jasur va qo'pol, kuchli hazil tabiatan uyg'unlashgan xalq haqidagi tushunchasini keltiradi. Xalq hayoti tabiatdan donolik va kuch oladi, uning bir qismidir.

Blok she'rlari asosida yaratilgan kompozitsiyalar - 1979 yildagi "Tungi bulutlar" kantatasi va 1980 yildagi "Vaqtsizlik qo'shiqlari" xor sikli. Sviridov injiq, o'ziga xos shakllanish dialektikasi, yangilikning o'sishi bilan shoirni ochib beradi. Hayotning mukammalligi uchun ehtirosli ibodatlar, tiniq, yorug' bahor, beqaror tun rasmlari, yashirin sevgi va tez oqayotgan mavjudotning beqarorligi va noqulayligi ostida zulmatda o'sib borayotgan ko'p narsalar - bularning barchasi tantanali sir va sir tuyg'usi bilan qoplangan. hayotning abadiy g'alatiligi.

Shunday qilib, asta-sekin Sviridovning asosiy yo'li paydo bo'ladi - yoshlik shijoatidan qiyin muammolar orqali falsafiy ravshanlik va ma'rifatga qadar, lekin hamma joyda Sviridov ulug'vor va uning qahramoni buyuk va kelishgan, Sviridov har doim insondagi eng yaxshi va eng yuqori narsani ta'kidlaydi, hamma narsa achinarli darajada ko'tariladi. uni!

Zamonaviy musiqada musiqa tili tobora murakkablashib, tovushlar dissonansi keskinlashib bormoqda. Shu sababli, Sviridovning yangi intonatsiyalar bilan uyg'unligi, fikrning ravshanligi va tovushning shaffofligini keltirib chiqaradigan ko'rinadigan soddaligi ayniqsa qimmatli ko'rinadi. Bastakorning aynan shu yo‘nalishdagi izlanishlari milliy san’atimizdagi, rus xalq qo‘shig‘i elementidagi eng yaxshi narsaga e’tibor qaratgani uchun unga chuqur minnatdorlik tuyg‘usini uyg‘otdi.

IN o'tgan yillar Sviridov juda kasal edi. 1998 yil 6 yanvarda vafot etdi. 9 yanvar kuni Moskvada fuqarolik xotirasi va dafn marosimi bo‘lib o‘tdi. Najotkor Masihning soborida dafn marosimidan so'ng Sviridov Novodevichy qabristoniga dafn qilindi.

... batafsil o'qish >

Georgiy Vasilevich Sviridov - mamlakat musiqa madaniyatining ajoyib hodisasi. Uning ijodi san'atda alohida, muhim o'rin tutadi. Sviridovning rus madaniyatiga mansubligi shunchalik ravshanki, buni isbotlash uchun hech qanday dalil talab etilmaydi. Zero, u rus klassikasi, birinchi navbatda, Modest Mussorgskiy 1 tajribasini davom ettirdi va rivojlantirdi, uni 20-asr yutuqlari bilan boyitdi. Georgiy Vasilevich qadimgi kant, popevok, znamenny qo'shiq va ayni paytda zamonaviy qo'shiq an'analaridan foydalangan. Sviridov ijodida yangilik, musiqiy tilning o'ziga xosligi, aniqlik, nafis soddalik, chuqur ma'naviyat va ifodalilik mujassamlashgan.

Georgiy Sviridov musiqasi soddaligi tufayli boshqa bastakorlarning asarlaridan osongina ajralib turadi. U vokal musiqasi - romanslar, xorlar, oratoriyalar muallifi sifatida butun iste'dodini ochib berdi. Ushbu janrni afzal ko'rishda u murakkab instrumentalizm to'lqinidan farqli o'laroq, o'z ishining sof qo'shiq xarakterini ta'kidlab, g'allaga qarshi chiqdi. U avangard sozlamalaridan uzoqda, tonal yo'nalishda ishladi. Georgiy Sviridov, o'qituvchisi Dmitriy Shostakovichning so'zlariga ko'ra, "yangi musiqa tilini ixtiro qilishdan hech qachon charchamagan" va "yangi vizual vositalarni" izlagan.

Sviridov, birinchi navbatda, o'ziga nisbatan juda talabchan bo'lib, ko'p ishlarni tugatmagan. Ba'zan oxirgi akkordni yozish qolgan va bu akkorddagi ovozlarning joylashuvi haqida o'ylagan holda, Georgiy Vasilyevich oylar davomida partiturani yakunlay olmadi.

Bastakor Vladimir Rubin Sviridov musiqasidan olgan taassurotini shunday tasvirlaydi: “Bir kuni Georgiy Vasilyevich uning yangi asarini tinglashni taklif qildi. Ohanglarni ijro etganimdan keyin men butunlay sarosimaga tushdim. Fikrlar, tuyg‘ular shu qadar hayajonga to‘lganki, so‘zlar xayolimga kelmasdi. Men jim qoldim. Sukunat og'riqli bo'ldi. Georgiy Vasilyevich mening ahvolimni sezdi va shaxmat o‘ynashni taklif qildi. Shunday qilib, biz gaplashmadik. Bu hayotimdagi eng bayram oqshomlaridan biri edi...”

Ijodiy yo'l


Georgiy Sviridov 1915 yil 3 (16) dekabrda o'sha paytda Kursk viloyatida joylashgan Fatej shahrida tug'ilgan. Uning otasi Vasiliy Grigoryevich dehqon edi, keyin ma'lumot olib, pochta va telegraf xodimi bo'ldi. Onasi Elizaveta Ivanovna o'qituvchi. 1917 yilda Vasiliy Grigoryevich partiya safiga o‘tdi va Fatejda Sovet hokimiyati o‘rnatilgandan so‘ng tuman mehnat bo‘limiga rahbarlik qildi. 1919 yilda Denikinning odamlari uni o'ldirishdi.

To'qqiz yoshidan boshlab Georgiy Sviridov Kurskda yashagan. Uning kitobga bo'lgan ishtiyoqi shu erda boshlangan. Faqat asta-sekin musiqa uning qiziqishlari doirasida birinchi o'rinni egallay boshladi. Yana 4 yil oldin, Fatejda bola uy o'qituvchisi bilan musiqa o'rganishni boshladi. Xuddi shu darslar Kurskda davom etdi, ammo zerikarli mashqlar bolaga og'irlik qildi va darslar to'xtadi. Yosh musiqa ishqibozini pianinodan ko'ra ko'proq balalayka o'ziga tortdi. Sviridov uni o'rtoqlaridan biridan oldi va tez orada quloq bilan chalishni shunchalik o'rgandiki, u rus xalq cholg'ulari havaskor orkestriga qabul qilindi. Orkestrda o'ynab, Sviridov o'z texnikasini mukammallashtirdi va hech qachon musiqiy ta'lim olishni orzu qilmadi. 1929 yilning yozida u musiqa maktabiga kirishga qaror qildi. Kirish imtihonida bola pianino chalishi kerak edi, lekin o'sha paytda uning repertuari bo'lmagani uchun u o'z kompozitsiyasidan marsh ijro etgan. Komissiyaga yoqdi va maktabga qabul qilindi.

Musiqa maktabida Sviridov Vera Ufimtseva 5 ning shogirdi bo'ldi. Ushbu o'qituvchi bilan muloqot Sviridovni ko'p jihatdan boyitdi - u pianino chalishni professional tarzda o'rgandi. O'qish paytida u Ufimtsevlar uyida tez-tez mehmon bo'lgan va Sviridovga hayotini musiqaga bag'ishlashni maslahat bergan shaxs Vera Vladimirovna edi. Maktabni tugatgach, u Mixail Krutyanskiy bilan musiqa o'qishini davom ettirdi. Uning maslahati bilan 1932 yilda Sviridov Leningradga borib, professor Isayya Braudo 6 boshchiligidagi musiqa kollejiga pianino bo'yicha o'qishga kirdi. O'sha paytda Sviridov yotoqxonada yashagan va o'zini boqish uchun kechqurun kino va restoranlarda o'ynagan.

Professor Braudo rahbarligida Sviridov tezda ijro etish texnikasini takomillashtirdi. Ammo atigi olti oy o'tgach, uning o'qituvchisi Sviridovda kompozitsiya uchun tug'ma qobiliyat borligiga ishonch hosil qildi va u Georgiy Vasilyevichni texnikumning kompozitsiya bo'limiga, taniqli musiqachi Mixail Yudin 7 rahbarligidagi sinfga o'tkazishga harakat qildi. O'sha paytda u erda ko'plab iste'dodli odamlar tahsil olishgan. Ular orasida: Nikita Bogoslovskiy 8, Ivan Dzerjinskiy 9, Vladimir Solovyov-Sedoy 10. Ikki oy ichida, Yudin rahbarligida Sviridov o'zining birinchi asarini yozdi kurs ishi- pianino uchun o'zgarishlar 11. Sviridov Mixail Yudinning sinfida taxminan uch yil o'qidi. Bu vaqt ichida u juda ko'p turli xil asarlar yozgan, ammo eng mashhuri Pushkin she'rlariga asoslangan oltita romansdan iborat tsikl edi. Ular nashr etildi va Sergey Lemeshev va Aleksandr Pirogov kabi taniqli qo'shiqchilarning repertuariga kirdi. Biroq, to'yib ovqatlanmaslik va mashaqqatli mehnat yigitning sog'lig'iga putur etkazdi, u o'qishni to'xtatib, bir muncha vaqt Kurskga uyiga ketishi kerak edi.

1936 yil yozida kuchayib, sog'lig'ini yaxshilagan Sviridov Leningrad konservatoriyasiga o'qishga kirdi va shaxsiy stipendiya g'olibi bo'ldi. Anatoliy Lunacharskiy 12. U yerdagi birinchi ustozi professor P. Ryazanov bo‘lib, uning o‘rniga olti oy o‘tib Dmitriy Shostakovich tayinlangan. Uning yangi ustozi rahbarligida kompozitsiya mahoratini puxta egallab, yillar davomida tinimsiz, shiddatli mehnat boshlandi. U turli uslublarni o'zlashtira boshladi, musiqaning turli turlarida o'zini sinab ko'rdi. Konservatoriya yillarida Sviridov torli orkestr uchun skripka va fortepiano sonatalarini, Birinchi simfoniya va simfoniyani yaratdi. 1937 yilda Sviridov SSSR Bastakorlar uyushmasiga qabul qilindi.

Konservatoriyaning bunday muvaffaqiyatli yakunlanishi yosh bastakor uchun yorqin istiqbollarni va'da qildi. Va nihoyat, u o'zining sevimli ishini professional tarzda bajarish imkoniyatiga ega bo'lgach, urush boshlandi ... 1941 yilda safarbar qilingan, konservatoriyani tugatgandan bir necha kun o'tgach, Sviridov Leningradskoega yuborildi. harbiy maktab havo kuzatuvi, ogohlantirish va aloqa (VNOS), 1941 yil avgust oyida Boshqird Avtonom Sovet Sotsialistik Respublikasining Birsk shahriga ko'chirildi, ammo yil oxirida u sog'lig'i sababli demobilizatsiya qilindi.

Urushning boshida Sviridov front uchun o'zining birinchi qo'shiqlarini yozdi, ulardan eng mashhuri Surkov 13 she'rlariga asoslangan "Mardlar qo'shig'i" edi. Keyin Sviridov birinchi marta 14-musiqiy teatrda ishlashga majbur bo'ldi - u qurshovdagi Leningraddagi Boltiq dengizchilarining hayoti va kurashi haqida hikoya qiluvchi "Dengiz keng tarqaladi" 15 operettasini yaratdi.

Bastakor uch yil davomida urush yillari voqealari va kechinmalarini aks ettiruvchi bir qancha yirik kamerali cholg‘u asarlarini yozdi. 1944 yilda Sviridov Novosibirsk 16 dan Leningradga qaytib keldi. urushdan keyingi yillar uning ijodi rang-barang bo'ladi. Bu davrga quyidagilar kiradi: 1948 yilda paydo bo'lgan vokal kompozitsiyalari, "Sayyorning qo'shiqlari" she'ri, Uilyam Shekspir so'zi bo'yicha syuita, 1948 yilda paydo bo'lgan sovet shoirlari so'zi bo'yicha yangi romanslar va qo'shiqlar. teatr va kinoda ko'p.

1949 yilda Sviridov arman shoiri Avetik Isaakyan ijodi bilan tanishdi va uning ilhomlangan she'riyatidan hayratda qoldi. A. Blok va boshqa shoirlar tarjimalarida birin-ketin Isaxakyan she’rlari asosida romanslar paydo bo‘la boshladi. Tez orada "Otalar mamlakati" deb nomlangan o'n bir qismdan iborat pianino bilan tenor va bas uchun katta vokal she'r g'oyasi shakllandi. 1955 yilda Sviridov S. Marshak tomonidan tarjima qilingan Robert Berns she'rlari asosida bas va pianino uchun to'qqizta qo'shiq yozdi. Agar "Otalar mamlakati" she'rida har bir qism rasm bo'lsa, Berns so'zlari asosida yaratilgan qo'shiqlar oddiy odamlarning musiqiy portretlari galereyasi, ularning hayotidan bir qator - bir tasvir - yosh yigit, " Yillarimizning eng yaxshi yigiti." 1955 yil noyabr oyida Sergey Yesenin she'riyatidan maftun bo'lgan Sviridov uning she'rlariga bir nechta qo'shiqlar yozdi. Ulardan keyin yana bir qanchalar bordi va ijodiy ilhom portlashida atigi ikki hafta ichida "Sergey Yesenin xotirasida 17" ko'p qismli she'ri tug'ildi. Birinchi marta 1956 yil 31 mayda Moskvada ijro etilgan.

Sviridov musiqasi u sevgan she'rlarning musiqiy illyustratsiyasi emas edi. Bastakor she'rni qanday "o'qishni" bilar edi, u har doim juda diqqatli va mualliflar uslubining o'ziga xos xususiyatlariga sezgir edi. Bastakor ijodining asosiy yoʻnalishi – vokal musiqasini yaratish aniq belgilandi, cholgʻu asarlari esa uning qiziqishlari doirasidan yoʻqolmadi.

Avvaliga Sviridov ijodida kamera janrlari - qo'shiq va romantika hukmronlik qildi, lekin asta-sekin u kattaroq shakllarga, xususan, oratoriyalarga o'tdi. Va uning har bir asari juda ruhiy edi. 1959 yilda yozilgan "Pathetic oratorio" dan olingan romantika chizig'i "Vaqt, oldinga!" filmi uchun juda dinamik musiqada davom ettirildi. 1966 yilda, ko'p yillar davomida "Vaqt" axborot televizion dasturining musiqiy mavzusi, shuningdek, Aleksandr Blok she'riga asoslangan "O'n ikki" oratoriyasida. Oratoriyadan so'ng Nikolay Nekrasovning she'rlariga "Bahor kantatasi", Sergey Yeseninning she'rlariga "Yog'och rus" kantatasi, o'zining "Moviy oqshomda", "Poda" she'rlariga bir nechta hamrohsiz xor asarlari yozildi. Boris Pasternakning she'rlariga asoslangan "Qor yog'moqda" kantatasi "Jannat haqida qayg'uradi". Bu asarlar yuksak professionallik bilan ajralib turdi va she’riy obrazlar bilan to‘ldiriladi.

1960-yillarda O'sha yillarda Sviridov ijodining cho'qqisiga aylangan "Kursk qo'shiqlari" vokal tsikli yaratildi. Tsiklning asosini bir guruh folklorshunoslar tomonidan yozilgan va 1950-yillarning oxirida nashr etilgan Kursk viloyatining xalq qo'shiqlari tashkil etdi. "Kursk qo'shiqlari" da biron bir davrning xususiyatlari ko'rinmadi. Vaholanki, rus xalqining hayoti barcha xususiyatlari bilan bu asar musiqasida aks ettirilgan. Bastakor sekin-asta hayotiy voqeani tomoshabinlar oldida ochib, uning turli qirralarini ko‘rsatdi. Etti qo'shiqda kulminatsion va natija bilan yagona dramatik chiziq qurilgan - tabiatan optimistik yorqin xalq sahnasi. Xalq qo‘shiq materialini nozik idrok etish bastakorga musiqa jo‘rligining o‘ziga xos garmonik strukturasini yaratishga imkon berdi, u o‘zining sig‘imi va asosiy ohang yo‘nalishining ifodaliligi bilan butunlikning ma’no va mazmunini aniqlashga xizmat qildi.

  1. “Bizning eng buyuk bastakorimiz, albatta, Mussorgskiy. Butun dunyo musiqa san'ati uchun mutlaqo yangi, kuchli diniy tuyg'u bilan boyitilgan va hatto u dunyo hayotidan so'nib tashlana boshlagan davrda ham... Va birdaniga "Xovanshchina"! Bu shunchaki opera emas, bu Xudo bilan suhbat”, deb yozgan edi Georgiy Vasilyevich.
  2. Georgiyning erta bolalik xotiralari janubiy rus tabiati va fojialari tasvirlari bilan bog'liq edi Fuqarolar urushi, ulardan biri otasining o'ldirilishi edi. Keyinchalik bastakor 1957 yilda "Mening otam dehqon" vokal siklida, "Kursk qo'shiqlari" kantatasida va 1964 yilda "Yog'och rus" xor asarlarida rus qishlog'i she'riyatiga qayta-qayta qaytganligi bejiz emas. 1985-yilda esa “Osmon odam”. Shuningdek, u “1919” – “Yesenin xotirasiga she’r”ning 7-qismini, “O‘g‘il otasi bilan uchrashdi” yakkaxon qo‘shiqlarini yaratib, inqilobiy yillarning dahshatli qo‘zg‘olonlariga qaytdi. Komissarning o'limi".
  3. Qishloq muhiti bilan to'g'ridan-to'g'ri muloqot, masalan, bolaning cherkov xorida qo'shiq aytishi tabiiy va organik edi. Bolalikdan musiqiy xotirada yashab kelayotgan rus musiqa madaniyatining ana shu ikki tayanch toshi - xalq qo'shig'i va ma'naviyat san'ati ustozning etuk ijod davridagi tayanchi bo'ldi.
  4. 1920 yilda Elizaveta Sviridova yaxshi ishi uchun mukofotlandi va bonus sifatida unga sigir yoki Bekker pianinosini tanlash taklif qilindi, ular aytganidek, "rekvizitsiya fondidan". O'sha paytda sigir ikki bolali beva ayol uchun yaxshi yordam bo'lar edi, lekin Elizaveta Ivanovna o'g'lining musiqaga bo'lgan g'ayrioddiy qiziqishini ko'rib, uni qo'llab-quvvatlashni onasining burchi deb bilganligi uchun pianinoni tanladi.
  5. U taniqli rus ixtirochi Anatoliy Ufimtsevning rafiqasi.
  6. Isaya Aleksandrovich Braudo (1896 yil 28 iyul, Boyarka, Kiev viloyati, hozirgi Kiev viloyati - 1970 yil 11 mart, Leningrad) - taniqli sovet organisti, organ musiqasi va organ ijodining yirik mutaxassisi, tadqiqotchisi va targ'ibotchisi.
  7. Mixail Alekseevich Yudin (1893 yil 16 sentyabr, Sankt-Peterburg — 1948 yil 8 fevral, Qozon) — rus, sovet kompozitori, Leningrad va Qozon konservatoriyalari professori.
  8. Nikita Vladimirovich Bogoslovskiy (1913–2004) - sovet va rus bastakori, dirijyor, pianinochi, yozuvchi. SSSR xalq artisti.
  9. Ivan Ivanovich Dzerjinskiy (1909-1978) - sovet bastakori.
  10. Vasiliy Pavlovich Solovyov-Sedoy (asl ismi Solovyov; 1907–1979) — rus bastakori, SSSR xalq artisti (1967).
  11. Bu asar hozirgacha musiqachilar orasida mashhur bo'lib, o'quv materiali sifatida qo'llaniladi.
  12. Anatoliy Vasilyevich Lunacharskiy (1875 yil 11 (23) noyabr, Poltava, rus imperiyasi- 1933 yil 26 dekabr, Menton, Fransiya) - Sovet davlat arbobi, yozuvchi, tarjimon, publitsist, tanqidchi, sanʼatshunos.
  13. Aleksey Aleksandrovich Surkov (1899 yil 1 (13) oktabr, Yaroslavl viloyati, Ribinsk tumani, Serednevo qishlogʻi — 1983.14.14, Moskva) — rus sovet shoiri, jurnalist, jamoat arbobi.
  14. Bundan tashqari, u Sibirga evakuatsiya qilingan teatrlarning spektakllariga musiqa yozgan.
  15. Sviridovning ushbu operettasi urushga bag'ishlangan birinchi musiqiy va dramatik asar bo'ldi. U bir necha teatrlarda qo'yilgan va uzoq yillar sahnadan ketmagan. 1960 yilda Sviridovning operettasi Markaziy televidenieda yaratilgan musiqiy televizion film uchun asos bo'ldi.
  16. Bu yerda Leningrad filarmoniyasi evakuatsiya qilingan.
  17. Moskva kamera xorining badiiy rahbari, professor Vladimir Minin o‘sha davrni eslab, shunday deydi: “O‘sha paytda ijro etilgan, maxsus topshiriqlar bilan yozilgan oratoriyalar, operalar, kantatalarni ziyofat haqida eshitish jirkanch edi. oktyabr bayrami uchun. Va to'satdan, 1956 yilda Georgiy Sviridov men ishlagan Sveshnikov xorga "Sergey Yesenin xotirasiga she'r" ni olib keldi. U o'zi qo'shiq aytdi va o'ynadi. Taassurot hayratlanarli edi. Ajoyib rus shoiri Yeseninning she'rlariga mos keladigan musiqa xuddi tabiiy va sodda ko'rinardi. U har birimizda yashayotgandek tuyg'u bor edi va Sviridov buni oddiygina eslatmalar bilan yozdi. Shunday qilib, mening Sviridov musiqasiga bo'lgan ishtiyoqim va o'ttiz yildan ortiq davom etgan hamkorligimiz boshlandi.

Foydalanilgan adabiyotlar ro'yxati

  1. Georgiy Sviridov musiqa dunyosi. Maqolalar to'plami (tuzuvchi A. S. Belonenko). M.: Sovet bastakori, 1990 yil.
  2. To'liq to'plam Georgiy Sviridovning 30 jilddagi asarlari (V. A. Chernushenko va A. S. Belonenko tahririda). T. 21. M.-SPb.: Milliy Sviridov jamg'armasi, 2001 yil.
  3. Georgiy Sviridov o'z zamondoshlarining xotiralarida (A. B. Vulfov tahririda; so'zboshi muallifi V. G. Rasputin). M.: Yosh gvardiya, 2006 yil.
  4. Sviridov haqida kitob. Fikrlar. Bayonotlar. Maqolalar. Eslatmalar (tuzuvchi A. A. Zolotov). M.: Sovet bastakori, 1983 yil.
  5. Chaykovskiy B. A. Sviridov haqida kitob. M., 1990 yil.
  6. Soxor A. N. Sviridov Georgiy Vasilevich. // ME 6 jildda. T. 4. ( Bosh muharrir Yu. V. Keldysh). M., 1978 yil.

Bastakor Pyotr Ilyich Chaykovskiy
Muallif: Deacon Anatoliy Trushin
U soat 7 dan 8 gacha turdi va to'qqiz yarimgacha vaqtini jiddiy o'qishga bag'ishladi, bunga falsafiy asarlar, shuningdek, tadqiqotlar kiradi. Ingliz tili. Keyin tushdan keyin soat birgacha ishladi va xatlarga javob berdi. Tushlikdan keyin bastakor ikki soat yolg‘iz yurdi.


Bastakor S.I. Taneev
Muallif: Deacon Anatoliy Trushin
Sergey Ivanovich Taneyev - bastakor, pianinochi, o'qituvchi, olim va jamoat arbobi - rus madaniyatining noyob hodisasi, 19-asr oxiri - 20-asr boshlaridagi rus milliy musiqasining rivojlanishini usiz tasavvur qilib bo'lmaydigan shaxs.



Internetda ko'paytirishga faqat "" saytiga faol havola mavjud bo'lganda ruxsat beriladi.
Sayt materiallarini bosma nashrlarda (kitoblar, matbuot) ko'paytirishga faqat nashrning manbasi va muallifi ko'rsatilgan taqdirdagina ruxsat etiladi.

Sviridov musiqasi chuqur milliy va bir xil darajada zamonaviy hodisadir. Unda asl kuch, ishonch, aniqlik va ma'naviy-axloqiy yuksakliklar mavjud. Bu ruhning musiqasi. Hatto eng jo'shqin bo'lsa ham, u jim, har doim samimiy. Bu shunchalik tabiiyki, uni bir marta eshitgan bo'lsak, uning bir vaqtlar mavjud emasligini tasavvur qilish qiyin.

Sviridov musiqasi tinglashda o'ylash zaruratidan tug'ilgan dunyo, xuddi odamlar bilan birgalikda, ularni ifodalagandek fikr yuritish. Uning qo'shiqlari ichki davlatlar musiqasidir. Eshitganingizdan so'ng, siz o'zingizga singib ketishingiz va ko'chada qo'shiq aytmasligingiz kerak, balki biz ruhiy sirlarni boshqalarning ko'zidan himoya qilgandek, saqlashingiz kerak bo'lgan musiqa.

Sviridov musiqasini boshqa hech kim bilan chalkashtirib bo'lmaydi - uning hayoliy dunyosi, qalbni hayajonlantiradigan intonatsiyalari va qulayligi birinchi tovushlardanoq tinglovchilarni o'ziga jalb qiladi. Bu musiqa oddiy va badiiy emas. Ammo bu soddalik hayot va istakning murakkabligini chuqur anglash, shuningdek, bu haqda oddiy gapirish qobiliyatining natijasidir. Ko'pgina zamonaviy bastakorlarning eng murakkab izlanishlari fonida bu soddalik fenomenal va tushunarsiz ko'rinadi.

Sviridov 20-asrning ikkinchi yarmining eng ajoyib bastakorlaridan biri bo'lib, buni birinchi navbatda uning musiqasining g'ayrioddiy ma'naviy boyligi va mazmunliligi bilan aytish mumkin.

Tashqi tomondan, Sviridovning hayoti oddiy edi, hech qanday g'ayrioddiy ishlar va sarguzashtlarsiz. Undagi asosiy voqea pianino yoki stolda yozuv yozish paytida o'tkazgan son-sanoqsiz soatlari edi.

Bo'lajak bastakor Kursk viloyatidagi kichik Fatej shahrida tug'ilgan. Uning otasi pochta xodimi, onasi esa o'qituvchi edi. Jorj atigi to'rt yoshga to'lganida, oila etim qoldi: otasi fuqarolar urushi paytida vafot etdi. Shundan so'ng, ona va uning o'g'li Kurskga ko'chib o'tishdi. U erda Yuriy (bu bolaligida Sviridovning ismi edi) maktabga bordi, u erda uning musiqiy qobiliyatlari namoyon bo'ldi. Keyin u birinchisini o'zlashtirdi musiqa asbobi- oddiy balalayka. Sviridov uni o'rtoqlaridan biridan oldi va tez orada quloq bilan chalishni shunchalik o'rgandiki, u rus xalq cholg'ulari havaskor orkestriga qabul qilindi. U hatto biror narsa yozishga harakat qildi. Bu musiqachining tug'ilishi edi.

Orkestr direktori, sobiq skripkachi Ioffe mumtoz kompozitorlarga bag'ishlangan konsertlar va musiqiy kechalar uyushtirdi. Orkestrda o'ynab, Sviridov o'z texnikasini mukammallashtirdi va hech qachon musiqiy ta'lim olishni orzu qilmadi. 1929 yilning yozida u musiqa maktabiga kirishga qaror qildi. Kirish imtihonida Georgiy o'z kompozitsiyasining marshini ijro etdi. Komissiyaga yoqdi va maktabga qabul qilindi.

Musiqa maktabida Sviridov aviatsiya va energetika sohasidagi mashhur rus ixtirochisining rafiqasi V.Ufimtsevaning shogirdi bo'ldi. Aynan u Sviridovga hayotini musiqaga bag'ishlashni maslahat bergan shaxs bo'ldi. Ufimtsevlar oilasi bilan muloqot qilib, Sviridov adabiyotga oshiq bo'ldi.

1932 yilda Georgiy Sviridov professor I. Braudo boshchiligidagi Leningrad musiqa kollejiga fortepiano bo‘limiga o‘qishga kirdi. O'sha paytda Sviridov yotoqxonada yashagan va o'zini boqish uchun kechqurun kinoteatr va restoranlarda o'ynagan. Professor Braudo rahbarligida Sviridov tezda ijro etish texnikasini takomillashtirdi. Biroq, atigi olti oy o'tgach, o'qituvchisi Sviridovda kompozitsiyaga tug'ma qobiliyat borligiga ishonch hosil qildi va uni texnikumning kompozitsiya bo'limiga va mashhur musiqachi M. Yudin rahbarligidagi sinfga o'tkazishga erishdi.

O'sha paytda birinchi musiqa kolleji tomi ostida ko'plab iste'dodli yoshlar to'plangan edi: N. Bogoslovskiy, I. Dzerjinskiy, V. Solovyov-Sedoy. Va o'qitish darajasi bo'yicha texnikum Leningrad konservatoriyasi bilan muvaffaqiyatli raqobatlashdi.

Bu erda u o'zining birinchi kurs ishini - pianino uchun variatsiyalarni yozgan. Ular hali ham musiqachilar orasida mashhur bo'lib, o'quv materiali sifatida ijro etiladi. Ammo eng mashhuri Pushkin she'rlariga asoslangan oltita romansning tsikli edi.

Noto'g'ri ovqatlanish va mashaqqatli mehnat yigitning sog'lig'iga putur etkazdi, u o'qishni to'xtatib, sog'lig'iga g'amxo'rlik qilishi kerak edi. Va 1936 yilning yozida Sviridov Leningrad konservatoriyasiga o'qishga kirdi va A. Lunacharskiy nomidagi shaxsiy stipendiya g'olibi bo'ldi. Uning birinchi ustozi professor P. Ryazanov bo‘lib, uning o‘rniga olti oy o‘tib D. Shostakovich tayinlangan.

Yangi ustozi rahbarligida Sviridov Shostakovichning beshinchi simfoniyasi bilan bir vaqtda sovet musiqasi dekadasida premerasi bo'lgan fortepiano kontserti ustida ishladi.

Shostakovich Sviridov uchun nafaqat o'qituvchi, balki umrbod katta do'stga aylandi. 1941 yilda Sviridov nomidagi konservatoriyani tamomlagan.

Konservatoriyaning muvaffaqiyatli tugatilishi yosh bastakor uchun yorqin istiqbollarni va'da qildi, nihoyat u o'zining sevimli ishini professional tarzda bajarish imkoniyatiga ega bo'ldi. Biroq, bu rejalarning barchasi urush tufayli buzildi. Dastlabki kunlarida Sviridov harbiy maktabga kursant sifatida o'qishga kirdi va Ufaga yuborildi. Biroq, 1941 yil oxirida u sog'lig'i sababli demobilizatsiya qilindi.

1944 yilgacha Sviridov Novosibirskda yashab, u erda urush qo'shiqlari, shuningdek, spektakllarga musiqa yozgan.

1944 yilda Sviridov Leningradga qaytib keldi va 1950 yilda Moskvaga joylashdi. U jiddiy musiqani ham, engil musiqani ham teng darajada oson yozadi. Uning asarlari janri bo‘yicha turlicha: simfoniya va kontsertlar, oratoriya va kantatalar, qo‘shiq va romanslar.

Vokal musiqa Sviridov ijodida markaziy o'rinni egallaydi, she'riyat olami bilan chambarchas bog'liq. Turli shoirlar she’rlari bilan ishlagan kompozitor ularning qiyofasini yangicha ochib beradi.

Uni Vatanga, uning tabiatiga va xalqiga muhabbat tuyg'usi baland bo'lgan shoir Sergey Yesenin o'ziga tortdi.

G.V. Sviridov she’r haqida shunday deydi: “Men bu asarda shoirning tashqi qiyofasini, lirikasi dramasini, xalqqa bo‘lgan ehtirosli muhabbatini qayta yaratmoqchi bo‘ldim. Bu ajoyib shoir ijodining ana shu jihatlari men uchun qadrlidir. Men esa buni musiqa tilida aytmoqchi edim.

Bastakor nafaqat rus qishini, go'zal bahorni, keng dalalarni, sehrli yoz kechasining sehrini tasvirlaydi. Bularning barchasi ortida tarix zarbasi qattiq uradi: Oktyabrgacha bo'lgan Rossiyadagi hayot suratlari inqilobiy bo'ronda o'zgarib, eskisini supurib tashlamoqda...

"Yesenin xotirasida" (1956) kantatasidan "Qish kuylaydi, chaqiradi" deb nomlangan parchani tinglang. Musiqa qishning rasmini yorqin tasvirlaydi, qor yog'ishi, qishki bo'ron, shamol va asta-sekin sokinlikning boshlanishi hissini beradi.

Sviridov ijodida uchta mavzu yetakchi oʻrin tutadi: biri Vatan obrazlari, ikkinchisi inqilob, uchinchisi oʻz davrining fuqarosi, rassomi, aqli, koʻzi va vijdoni sifatida namoyon boʻlgan shoir obrazi bilan bogʻliq. , uning odamlari.

G.V.Sviridov musiqasida katta o'rinni rus tabiatining tasvirlari egallaydi, ba'zan yorqin, suvli, go'yo katta shtamplarda bo'yalgan ("Sergey Yesenin xotirasiga she'r"dagi kabi), ba'zan nozik, xiralashgan, "akvarel". ” (“Kuzda”, “Bu kambag'al qishloqlar” F.I. Tyutchevning oyatlariga), keyin qattiq, qattiq (“Yog'och rus” S.A. Yeseninning oyatlariga). Va tasvirlangan narsa doimo yurakdan o'tadi, sevgi bilan kuylanadi. Tabiat lirik qahramon Sviridovning dunyoqarashidan ajralmas, ajralmasdir. U jonlantirilgan, sirli - tushunarsiz. Tabiatni bunday yuksak idrok etish qahramon tabiatining teranligidan, uning ma’naviy nozikligidan, she’riy sezgirligidan kelib chiqadi.

Kantata "Kursk qo'shiqlari" (1964). G. Sviridov Kursk viloyatidagi ijodiy ekspeditsiya materiallarini o'rganish asosida yozgan. Qo‘shiqlarning yozuvlarini tinglar ekan, qo‘shiqlardagi hamma narsa xor partiturasi va teksturasi jihatidan shu qadar mukammalki, bastakorning qiladigan ishi deyarli yo‘qligini aytdi. Bastakor ohangdor materialga juda ehtiyotkorlik bilan munosabatda bo'lib, uni asl sofligi va go'zalligini saqlashga harakat qildi.

G.V.Sviridov oʻz ijodida tariximizning eng muhim voqea va hodisalarini aks ettirishga intiladi. zamonaviy hayot, masalan, Kulikovo jangi ("Rossiya qo'shig'i" A.A. Blok she'rlari asosida), inqilobiy voqealar.

Ammo Sviridov musiqasida nafaqat davrni yaratuvchi hodisalar o'z mujassamini topdi, balki u oddiy, Kundalik hayot odamlarning. Va bunda bastakor katta ijtimoiy umumlashmalarga ko'tarilib, g'ayrioddiy ko'p qirrali, ba'zan esa butun obrazlarni yaratadi. fojiali taqdirlar.

Birinchi bastakorlardan biri Sviridov Velimir Xlebnikov va B.L. Pasternak. Uning "Qor yog'moqda" (1965) kichik kantatasi o'zining ifoda vositalarining nozikligi bilan ajralib turadi, akkordlar yanada nozik va bu erda bir xil kosmik universallik yoriladi. Birinchi harakatning ohangi bor-yo'g'i ikkita notaga qurilgan bo'lib, qor parchalari tuyg'usini uyg'otadi. Shoshqaloq ohangning jozibali otryadi tantanali akkordlar bilan qo'llab-quvvatlanib, tabiatning abadiyligi ramzini yaratadi.

Georgiy Sviridov qiziqarli musiqiy janrning yaratuvchisi bo'lib, uni "musiqiy illyustratsiya" deb atagan. Bastakor adabiy asarni musiqa orqali aytib berayotganga o‘xshaydi. Bu, birinchi navbatda, Pushkinning "Qor bo'roni" (1974) hikoyasiga bag'ishlangan tsikl.

Bu Pushkin hikoyasining ruhiga, uning soddaligi va umidsizligiga, qahramonlarning beg'uborligiga, hayotni ajralmas uyg'un idrokiga mos kelishi mumkin emas edi. Bu musiqa ohangdorlik tamoyili bilan chuqur singib ketgan, unda qat'iy ustunlik qiladi. Asarlardagi uyg'unliklar juda oddiy, garchi ba'zan o'ziga xos tarzda o'ziga xos va nozik.

Orkestr ta'mi Pushkinning musiqiy davrini stilize qiladi. Orkestrning ranglari engil, yangi akvarellardir. Tor va yog'och cholg'u asboblarining tembrlari ustunlik qiladi, ba'zan esa to'liq orkestr sonoritesi paydo bo'ladi.

Birinchi qism "Troyka" asarga o'ziga xos kirish vazifasini o'taydi. Uzluksiz harakat fonida, xuddi cheksiz qorli tekislik ustida uchib ketayotgandek, aniq rus xarakteridagi ohang paydo bo'ladi.

Musiqa qorli yo'lning tasvirini qayta yaratadi (musiqa o'ynaydi).

Endi sizni "Mart" to'plamidan yana bir parcha tinglashni taklif qilamiz. Musiqa A.Pushkinning badiiy matnini qanchalik ifodali va aniq tasvirlashiga e'tibor bering. U tembr va dinamik kontrast bilan yorilib, shaharga hussar polkining kirib kelishini tasvirlaydi (musiqa fonida A. Pushkinning "Blizzard" hikoyasidan parcha yangraydi).

Yana bir parcha - 19-asr boshidagi sevgi lirikasi uslubida stilize qilingan "Romantika". Bu asar bugungi kunda juda mashhur bo‘lib, bizning hayotimizga rus musiqasining oltin sahifalaridek kirib keldi. Ko'pincha "Romantika" musiqasi Moskva er osti yo'llarida eshitiladi.

Sviridovning asarlari mamlakatimizda va xorijda keng tanilgan. Sviridovning hayratlanarli xor sikllari unga jahon miqyosida shuhrat keltirdi (“A. Pushkin va dekabrist shoirlar soʻzidagi “Dekembristlar”, “Sergey Yesenin xotirasiga sheʼr”, V. Mayakovskiy nomidagi “Vatanparvarlik oratoriyasi”, “Rossiya haqida besh qoʻshiq”. A. Blokning so'zlari va boshqalar.). Biroq, Sviridov mashhur janrlarda, masalan, operettada ("Uchqunlar", "Dengiz keng tarqaladi"), kinoda ("Yakshanba", "Oltin buzoq" va boshqalar), drama teatrida (musiqa uchun musiqa) ham ishlagan. A. Rastninning "Don Sezar de Bazan" pyesalari va boshqalar).

Sviridov deyarli barcha hokimiyat organlari tomonidan unvon va mukofotlar bilan taqdirlangan: u uch marta SSSR Davlat mukofotlari (1946, 1968, 1980), 1960 yilda Lenin mukofoti, 1970 yilda SSSR xalq artisti unvoniga sazovor bo'lgan. , 1976 yilda - Sotsialistik Mehnat Qahramoni. Qayta qurish boshlanganda va o'tmishni tanqid qilish modaga aylanganida, Sviridov va uning musiqasi sharmanda bo'lib qoldi. "Vremya" dasturidagi mashhur ochilish ketma-ketligi ("Vaqt, oldinga!" (1974) "totalitar o'tmish" misoli sifatida efirdan olib tashlangan). Biroq oradan bir necha yil o‘tib adolat tiklandi. Bu haqda kinorejissyor M. Shvaytser shunday yozgan: “Chunki bu musiqa abadiydir. Chunki unda siyosiy shov-shuvlardan xoli hayotning zarbasi bor. Unda taqdirning barcha zarbalariga, tarixiy halokatlarga, tuzatib bo‘lmaydigan yo‘qotishlarga qaramay mangu davom etayotgan zamon”.

Biz musiqaning go'zalligini eshitamiz. Endi uning cheksiz energiyasida, oldinga tez harakatlanishida yotadi. Har biringiz buni albatta his qilasiz. Ehtimol, sizda kuch-quvvat, haqiqiy, yaxshi narsa qilish istagi, ezgu orzularingiz sari olg'a intilish istagi paydo bo'ladi.

Ushbu musiqada bastakor bizning davrimiz ruhini ifodalamoqchi bo'lib, bugungi kunda yer yuzidagi barcha yaxshi odamlar yashayotgan narsalarni etkazishni xohladi: hayotni iloji boricha yaxshiroq va chiroyli qilish, yangi shaharlar qurish, koinotni zabt etish istagi va. eng muhimi - er yuzidagi barcha odamlarni ozod, baxtli va quvonchli qilish istagi. Bu musiqada yurak urishini eshitishingiz mumkin zamonaviy dunyo. Bu insoniyat intilayotgan yorug‘ hayotga madhiyadek yangraydi. Darhaqiqat, bu musiqaning go'zalligi va kuchi.

Rossiyaning barcha zamonaviy bastakorlaridan Sviridov so'zning haqiqiy ma'nosida "xalq" unvoniga loyiqdir.

Sviridov san'atining olijanob soddaligi va axloqiy pafosi, uning ehtiyotkor munosabat rus she'riyati xazinasiga keng ommaning samimiy muhabbatini qozondi.

Sviridov o'ziga xos bashoratliligi bilan ko'plab sovet madaniyati namoyandalariga qaraganda rus she'riy va musiqa tilini, asrlar davomida yaratilgan qadimiy san'atning bebaho xazinalarini saqlab qolish zarurligini erta va chuqurroq his qildi.

Sviridov musiqasi chuqurligi va rus musiqa madaniyatining boy an'analari bilan chambarchas bog'liqligi tufayli XX asr sovet san'atining klassikasiga aylandi.

ANTRACT

mavzusida:

“XOR IJODI

G.V. SVIRIDOV"

To'ldiruvchi: sinf o'qituvchisi

vokal Kastornova E.A.

r.p. Znamenka

2015 yil

1. Kirish…………………………………………………….b. 3

2. G.V uslubining xususiyatlari. Sviridov…………………………… 4-bet

3. “Sergey Yesenin xotirasiga she’r”……………………………………11-bet.

4. “Choras” a capella …………………………………….…………..13-bet.

5. “Rus shoirlari so‘zlariga beshta xor” ………………………….17-bet.

6. Xor ijodi G.V. Sviridov (hamrohsiz xorlar

va cholgʻu ansambli joʻrligida) ……………….29-bet

7. Xulosa……………………………………………………32-bet.

8. Bibliografiya……………………………………………..34-bet

Kirish

Georgiy Vasilyevich Sviridov - bizning davrimizning eng o'ziga xos va yorqin rassomlaridan biri. Bastakor ijodida Vatan mavzusi alohida ahamiyatga ega. Bu lirik-epik asarlarda, xalq hayoti rasmlari, manzaralari va inqilob qahramonlik obrazlariga bag'ishlangan asarlarda yangraydi.

Ijodkorlik G.V. Sviridov she'riyatning majoziy dunyosi bilan uzviy bog'liqdir. She'rlari musiqasining adabiy asosiga aylangan shoirlar doirasi - kantatalar, oratoriyalar, vokal sikllari, individual romanslari va qo'shiqlari nihoyatda keng. Bu yerda A.S. Pushkin va M.Yu. Lermontov, dekabrist shoirlar va N. Nekrasov, R. Berns va V. Shekspir, A. Blok va V. Mayakovskiy, S. Yesenin va A. Isaakyan va boshqalar. Bu G.Sviridovni yuksak madaniyatli, barcha zamon va xalqlarning she’riy durdonalaridan foydalanish imkoniyatiga ega sozanda sifatida tavsiflaydi. Dunyoning eng yaxshi shoirlari ijodiga murojaat qiladigan bo‘lsak, G.Sviridov hamon rus, sovet va ayniqsa, sevimli S. Yeseninga ustunlik beradi: ikki yuzdan sal ko‘proq qo‘shiqning ellikdan ortig‘i Yesenin she’rlariga asoslangan. Aytgancha, aynan G. Sviridov S. Yesenin va V. Mayakovskiylarning she’rlariga birinchi bo‘lib murojaat qilmagan bo‘lsa-da, jiddiy akademik musiqa uchun “kashf qilish” sharafiga muyassar bo‘lgan.

Albatta, Sviridovning xor ijodi jiddiy izlanishlarni talab qiladigan mavzu bo'lib, u doimo olib boriladi. Bugungi kunda bastakor Sviridov talabchan, qiziqarli va shu qadar chuqurki, uni uzoq vaqt o'rganishi aniq. Sviridov xor teksturasini hayratlanarli darajada nozik va aniq his qildi. Sviridov har doim eng yaxshi guruhlar uchun yozganligi bejiz emas, bastakor guruhlarning qadr-qimmatini hisobga olgan (aniqlagan, yozib olgan, yangi ijodiy vazifalarni qo'ygan).

    G.V uslubining xususiyatlari. Sviridova

Sviridov musiqasida she’riyatning ma’naviy qudrati, falsafiy teranligi ohangdor ohanglarda, billur tiniqlikda, orkestr ranglarining boyligida, o‘ziga xos modal tuzilishida namoyon bo‘ladi. "Sergey Yesenin xotirasiga she'r" dan boshlab, bastakor o'z musiqasida qadimgi pravoslav Znamenniy qo'shig'ining intonatsiya va modal elementlaridan foydalanadi. Rus xalqining qadimiy ma'naviy san'ati dunyosiga tayanishni "Jannat haqida qayg'uli ruh" kabi xor asarlarida, "A. A. Yurlov xotirasiga" va "Pushkin gulchambari" xor kontsertlarida, ajoyib xorda kuzatish mumkin. A. K. Tolstoyning "Tsar Fyodor Ioannovich" ("Ibodat", "Muqaddas sevgi", "Tavba she'ri") dramasi musiqasiga kiritilgan rasmlar. Bu asarlarning musiqasi sof va yuksak, unda katta axloqiy ma’no mujassam. "Georgiy Sviridov" hujjatli filmida bastakor Blokning muzey-kvartirasida (Leningrad) shoirning o'zi deyarli hech qachon ajralmagan rasm oldida to'xtagan epizod bor. Bu golland rassomi K. Massisning “Salome Yahyo choʻmdiruvchining boshi bilan” (16-asr boshlari) kartinasining reproduksiyasi boʻlib, unda zolim Hirod va haqiqat uchun oʻlgan paygʻambar obrazlari yaqqol qarama-qarshi qoʻyilgan. – Payg‘ambar shoirning timsoli, uning taqdiri! - deydi Sviridov. Bu parallellik tasodifiy emas. Blok kelayotgan 20-asrning olovli, bo'ronli va fojiali kelajagi haqida hayratlanarli tasavvurga ega edi. “...Koʻpgina rus yozuvchilari Rossiyani sukunat va uyqu timsoli sifatida tasavvur qilishni yaxshi koʻrar edilar, — deb yozgan edi inqilob arafasida A. Blok, — lekin bu orzu tugaydi, sukunat oʻrnini olisdagi boʻkirish egallaydi...” Va, “inqilobning qo‘rqinchli va kar” g‘ala-g‘ovurini tinglashga chaqirar ekan, shoir “bu g‘o‘ng‘iroq hamisha buyuklar haqidadir”, deb ta’kidlaydi. Aynan shu "Blok" kaliti bilan Sviridov Buyuk Oktyabr inqilobi mavzusiga yaqinlashdi, lekin u matnni boshqa shoirdan oldi: bastakor Mayakovskiy she'riyatiga murojaat qilib, eng katta qarshilik yo'lini tanladi. Darvoqe, bu musiqa tarixida uning she’rlarining birinchi ohangdor mahorati edi. Buni, masalan, mashhur she'rlarning o'ta majoziy tuzilishi o'zgartirilgan "Afsuratli oratoriya" finalidagi "Ketdik, shoir, qaraymiz, kuylaymiz" ilhomlantirilgan kuy, shuningdek, keng, "Men shahar bo'lishini bilaman" quvonchli qo'shig'i. Haqiqatan ham bitmas-tuganmas ohangdor, hatto madhiya imkoniyatlarini Sviridov Mayakovskiyda ochib bergan. Va "inqilob shovqini" 1-qismning ajoyib, qo'rqinchli marshida ("Marshda aylan!"), finalning "kosmik" doirasida ("Yorqin va tirnoqsiz!") ... Va Blokning dahshatli bashorati so'zlariga javoban, Sviridov o'zining durdona asarlaridan birini yaratdi "Xordan ovoz" (1963). Blok o'z she'rlari asosida 40 ga yaqin qo'shiqlar yozgan bastakorni bir necha bor ilhomlantirgan: bular yakka miniatyuralar, "Peterburg qo'shiqlari" kamera sikli (1963) va "G'amgin qo'shiqlar" (1962), "Rossiya haqida beshta qo'shiq" kichik kantatalari. 1967) va "Tungi bulutlar" (1979), "Vaqtsizlik qo'shiqlari" (1980) xor tsiklik she'rlari.

Sviridov ijodida bashoratli xislatlarga ega bo'lgan yana ikki shoir asosiy o'rinni egallaydi. Bular Pushkin va Yesenin.

Oʻzini va butun boʻlajak rus adabiyotini haqiqat va vijdon ovoziga boʻysundirgan, oʻz sanʼati bilan xalqqa fidokorona xizmat qilgan Pushkin sheʼrlari asosida Sviridov alohida qoʻshiq va yoshlik romanslaridan tashqari “Pushkin”ning 10 ta ajoyib xorlarini yozgan. "Gulchambar" (1979), bu erda hayotning uyg'unligi va quvonchi shoirning qattiq mulohazasini abadiylik bilan yorib o'tadi ("Ular Zoryani urishdi"). Bastakor va shoir o‘rtasidagi ma’naviy yaqinlik bejiz emas. Sviridov san'ati ham noyob ichki uyg'unlik, ezgulik va haqiqatga bo'lgan ishtiyoqli intilish va shu bilan birga, boshdan kechirayotgan davrning buyukligi va dramatikligini chuqur anglashdan kelib chiqadigan fojia tuyg'usi bilan ajralib turadi. Sozanda va bastakor ulkan, betakror iste’dod sohibi sifatida o‘zini, eng avvalo, o‘z yurtining, uning osmoni ostida tug‘ilib o‘sgan farzandidek his qiladi. Sviridov hayotining o'zida xalq kelib chiqishi va rus madaniyatining yuksakliklari bilan to'g'ridan-to'g'ri aloqalar mavjud.

S. Yesenin - Sviridovning eng yaqin va har tomonlama asosiy shoiri (50 ga yaqin yakkaxon va xor asarlari). G'alati, bastakor uning she'riyati bilan faqat 1956 yilda tanishgan. "Men qishloqning so'nggi shoiriman" satri hayratda qoldi va darhol musiqaga aylandi, undan "Sergey Yesenin xotirasiga she'r" - muhim asar o'sib chiqdi. Sviridov, sovet musiqasi va umuman jamiyatimiz o'sha yillardagi rus hayotining ko'p qirralarini tushunishi uchun. Yesenin, Sviridovning boshqa asosiy "hammualliflari" singari, bashoratli sovg'aga ega edi - 20-yillarning o'rtalarida. u rus qishlog'ining dahshatli taqdirini bashorat qildi. "Ko'k maydon yo'lida" kelayotgan "Temir mehmon" - bu Yesenin qo'rqqan mashina emas (bir vaqtlar ular o'ylagandek), bu apokaliptik, qo'rqinchli tasvir. Shoir fikrini bastakor musiqada his qilgan va ochib bergan. Uning Yesenin kompozitsiyalari orasida o'zining she'riy shiddati bilan sehrli xorlar ("Jannat haqida qayg'uradi", "Ko'k oqshomda", "Poda"), kantatalar, kamera-vokal she'rigacha bo'lgan turli janrdagi qo'shiqlar bor. Castaway Rus' (1977). Endi, 80-yillarning oxirida, yosh Yeseninning "Yorqin mehmon" she'rlari asosida yangi oratoriya ustida ishlash tugallanmoqda.

G.Sviridov o‘zining xarakterli idroki bilan sovet madaniyatining boshqa ko‘plab namoyandalariga qaraganda ertaroq va chuqurroq rus she’riy va musiqa tilini, asrlar davomida yaratilgan qadimiy san’atning bebaho xazinalarini asrab-avaylash zarurligini his qildi, chunki bularning barchasidan avvalo milliy boyliklar. poydevor va an'analar butunlay parchalanib borayotgan asrimizda, tajribali suiiste'mollar asrida haqiqiy halokat xavfi mavjud.

Georgiy Vasilevich Sviridovning vokal va xor musiqasini boshqa hech kim bilan aralashtirib bo'lmaydi - uning hayoliy dunyosi, qalbni hayajonga soladigan intonatsiyalari va qulayligi tinglovchilarni birinchi tovushlardanoq o'ziga jalb qiladi. Bu musiqa oddiy va badiiy emas. Ammo bu soddalik hayot va istakning murakkabligini chuqur anglash, shuningdek, bu haqda oddiy gapirish qobiliyatining natijasidir. Ko'pgina zamonaviy bastakorlarning eng murakkab izlanishlari fonida bu soddalik fenomenal va tushunarsiz ko'rinadi.

Sviridov asarlarining qahramoni - shoir, fuqaro, vatanparvar, o'z vataniga muhabbat. Uning vatanparvarligi va fuqaroligi - baland ovozda so'zsiz, lekin bastakorning asarlarini sokin, xira yorug'lik bilan to'ldiradi, iliqlik va ulkan zabt etuvchi kuch. Sviridov qahramonining barcha fikrlari, barcha intilishlari Vatan, xalq, rus madaniyati va urf-odatlariga bo'lgan qiziqishga qaratilgan. Va uning his-tuyg'ulari hech qachon yuzaki namoyon bo'lmaydi, balki ruscha tarzda har doim chuqur, pok, sof, samimiy.

"Vatan, Rossiya" mavzusi Sviridovning turli janrdagi barcha asarlarini qamrab oladi: monumental-qahramonlik "Pathetic oratorio" da, "Sergey Yesenin xotirasiga she'r" lirik-eposida, A.S. she'rlariga vokal tsikllarida. Pushkina, S.A. Yesenina, A.A. Blok. Ammo kimning she'rlari Sviridov qo'shiqlari va xorlarining asosini tashkil etishidan qat'i nazar, ular doimo Sviridovning o'ziga xos, o'ziga xos usulida musiqaga tarjima qilinadi.

G.V.ning vokal va xor musiqasida katta o'rin tutadi. Sviridov rus tabiatining ba'zan yorqin, suvli, go'yo katta chiziqlar bilan bo'yalgan ("Sergey Yesenin xotirasiga she'r" da), ba'zida nozik, xiralashgan, "akvarel" tasvirlari bilan band ("Kuzda", " Bu kambag'al qishloqlar" F.I. Tyutchev she'rlariga), keyin qattiq, qattiq ("Yog'och rus" S.A. Yeseninning she'rlariga). Va tasvirlangan narsa doimo yurakdan o'tadi, sevgi bilan kuylanadi. Tabiat lirik qahramon Sviridovning dunyoqarashidan ajralmas, ajralmasdir. U jonlantirilgan, sirli tushunarsiz.

Tabiatni bunday yuksak idrok etish qahramon tabiatining teranligidan, uning ma’naviy nozikligidan, she’riy sezgirligidan kelib chiqadi.

G.V. Sviridov o'zining vokal va xor ijodida tariximiz va zamonaviy hayotimizdagi eng muhim voqea va hodisalarni, masalan, Kulikovo jangini ("Rossiya qo'shig'i" A.A. Blok she'rlariga), inqilobiy voqealarni ("Xotiradagi she'r") aks ettirishga intiladi. Sergey Yeseninning”, V. Mayakovskiy she’rlari asosida “Pathetic oratorio”).

Ammo Sviridov musiqasida nafaqat davrni yaratuvchi hodisalar o'z mujassamini topdi, balki u odamlarning oddiy, kundalik hayotini aks ettirdi. Bunda esa bastakor katta ijtimoiy umumlashmalarga ko‘tarilib, noodatiy ko‘p qirrali obrazlarni, ba’zan esa butun fojiali taqdirlarni yaratadi. Sviridov asarlaridagi xalq hayoti ham oʻziga xos turmush tarzi, ham eʼtiqod va marosimlarning alohida olamidir; bu ham yuksak axloq, yuksak axloqiy tamoyil bo‘lib, xalqning omon qolishiga va o‘zligini saqlab qolishiga yordam bergan; Bu, nihoyat, har qanday o'lat, bosqin yoki g'alayonga qaramay, asrlar, ming yillar davomida uzluksiz tirik hayotdir. Xalq hayotining haqiqatlari juda xilma-xil musiqada mujassamlangan: shiddatli lirik tuyg'u - va sokin muloyimlik, yashirin ehtiros - va qattiq tantana, yuksak qayg'u - va beparvo dadillik, buzuqlik.

"A.K. Tolstoyning "Tsar Fyodor Ioannovich" tragediyasigacha musiqadan uchta xor" (1973) G.V. ijodidagi asosiy kompozitsiyadir. Sviridova. U erdan chiziq Sviridov ijodining cho'qqisiga cho'ziladi. Asta-sekin bastakor ijodning she'riy manbasi sifatida pravoslav kundalik hayotga murojaat qilish g'oyasini ishlab chiqdi. Musiqa ish daftarlari bu ijodiy g'oyaning boshlanishini aniqlash va vaqt o'tishi bilan bosqichma-bosqich o'zgarishini kuzatish imkonini beradi. Yil bo'yicha u quyidagicha ko'rinadi:

1978 yil - "Pasxa gimnlaridan" (yakkaxon bas, aralash xor va simfonik orkestr uchun);

1979 yil - "Buyuk shanba qo'shiqlari" (yakkaxon bas, aralash xor va simfonik orkestr uchun);

1980-1985 - "Mass" (jo'rsiz aralash xor uchun);

1985 yil - "Pasxaning buyukligi" (o'quvchi, aralash va bolalar xorlari uchun);

1985 yil - "Sirdan" (aralash xor va simfonik orkestr uchun).

1985 yildan 1997 yil 11 dekabrgacha Sviridov o'zining so'nggi ishi ustida ishladi, bu unga o'ziga xos ruhiy musiqiy vasiyatga aylandi. Musiqa qo‘lyozmalari asosan saralanganidan keyin bu rejaning ko‘lamini tasavvur qilish mumkin. Gap shundaki, Sviridovning o'zi tomonidan nashrga tayyorlagan "Qo'shiqlar va ibodatlar" asari bastakorning shaxsiy arxivining qo'lyozma dengizida yashiringan musiqiy "aysberg" ning kichik, yuzaki qismidir. Agar “Qo‘shiqlar va duolar”ning bajarilgan nashri 16 qismdan iborat bo‘lsa, “Liturgik she’riyatdan” shartli nomiga ega bo‘lgan asosiy asarning kompozitsion rejasi 43 (qirq uch!) nomni o‘z ichiga oladi.

"Liturgik she'riyatdan" - bu pravoslav ibodati uchun an'anaviy matnlar bastakor tomonidan hamrohsiz xor uchun (bu pravoslav ibodatining yozilmagan kanoniga mos keladi) va yakkaxonlar, orkestr jo'rligidagi xor uchun tuzilgan asardir. Bu faqat aralash, cherkov va dunyoviy shakllarda ifodalangan yuksak ma'naviy san'atdir. Va shunga qaramay, Georgiy Vasilevichning so'zlariga ko'ra, "Unda pravoslav ibodatining yuksak tantanali ruhi hukm suradi".

Bu Sviridov ijodi evolyutsiyasining ichki ma'nosi bo'lib chiqdi, bu buyuk rassomning, butun to'liqligi va ko'p qirraliligi bilan g'ayrioddiy tabiatga ega rus odamining ma'naviy yo'li edi, u o'z xalqi bilan barcha bo'ronlar va og'ir kunlarni boshdan kechirdi. 20-asr.

Sviridov rus klassikasi tajribasini davom ettirdi va rivojlantirdi, birinchi navbatda M.P. Mussorgskiy, uni 20-asr yutuqlari bilan boyitgan. U qadimiy kant va marosim qoʻshiqlari anʼanalaridan foydalanadi; Znamenny qo'shiq aytadi va shu bilan birga - zamonaviy shahar ommaviy qo'shig'i.

Sviridov vokal va vokal-simfonik musiqa anʼanalarini rivojlantirdi va davom ettirdi, uning yangi janr turlarini yaratdi. Shu bilan birga uyg'unlik sohasida va musiqiy shakl u yangi, noyob va individual narsani ko'rsatdi.

    "Sergey Yesenin xotirasiga she'r".

Sviridovning ko'plab asarlari she'riyatning majoziy dunyosi bilan bog'liq. She'rlari musiqasining adabiy asosiga aylangan shoirlar doirasi - kantatalar, oratoriyalar, vokal sikllari kompozitorni ko'p jihatdan yuksak madaniyat sozandasi sifatida tavsiflaydi.

Sviridovning sevimli shoiri - Sergey Yesenin: ikki yuz qo'shiqdan ellikdan ortig'i Yesenin she'rlari asosida yozilgan. Aynan Sviridov Yesenin she'riyatini chinakamiga musiqaga ulkan chuqurlik va miqyosdagi shoir - nafaqat lirik vahiylar muallifi, balki faylasuf sifatida ham kiritgan.

1955 yilda G.V. Sviridov o'zining eng yaxshi asarlaridan birini yaratadi - "Sergey Yesenin xotirasiga she'r". “Ushbu asarda men shoirning tashqi qiyofasini, lirikasi dramasini, hayotga bo‘lgan ehtirosli muhabbatini va she’riyatini hayajonli qiladigan xalqqa bo‘lgan chinakam cheksiz muhabbatni qayta tiklamoqchi edim. Bu ajoyib shoir ijodining ana shu jihatlari men uchun qadrlidir. Men esa bu haqda musiqa tili bilan aytmoqchi edim...” – bastakor o‘z ijodiy rejasining mazmun-mohiyatini, Rossiyaning eng yaxshi shoirlaridan biriga munosabatini mana shunday belgilab bergan.

Bu asarning diqqatga sazovor tomoni, birinchi navbatda, musiqa muallifi Yesenin she'rlarining majoziy tuzilishini, milliy rus xarakterining ruhi boyligini tavsiflovchi barcha xilma-xil kayfiyatlarni va ularning soyalarini juda ishonchli tarzda etkazgan. Og'riqli g'amginlik, yolg'izlikning qayg'usi va hayotdan norozilik va tabiatga muhabbat bor, xoh qor bo'roni, xoh qishki bo'ron, xoh yoz tushida, unga qarshi dehqon iztiroblari, o'rim-yig'imlari yoki shoirning she'riy surati bor. yoz kechasi va butparastlik marosimining sehrli sahnasi paydo bo'ladi. Nafaqat shoir siymosi, balki u o‘zi o‘sib-ulg‘aygan, eng yaxshi qo‘shiqlarini bag‘ishlagan xalq siymosi ham namoyon bo‘ladi.

Yeseninning barcha she'riyati rus qo'shiqchiligi bilan o'ralgan. Bu qo'shiqchilik nafaqat she'rlarning o'ziga xos ohangida, ularning ohangdorligida - shoirning butun majoziy dunyosiga talyanka, jaleyka, shox sadolari singib ketganga o'xshaydi. Sheʼrlarida oʻroqchi, gʻuslchi, choʻpon qoʻshiqlari, qushlarning sayrashi, shamol ovozi, oʻrmonlar, hatto yil fasllari ham undan kuylaydi (“Qish kuylaydi, chaqiradi”). Yesenin qahramonlari nima qilishidan qat'i nazar - ular dumaloq raqsga tushishadimi yoki yollanganlarni kutib olishadimi - hamma joyda qo'shiq yangraydi. Shoirning she'rlari dehqon va shahar, ba'zan shahar atrofi obrazlari bilan to'ldirilgan - turli uslublar kesishgan she'rlarning intonatsiyasi. Bularning barchasi Sviridov musiqasida aks ettirilgan.

"Sergey Yesenin xotirasidagi she'r"da ikkita tamoyilning ajralmas aloqasi to'liq namoyon bo'ldi - sof shaxsiy, sub'ektiv va ob'ektiv; ular yakkaxon qism va xorlarga mos keladi.

Xor epizodlari yo dinamika va keskin taqqoslashlarga to'la, yoki ular jilovlangan va umumlashtirilgan. Ular qishloq hayotining suratlarini qayta tiklayotganga o'xshaydi. Bizning oldimizda: endi jonli qish eskizi, endi xirmonning baquvvat sahnasi, endi qadimgi she'riy xalq marosimi, keyin vayron bo'lgan ona yurtning qayg'uli surati.

Yakkaxon epizodlarda ("O'sha yurtda", "Sen mening tashlandiq yurtimsan") dehqon qo'shig'i va shahar romantikasi intonatsiyasining uyg'unligi ayniqsa sezilarli.

Qo'shiqchilik Sviridovning "Yog'och rus" kantatasi, "Bahor kantatasi" va ko'plab xor kabi keyingi asarlari uchun asos bo'ldi.

4. “Choras” a capella.

G.V.ning asarlari. Sviridov xor uchun, kapella oratoriya-kantata janridagi asarlar bilan bir qatorda uning ijodining eng qimmatli qismiga kiradi. Ularda ko'tarilgan mavzular doirasi uning abadiy falsafiy muammolarga bo'lgan o'ziga xos istagini aks ettiradi. Asosan, bu hayot va inson, tabiat haqidagi, shoirning o‘rni va maqsadi, Vatan haqidagi fikrlardir. Bu mavzular Sviridovning, asosan, mahalliy shoirlarning tanlovini ham belgilaydi: A. Pushkin, S. Yesenin, A. Nekrasov, A. Blok, V. Mayakovskiy, A. Prokofyev, S. Orlov, B. Pasternak... Ehtiyotkorlik bilan qayta yaratish. ularning har biri she’riyatining individual xususiyatlari, bastakor bir vaqtning o‘zida ularning mavzularini tanlash jarayonida bir-biriga yaqinlashtiradi, ularni ma’lum bir obrazlar, mavzular, syujetlar doirasiga birlashtiradi. Ammo shoirlarning har birining “fikrdosh”ga yakuniy aylanishi musiqa ta’sirida ro‘y beradi, u she’riy materialga kuchli kirib boradi va uni yangi badiiy asarga aylantiradi.

She'riyat olamiga chuqur kirib borish va matnni o'qishga asoslanib, kompozitor, qoida tariqasida, o'zining musiqiy va obrazli kontseptsiyasini yaratadi. Bunday holda, aniqlovchi omil - bu asosiy, umuminsoniy ahamiyatga ega bo'lgan narsaning she'riy boshlang'ich manbasini mazmunida aniqlash, bu musiqada yuqori darajadagi badiiy umumlashtirishga erishishga imkon beradi.

Sviridovning diqqat markazida doimo inson bo'ladi. Bastakor kuchli, jasur, vazmin odamlarni ko‘rsatishni yaxshi ko‘radi. Tabiat tasvirlari, qoida tariqasida, inson kechinmalari uchun fon sifatida "xizmat qiladi", garchi ular odamlarga ham mos keladi - cho'l kengliklarining sokin suratlari ...

Bastakor yer va unda yashovchi odamlar obrazlarining umumiyligini ta’kidlab, ularga o‘xshash xususiyatlarni beradi. Ikkita umumiy mafkuraviy va obrazli tip ustunlik qiladi. Qahramonlik obrazlari keng ohangdor sakrashlar, unisonlar, keskin nuqtali ritm, akkord tuzilishi yoki parallel uchliklarda harakatlanish, forte va fortissimo nuanslari hukmronlik qiladigan erkak xor ovozida qayta yaratiladi. Aksincha, lirik boshlanish, asosan, ayol xor ovozi, mayin ohang chizigʻi, qoʻrqinchliligi, bir tekis davomiylikdagi harakati, sokin sonorligi bilan ajralib turadi. Vositalarning bunday farqlanishi tasodifiy emas: ularning har biri Sviridovda ma'lum bir ekspressiv va semantik yukni ko'taradi va bu vositalar majmuasi Sviridovning tipik "timsoli" ni tashkil qiladi.

Har qanday bastakorning xor yozuvining o'ziga xosligi uning o'ziga xos ohang turlari, vokal texnikasi, teksturaning har xil turlaridan foydalanish usullari, xor tembrlari, registrlari va dinamikasi orqali ochib beriladi. Sviridovning sevimli texnikasi ham bor. Ammo ularni bog'laydigan va uning musiqasining milliy-ruscha boshlanishini belgilaydigan umumiy xususiyat - bu qo'shiqchilik keng ma'noda bu soʻzning modal asosini boʻyash tamoyili sifatida uning mavzui (diatonik) va teksturasi (unison, subvokallik, xor pedali) va shakli (satr, variatsiya, strofiklik) va intonatsiya-majoziy tuzilma. Sviridov musiqasining yana bir o'ziga xos xususiyati bu sifat bilan uzviy bog'liqdir. Ya'ni: ovozlilik nafaqat ovoz uchun yozish qobiliyati sifatida tushuniladi: ohanglarning ovozli qulayligi va ohangdorligi, musiqa va nutq intonatsiyalarining ideal sintezi sifatida, bu ijrochiga musiqiy matnni talaffuz qilishda nutq tabiiyligiga erishishga yordam beradi.

Agar xor yozish texnikasi haqida gapiradigan bo'lsak, unda, birinchi navbatda, tembrlar palitrasi va tekstura texnikasining nozik ekspressivligini ta'kidlash kerak. Subvokal va gomofonik rivojlanish texnikasini teng darajada o'zlashtirgan Sviridov, qoida tariqasida, faqat bitta narsa bilan cheklanmaydi. Uning xor asarlarida gomofoniya va polifoniya o'rtasidagi uzviy bog'liqlikni kuzatish mumkin. Bastakor ko'pincha gomofonik tarzda taqdim etilgan mavzu bilan subvoice kombinatsiyasidan foydalanadi - o'ziga xos ikki o'lchovli tekstura (subvoice - fon, mavzu - old fon). Yordamchi ovoz odatda umumiy kayfiyatni beradi yoki manzarani chizadi, boshqa ovozlar esa matnning o'ziga xos mazmunini bildiradi. Ko'pincha Sviridovning uyg'unligi gorizontallarning kombinatsiyasidan iborat (rus xalq polifoniyasidan kelib chiqadigan printsip). Bu gorizontal chiziqlar ba'zan butun teksturali qatlamlarni hosil qiladi, keyin esa ularning harakati va bog'lanishi murakkab garmonik konsonanslarni keltirib chiqaradi. Maxsus holat Sviridovning teksturali ko'p qatlamliligi - bu to'rtinchi, beshinchi va butun akkordlarning parallelligiga olib keladigan takrorlanuvchi ovozni olib borish texnikasi. Ba'zida teksturaning bir vaqtning o'zida ikkita "qavatda" (erkak va ayol xorida yoki baland va past ovozda) takrorlanishi ma'lum bir tembr rang-barangligi yoki registr yorqinligi talablari bilan bog'liq. Boshqa hollarda, bu "plakat" tasvirlari, kazak va askar qo'shiqlari uslubi bilan bog'liq ("O'g'il otasi bilan uchrashdi"). Ammo ko'pincha parallelizm ovoz balandligi vositasi sifatida ishlatiladi. "Musiqiy makon" ni maksimal darajada to'yintirish istagi "Jannat haqida qayg'uradi" (S. Yesenin so'zlariga ko'ra), "Ibodat" xorlarida yorqin ifodasini topadi, ularda ijrochilar ansambli ikkita xorga bo'lingan. ulardan biri ikkinchisini takrorlaydi.

Sviridov partituralarida biz an'anaviy xor tekstura usullarini (fugato, kanon, taqlid) yoki standart kompozitsion sxemalarni topa olmaymiz; umumiy, neytral tovushlar mavjud emas. Har bir uslub majoziy maqsad bilan oldindan belgilanadi, har qanday stilistik burilish ekspressiv tarzda o'ziga xosdir. Har bir asarda kompozitsiya butunlay individual, erkin bo'lib, bu erkinlik musiqiy rivojlanishning poetik fundamental tamoyilning qurilishi va mazmunli dinamikasiga bo'ysunishi bilan belgilanadi va ichki tartibga solinadi.

Ayrim xorlarning dramatik o'ziga xosligi diqqatga sazovordir. Dastlab mustaqil, yaxlit konstruktsiyalar ko'rinishida taqdim etilgan ikkita qarama-qarshi tasvir, yakuniy bo'limda bitta majoziy tekislikka birlashib, yagona maxrajga keltirilganga o'xshaydi (“Moviy oqshomda”, “O'g'il otasi bilan uchrashdi”,). "Qo'shiq qanday tug'ilgan", "Poda" ) - dramaturgiya printsipi, instrumental shakllardan (simfoniya, sonata, kontsert) kelib chiqadi. Umuman olganda, cholg'u, xususan, orkestr janrlaridan olingan texnikalarni xorda amalga oshirish kompozitorga xosdir. Ularning xor asarlarida qo'llanilishi xor janrining ifodali va shakllantiruvchi imkoniyatlari doirasini sezilarli darajada kengaytiradi.

Sviridov xor musiqasining badiiy o'ziga xosligini belgilovchi qayd etilgan xususiyatlari kompozitor xorlarining keng tan olinishiga va ularning mashhurligining tez o'sishiga olib keldi. Ularning aksariyati mamlakatimizning yetakchi professional va havaskor xor jamoalarining nafaqat mamlakatimizda, balki xorijda ham nashr etilgan plastinalarga yozilgan konsert dasturlarida tinglanadi.

    Rus shoirlari so'zlari uchun beshta xor.

Ushbu kompozitsiyalar Sviridovning hamrohsiz xor janridagi birinchi asarlaridir. Xorlarning har biri o‘ziga xos obrazli va emotsional xususiyatga, janr xususiyatlariga ega bo‘lgan, to‘liq tugal, mustaqil asardir. Shuning uchun ular barchasi ketma-ket yoki alohida bajarilishi mumkin. Shu bilan birga, ular bastakorning nafaqat bir millat shoirlariga, balki, eng avvalo, muhim, doimiy, abadiy muammolarga: yoshlik va so'nishga, hayot va o'limga, sevgiga bo'lgan murojaati bilan bir tsiklda birlashtirilgan. birovning ona yurti. Bu rassomning hayotning turli davrlarida (yoki ishqiy va sodda ishtiyoqli, yoki kundalik zerikarli, befarq) sub'ektiv idrokining qarama-qarshiliklarida ifodalangan atrofdagi dunyoning murakkab o'zgaruvchanligi va xilma-xilligi haqidagi fikrlari zanjiri. ziddiyatli to'qnashuvlarning muqarrarligi va abadiy boshlang'ichlarning ulug'vor uyg'unligida - tabiat va u tug'diradigan bunyodkorlik.

    "Yo'qotilgan yoshlik haqida" matniga N.V. Gogol;

    S. Yesenin she'rlariga "Moviy oqshomda";

    A. Prokofyev she’rlari asosida “O‘g‘il otasini uchratgan”;

    S.Orlovning misralari asosida "Qanday qilib qo'shiq tug'ildi";

    S. Yeseninning she'rlari asosida "Poda".

Sviridov alohida bir qismli vokal pyesalarni janr nuqtai nazaridan o'z tsikllarining qismlari kabi talqin qiladi. Ularning har biri qo'shiq, hikoya yoki rasm yoki sahnadir. Ammo Sviridov xorlarida epik, landshaft va janr tamoyillarining muhim roliga qaramay, lirizmning kuchli "er osti" oqimi hamma joyda seziladi. Qahramon va xalqning taqdiri birlashadi va ob'ektiv hikoya doimo hayot, tabiat, inson haqidagi fikrlarning sub'ektivligi bilan singib ketadi. Xorlar mazmunining hajmi, ko‘p ma’noliligidan kelib chiqqan bo‘lsa kerak, idrok etilganda soddalik ortida yashiringan chuqurlik tuyg‘usini yuzaga keltiradi.

Bu allaqachon birinchi xordan - "Yo'qolgan yoshlik haqida" dan keladi. Sviridov tomonidan olingan Gogolning so'zlari ("O'lik jonlar" ning oltinchi bobidan qattiq qisqartirilgan va shu bilan birga biroz o'zgartirilgan nasriy parcha) she'rdagi ajoyib lirik chekinishlardan biri, dono odamning monologidir. bolalik bilan, his-tuyg'ularning o'z-o'zidan va yangiligini yo'qotdi, lekin bu ma'naviy xususiyatlarni unutmadi, uning yo'qolishini aniq angladi. Musiqa Gogolning "O'lik jonlar" asarida aytgan xuddi shunday chuqur fikrni ifodalaydi: "Yo'l davomida uni o'zingiz bilan olib boring, yumshoqlikni qoldiring. o'smirlik yillari qattiq, g'azablangan jasoratga, barcha insoniy harakatlarni o'zingiz bilan olib boring, ularni yo'lda qoldirmang, keyin ularni olmaysiz."

O'yinning birinchi yarmi o'tmish xotiralari bo'lib, bizni "qaytarib bo'lmaydigan o'tmishdagi bolalik yillari"ga olib boradi, iliq xotiralar. Intonatsiyalar bilan ohang, ba'zan kundalik romantikaga "yaqin" sokin va yorqin qayg'u bilan to'ldirilgan. Shunday qilib, siz kuzning tiniq, sovuq kunlarida bahor haqida o'ylaysiz ... Tushgan kvartli intonatsiyalar va iboralarning oxiri shirin xo'rsinishlar kabi elegiyali eshitiladi: "oldin", "yoshlik", "bolalik". "Romantik oltinchi" bilan sopranoning (xordan) aks-sadosi hissiy muhitning iliqligini ta'kidlaydi.

Ikkinchi bo'limda musiqa boshqacha yangraydi. Bu so'zlar bilan boshlanadi: "Endi men befarq, beparvo qarayman ...". Pianissimo, xorning muzlatilgan akkordlari ... "Befarq" so'ziga bo'sh beshinchi ... Sovuqlik va charchoqni keltirib chiqaradigan tasvir. Harakat, hayotning hayajonlari ortda qoldi. Birinchi bo'limning sodda va silliq uyg'unligidan so'ng, so'zlardagi garmonik siljishlar keskin ko'rinadi, bunda hayotning ikki holatining kontrasti eng katta kuch bilan ifodalanadi ("Va oldingi yillarda jonli harakatni nima uyg'otgan bo'lar edi? yuz, kulgi va tinimsiz nutqlar, endi sirg'alib, lablar jim...").

Ushbu qarama-qarshi bo'limlar eng qisqa "nazorat" bilan birlashtirilgan. Xuddi shu lakonik ibora eshitiladi. Avval so'zsiz (aks-sado), keyin esa: "Oh, yoshligim, oh, mening yangiligim!" Va bu butunni mustahkam birlik bilan ta'minlash uchun etarli bo'lib chiqadi, chunki bu erda bir iborada juda ixcham shaklda ifodalangan. asosiy fikr butun xor: yoshlik haqida, hayotning bu ajoyib davri haqida unutmang!..

O'z fikrlari bilan o'rtoqlashar ekan, Gogol o'quvchiga o'zi kabi gapiradi. Va Sviridov ham hamma narsada eng katta o'z-o'zidan, samimiylik va ifodasizlikka intiladi. Tenor solisti notalarni "qo'shiq" qilmaydi, vokal qiyinchiliklarini engib o'tishga harakat qilmaydi, bir so'z bilan aytganda, konsert bermaydi. Qahramon shunchaki gapiradi, o'tmishni eslaydi. Suhbat taassurotlari, xususan, bu erda matn she'r emas, balki nasr ekanligidan kelib chiqadi. Garchi u metrik to'rga "yotqizilgan" (o'zgaruvchan metr: 6/8 - 9/8) va yumaloq melodik iboralar bilan berilgan bo'lsa-da, uning prozaik tuzilishi hali ham o'zini his qiladi: assimetrik va takrorlanmaydigan iboralar shakllanadi, ritm va ritm. Ularning tuzilishi "kvadratlik" dan xoli bo'lib, hamma joyda tasodifiy, improvizatsiyalashgan so'z tuyg'usi mavjud.

Yo'qolgan yoshlik mavzusi ikkinchi xorda yangraydi - "Moviy oqshomda" (S. Yesenin so'zlari). Bu avvalgi o'yin bilan ham intonatsion jihatdan bog'liq - u birinchi xorni tugatadigan o'sha qo'shiq bilan boshlanadi ("Oh, mening yangiligim!"). Ammo uning tasvirlari boshqacha. Birinchi xorda “yoshlik” bolalikni, tiniq va sodda fikrlilikni bildirsa, ikkinchisida biz yoshlik, muhabbat davri, hayotiylikning gullab-yashnashi haqida gapiramiz.

Xorning boshlanishi chuqur bassli qalin akkordlardir. Tasavvur "baxmal" oydin oqshomda, qahramon yosh va go'zal bo'lgan vaqtni tasvirlaydi. Hamma narsa mast qiluvchi darajada go'zal va orzularga to'la.

Musiqadagi so'zlar ifodali tarzda ifodalangan: "chiroyli va yosh", intonatsiyalarda qandaydir g'urur va pafos eshitiladi. Shunday qilib, musiqa nafaqat yoshlik orzusini, balki uning kuchini ham ifodalaydi, bu ayniqsa barcha ovozlar baland bo'lgan paytda seziladi ("Bir vaqtlar men ...").

Va keyin, birinchi xorda bo'lgani kabi, qarama-qarshilik mavjud: yoshlik vahiylaridan fikr hozirgi kunga qaytadi. Ammo hozir musiqada nafaqat afsus-nadomat, balki qalb faryodi, buyuk hayotiy drama, tuzatib bo‘lmaydigan falokat ham yetkaziladi.

Oddiy va original vositalardan foydalangan holda, qulash hissi, "singanlik" yaratildi. Ma'nodagi kulminatsion, kalit so'zlar ikki marta talaffuz qilinadi: "Hammasi o'tib ketdi". Bir marta ibora butun asarning ohangdor cho'qqisidan (A) kuchsiz zarbada o'tkir qichqiriq (mp dan keyin ff) bilan boshlanadi - go'yo tiyib bo'lmaydigan faryod paydo bo'lgandek. Ohang D-major triadasidan silliq pastga tushadi va birdan halokatli tarzda "qoqilib qoladi": yuqori ovozda begona tovush paydo bo'ladi - F-bekar (E-o'tkir), uyg'unlikda - uzoq klavishlarning akkordlari (B-flat major) , kichik). Keyin pastga harakat D majordan emas, balki D minor triadasidan, ohangdagi F-bekardan - "buzilish" sodir bo'lgan tovushdan tiklanadi.

Siqilgan avjidan keyin denouement keladi. "Yurak sovib ketdi, ko'zlar xira bo'ldi", - deyishadi bas va altolar o'zlarining past registrlarida ma'yus va charchagan holda. Va keyin boshlang'ich intonatsiyalar yana o'sha qo'shiqning boshlanishi sifatida yangraydi, u ochilib, gullab-yashnashi, baxtni bashorat qilishi mumkin edi, lekin buzildi. Endi ular sekin talaffuz qilinadi va aks-sado beruvchi, tebranish akkordlarida muzlashadi. Yoshlik tasavvurlari o'tmishda qoldi, ular faqat og'riqli shirin xotira sifatida yashaydi.

Shunday qilib, o'ziga xos va ixcham shaklda, xuddi shu g'oya ushbu xorda "Mening otam - dehqon" tsiklining epilogidagi kabi ifodalangan - "Bittasi bor. yaxshi qo'shiq bulbulda": yoshlik go'zal, uni isrof qilganga voy...

“O‘g‘il otasi bilan uchrashdi” xor (A.Prokofyevning “Oh, polklar kelardi” she’ridan olingan so‘zlar) tushunchasi va tuzilishi jihatidan o‘ziga xosdir. Bu fuqarolar urushi epizodlaridan biri haqidagi hikoya, unda qahramonlarning ismlari ham, ularning xususiyatlari ham yo'q, shuning uchun jangda halok bo'lgan o'g'il qizil partizan bo'lganligini taxmin qilish mumkin. Ammo ko'p joyni tabiat tasvirlari egallaydi. Hamma narsa - xalq qo'shig'ida sodir bo'lganidek, buning uchun voqealarning o'zi emas, balki ularning ma'nosi, xususan, tirik, jonli mavjudot sifatida harakat qiladigan tabiatning hissiy munosabati orqali ochiladi.

Sviridov xori g'ayrioddiy shaklda qurilgan " musiqiy hikoya”, beshta “bog'”dan iborat bo'lib, ularning har biri material jihatidan mustaqil qo'shiq (aniqrog'i, xalq kuyiga ega qo'shiq she'ri). Natijada, musiqiy dramaturgiya juda aniq bo'ladi: tasvirlarning har biri ham lakonik, ham umumlashtirilgan, uning qirralari keskin chizilgan. Kichik spektakl monumental mazmunni o'z ichiga oladi.

Xor ham ekspozitsiya, ham syujet vazifasini bajaradi: “Va shu kungacha biz Don va Donetsni eslaymiz; Zveni yaqinida - tog'lar, vodiyda o'g'il otasi bilan uchrashdi. Faqat erkak ovozlari qo'shiq kuylaydi, asosan uyg'unlikda. Harakat keng, "epik". Diatonik asosiy ohang qirrali va burchakli, yarim ohangsiz, hal qiluvchi, jasur otishlar bilan - kuchli, qattiq, blokli. Don kazaklarining xalq ohanglarini va A. Davidenkoning eng yaxshi qo'shiqlarini eslatuvchi epik tasvir (masalan, "Tunki osmondan", "Birinchi ot").

Bu erkaklik timsoli. Keyingi qismda yana bir narsa, ayollik ko'rsatilgan: "Chiqindi yo'lda ...". Lirik tabiatning silliq qo'shig'i ayollar ovozi bilan "boshlanadi" va u shaffof bahor oqimi kabi oqadi. Xalq diatonizmi (ohang, aks-sado va garmoniya) endi boshqa tomondan – xordagidek shiddat va kuch bilan emas, lirik ifodaning pokiza sofligi bilan namoyon bo‘ladi. Bu yerda tabiatning ovozi yangraydi - hamdardlik va ishonch ovozi.

Hikoyaning markazi va cho'qqisi - ota va o'g'il o'rtasidagi kurash sahnasi (uchinchi va to'rtinchi epizodlar). Avvaliga tinch qo'shiq davom etayotganga o'xshaydi, lekin uning oqimi "tezlashadi" va endi hal qiluvchi iboralar eshitiladi: "Ota-ona qilichni aylantirdi, o'g'il uzengida turdi." Mo''jizaviy tarzda qo'shiq rasmga aylanadi. Oratorik undovli iboralar (inqilobiy qoʻshiqlar ruhida) shunday tuzilganki, ikkala jangchining harakati ularning orqasida “koʻrinadi”. Birinchisida belanchak (beshinchisiga uchish: “... qilichli ota-ona”), ikkinchisida ko'tarilish va to'xtash (“beshinchisiga silkinish” va uning atrofida: “turdi. uzengilarda"). Bundan tashqari, o'g'lining o'limi haqida aytilgan boshqa majoziylik ham bor ("Vodiy bo'ylab o'tdi ..." - pastga harakat).

Eng avj nuqtasida mardlik, qahramonlik-epik boshlanish hukm suradi. Barcha ovozlar bir ovozdan fortissimo kuylaganda: “Tovusning dumi yoyildi”, biz xorning epik iboralarining ritmi va xarakterini tan olamiz.

Hodisalar zanjiri yopiq, hikoya tugaganga o'xshaydi. Ammo bu erda xalq qo'shig'i qanday tugashidan qat'i nazar, Sviridov xori tugamaydi. Keyingi, ehtimol, eng diqqatga sazovor epizod - o'ldirilgan odam uchun "rekviyem", uning "dafn marosimi".

Tinchlik o'rnatildi. Ohang o'zgaradi. Bosh rolni altoslar (birinchi iboraning egilishlarida xorning o'zgargan konturlarini sezish mumkin) va sopranolar egallaydi.

Buni kim kuylayapti? Ayollar o'g'lining dafn marosimini o'qiydilarmi? Yoki u uchun o'lgan yurt uni o'z bag'riga oladimi? Tasavvur tinglovchiga ikkala tasvirni ham taklif qilishi mumkin. Ammo ma'no bir xil: rahm-shafqat ovozi yana yangraydi va uning g'ayrioddiy pokligi tufayli qahramonning jasorati yanada ko'tariladi.

Butun so'nggi epizod lirizmning g'alabasidir. Musiqada boshidanoq yorug'lik, tinchlik va o'ychanlik hukm suradi ("aniq" so'zining har bir bo'g'inidagi to'xtashlar yaxshi). Keyin musiqiy oqim kengroq va kengroq tarqaladi, ayollarning ovozi ularni yanada balandroq va balandroq ko'taradi (D majordan B majorga silliq o'tish). Va shunga qaramay, bu erda ham epik, "epik" boshlanish o'zini eslatadi. Bassning qat'iy yakuniy iborasi (D majorga keskin burilish) sizni xorni eslab qolishga majbur qiladi, fikrni qahramonlik obraziga, jasorat va kuch obraziga qaytaradi.

To'rtinchi xor haqida gapirish eng qiyin - "Qo'shiq qanday tug'ildi" (S. Orlov so'zlari). Bu qiyin, chunki unda "hech narsa sodir bo'lmaydi" va uning musiqasi, bir qarashda, juda sodda va monoton, ammo u qandaydir sehrli kuch bilan ta'sirlanib, chuqur tajribalar va cheksiz fikrlarni keltirib chiqaradi. To'qqiz stanza uchun bitta kalit saqlanadi: tabiiy D minor F major va B flat majorda og'ishlar bilan. Xuddi shu qo'shiqlar va iboralar turlicha. Taxminan bir xil ritmik naqsh saqlanadi: to'lqinli, chayqalish, "lulling" ... Bu turg'unlik va o'zini tuta bilish rus xalq qo'shig'ida bizni quvontiradigan narsalarni ochib beradi: kayfiyatning yaxlitligi, his-tuyg'ularning bemalol rivojlanishi va ularni ifodalashning cheklanishi. (E'tiborli tomoni shundaki, butun xorda faqat bir marta mf sonority paydo bo'ladi, qolganlari pianino va pianissimoga boradi). Va ichida juda ko'p soyalar va tafsilotlar mavjud.

Xorning boshlanishi o'ziga xos ekspozitsiya bo'lib, personajlar va harakatning o'rnini emas, balki o'yinda hukmronlik qiladigan kayfiyatni taqdim etadi. Hech qanday "oldindan bildirishnoma"siz yoki qo'shiqlarsiz musiqa asosiy qo'shiq ohangi bilan boshlanadi (sopranos, keyin altos). Sviridov lirik shahar ohanglaridan (masalan, "Oh sen, baham ko'r, mening ulushim") boshlab, mutlaqo yangi ohangdor obrazni yaratadi - jozibali tabiiy, to'g'ridan-to'g'ri, samimiy va bundan tashqari, qat'iy, hech qanday sezgirlikdan xoli. Rus xalq qo'shig'i bilan chambarchas bog'liq bo'lib, u o'zining asl qonunlariga ko'ra rivojlanadi (va o'zining intonatsion tabiati tufayli jalb qilinadigan shahar qo'shig'i emas, balki dehqon qo'shig'i!). Asosiy kuyning erkin o'zgarishi (boshqa qo'shiqlar bilan birgalikda), subvokal polifoniya, modal o'zgaruvchanlik - barchasi qo'shiqni boy ichki hayot va rang-baranglik bilan to'ldiradi.

Ushbu musiqada boshlangan qo'shiq nutq boshlanishi bilan uzviy bog'liqdir. Ohang yumaloq va ohangdor bo'lib, u Sviridovning boshqa ko'plab lirik kuylarida bo'lgani kabi, rus xalq qo'shiqlarida bo'lgani kabi, kichik beshdan birini kuylaydi. Ohang asosiy kalitda beshinchi atrofida aylanadi va shuning uchun engil ko'rinadi, havoda suzadi, jiringlaydi. Boshqa tomondan, har bir so'z va har bir bo'g'in aniq ko'rsatilgan. Ba'zi joylarda qo'shiq ikki yoki uchta notada gapirishga o'tadi. Bu yerda asosiy narsa kayfiyat bo‘lishiga qaramay, musiqa she’rlarning vizual obrazlarini ham aks ettiradi: sopranoning baland ovozi “jingalak tutun” haqida gapirganda ko‘tarilib, cho‘zilib ketadi; olov tili kabi, "ma'badda raqsga tushadigan alangalar" so'zlari ustida ohangdor ibora yuqoriga ko'tariladi.

Xorning boshlanishi diqqatni jamlash, xotirjam aks ettirish va ishonch muhitini yaratadi. Qo‘shiq esa shu muhitda vujudga keladi. Bu musiqiy matoning juda qalin qismida, ayol ovozlari tomonidan allaqachon "o'zlashtirilgan" registrda paydo bo'ladi. Bu yerga tashqaridan keltirilmagan, balki chin yurakdan to'kilgan... "Qo'shiqni baland, baland va nozik tenor chiqardi..." ayollar ovozi kuylaydi va tenor solisti bu vaqtda o'zining ajoyib erkinligini boshqaradi. -so'zsiz ovoz, go'yo uning qo'shig'idan ko'ra ayollarni qo'yib yuborgandek: "Hammasi bir qizning qanday yashaganligi haqida ... daryoning narigi tomonidagi Sheksna ortida ...".

Keyin bass solisti qo'shiqni qabul qiladi.

Yana bir bor, Sviridov xor tembrlarini dramaturgik xayoliy maqsadlarda qanchalik mohirlik va sezgirlik bilan ishlatganini ko'rish mumkin ("O'g'il otasi bilan uchrashdi" ni eslang). Erkak ovozlari nafaqat she'rlar haqida birinchi marta gapira boshlaganda kirgan. Ovozlarning har biri o'z chizig'iga, o'ziga xos xususiyatiga ega.

Va keyin tembrlar ham harakatda ishtirok etadi. Xorning ikkinchi ekspozitsiyasi - "Soqolli, to'liq quvvatda ..." birinchisidan farqli o'laroq. Sof erkaklar mavzusi (bas va tenor). Bu erda melodik chiziq va xor teksturasi soddaroq, biroz qo'polroq (birinchi unison, keyin parallel uchlik va faqat "sang" so'zi to'liq akkord bilan ta'kidlangan). Chuqur bass tovushining cho'zilishi va og'irligi "qattiq yer yo'llari", "hayot bir sababga ko'ra berilgan" haqida gapirganda yaxshi "o'ynaladi". Aksincha, qo'shiq matni, erkaklik ortida yotgan samimiy va yumshoqlik yana ayol ovozlari bilan ifodalanadi. Ajablanarlisi, kutilmagan, ammo insoniy tushunarli samimiylik kabi, ularning ochiq-oydin emotsional romantik intonatsiyasi "bu ularning aqlidan o'tdi" va "bir necha marta qiyin bo'ldi" so'zlari bilan yangraydi.

Erkak zo'ravonligini ayol yumshoqligi va iliqligi bilan solishtirish va uyg'unlashtirishda nafaqat to'g'ridan-to'g'ri ma'no, balki ikki erkak olovda kuylayotgan qo'shiqning pastki matni ham ochiladi: "Va bu baxt ularni o'tkazib yubormadi. Va bu ular sevilmagani uchun emas, ular o'rmon mamlakatida yolg'iz." Taqdirdan shikoyat qilish uchun hech qanday sabab yo'q, lekin ... ular "qiz" ni eslab, g'amgin bo'lishdi. Yorqin, yaxshi, ortda qolgan, yoshlik xotirasi haqida o‘ylash esa hech qanday dramatik tuyg‘ularni keltirib chiqarmasdan (birinchi ikki xordan farqli o‘laroq) qalbni isitadi, qo‘shiqqa yuksak she’riyat bag‘ishlaydi. “Soqollilar”ning ma’naviy olamining ichki go‘zalligi mana shunday ochiladi, ularning hayotdagi keskin kamolotlari yoshlik musaffo orzulari bilan uzviylik bilan bog‘lanadi. Bu o'zining halolligi va sarflanmagan kuchi bilan Yeseninga qarshi turadigan bu qahramonlarning haqiqiy zamonaviyligi.

Ammo xorning hech bir joyida tuyg'u oshkor etilmaydi, u to'kilmaydi. Xulosa - "Shunday qilib, qo'shiq tug'ildi" - ham to'liq soddalik va badiiylik bilan talaffuz qilinadi. Keyin esa xonandalar o‘z o‘ylari va ko‘zlari bilan “moviy yulduzlar sari uchadigan” tug‘ilgan qo‘shiqqa ergashadilar va u olov tutuniday erib, havoga ko‘tariladi...

Qattiq haqiqat ehtiromli she'riyat bilan uyg'unlashgan, ulug', teran va donolik kamdan-kam umumlashtiruvchi kuch va o'ta soddalik bilan ifodalangan bu xor.

Badiiy umumlashtirishning yana bir cho'qqisi "Tabun" xoridir. Yesenin she'rida Vatanga muhabbat g'oyasi yangi va g'ayrioddiy tarzda berilgan: go'yo shoir butun yer yuziga nazar tashlab, uni to'satdan ertaklar yurti sifatida ko'rgandek, u erda o'z kuchi bilan tasavvur, oddiy hamma narsa sehrli ranglar bilan gullab-yashnadi va hayratlanarli darajada go'zal, ajoyib ko'rindi. O'tloq ko'm-ko'k ko'rfazga aylandi, u erda podaning "chayqalayotgan yaltirog'i" qulab tushdi va otlarning o'zlari "burun teshigi bilan kunlik oltin lavhani pufladilar". Vatan naqadar go'zal bo'ladi! Uning o‘tloqu adirlarida, oddiy cho‘pon ohangida g‘ayrioddiy go‘zallik bor!.. Shoir fikrini shunday ifodalash mumkin. Va bastakor buni shunday tushungan.

Shuning uchun xorning boshlanishi madhiyaga o'xshaydi. Sviridov bu erda erkin (keng o'tloqlar kabi) va shu bilan birga ulkan kuch va pafosga to'la kuchli, aytish mumkinki, qahramonlik mavzusini "o'yma" qiladi. Bu ulug'vor qo'ng'iroq, "karnay ovozi", dalalar va tepaliklar ustidan yuguradi. U dastlab faqat bass tomonidan taqdim etiladi, so'ngra u barcha erkak ovozlarining gimnik akkordlariga aylanadi.

Uning yonida yana bir tasvir bor: "Choʻpon shoxda qoʻshiq chalayapti". Soprano kamtarona, zukko ohangda aks-sado bilan jingalaklanadi. Bu ona yurtimiz qiyofasining boshqa tomoni, uning ma’naviyati va beozor go‘zalligining timsoli, bu manzara fonidagi inson qiyofasi. Va u tabiatning ulug'vor surati bilan birlikda: bir muncha vaqt basslar cho'pon qo'shig'ining asosi sifatida ochilish madhiyasidan qolgan oktavani chalishda davom etadilar.

Asta-sekin bu yangi rasm (oldingi epik ekran pardasi bo'lgan) tobora keng tarqalmoqda. Undagi hamma narsa xotirjamlik, tinchlik, sukunat bilan nafas oladi. Yana uning oldida, xuddi "Vatan tutuni" va "Otalar mamlakati" epilogida yoki "Surgun" romansida bo'lgani kabi, insonning er bilan to'liq qo'shilishi, uning tabiatga botishi ramzidir. va undagi erishi. Lekin bu yerda yana bir yangilik bor: bu obrazlar boshqa milliy zaminga ko‘chib o‘tgan, endi bastakor o‘z Vatanini, rus zaminini ulug‘lagan.

Ushbu rasmdagi tasviriy tafsilotlar ajoyib. Bu erda shoir qanday qilib "peshonasi bilan tikilib, podani tinglashi" va tashqi tovushlarning parallel harakati bilan massiv uyg'unlik va o'rta ovozlarda harakatsiz pedal vaqtni bemalol belgilashi haqida gapiradi. Bir zarbada musiqa "o'ynoqi aks-sado" (sopranoning nidosi) ni ham tasvirlaydi.

Va keyin sezilmaydigan darajada paydo bo'ladigan uzoq garmonik og'ish (E-flat major - G-flat major) go'yo ufqni kengaytirib, yangi, noma'lum masofalarni ochib beradi ...

Shundan so'ng, oxirgi iboralar ayniqsa aniq ko'rinadi:

Sening kechayu kunduz zulmatingni sev

Sen uchun, ey, Vatan, o‘sha qo‘shiqni bastalaganman.

Rasmdan Sviridov yana o'yga tushadi. Vatanga muhabbat uning kuchini ham, nazokatini ham o‘zida mujassam etgan bo‘lib, unga hamma uchun, har bir inson uchun qadrli bo‘lgan narsani aks ettiradi. Va xorning ushbu yakuniy qismida Vatanning buyukligi yana baland ovozda e'lon qilinadi, unga madhiya yana yangradi (kirish iboralaridan biri takrorlanadi) va darhol sokin, kamtarin, ishonchli iborada (" va tunning zulmati») vatanparvarlik tuyg'usi shaxsiy, samimiy tarzda ifodalanadi.

O'tgan kunning so'nggi aksi (e-flat minor va do majorning yonma-yon qo'shilishi) bu xorning yakunini yoritadi. Miniatyura doirasida kompozitor yana katta umumiy ma’noga ega obrazlarni yaratib, katta fikr bildirgan.

Bular Sviridovning beshta xori. Ular tsikl hosil qilmasin. Biroq, muallifning kontseptsiyada bir xil bo'lgan kompozitsiyalarni yaratishga moyilligini bilib, xor syuitasida birlashtiruvchi g'oyani topishga harakat qilish kerak. Birinchi tanishuvda sizning e'tiboringizni tortadigan yagona narsa bu birinchi ikkita xor o'rtasidagi bog'liqlikdir, chunki ularning ikkalasi ham yoshlik xotiralariga bag'ishlangan. Shunda bastakor bu mavzudan uzoqlashgandek. Ammo, agar siz beshta spektaklni bir marta ko'rib chiqsangiz, ularning barchasi bitta g'oyani ishlab chiqqanini sezasiz.

Bir paytlar "Kuz" va "Jon Anderson" da Bernsning she'rlariga asoslangan tsikldan Sviridov asrlar va avlodlar o'zgarishi, bahor va yozdan kuz va qishga o'tish, tongdan va erta tongdan o'tish haqidagi fikrlarni etkazgan. hayotning yarim kuni kechqurungacha. Xorlarda shunday fikrlash mujassam emasmi? Birinchi xor bolalik haqida, ikkinchisi - yoshlik, uchinchisi - o'z kelajagi uchun halokatli jangga kirishgan yoshlik, to'rtinchisi - hayotning etukligi, beshinchisi - quyosh botishi, allegorik tarzda - hayot oqshomi haqida. Va bu erda syuitaning asosiy g'oyasi ifodalangan: hayot natijasi, "er yuzidagi donolikning xulosasi" - insonning o'z ona yurti bilan qo'shilishi, tabiat bilan uyg'unligi, Vatanga muhabbat. Poetik va dono fikr!

Sviridov xorlari sovet xor adabiyotiga qo'shgan salmoqli hissa, undagi yangi so'zdir. Tinglovchilar ularga shunday munosabatda bo'lishadi, ularning ijrosini doimiy zavq bilan qabul qilishadi va xor san'atining eng buyuk ustalari ularni shunday baholaydilar.

    Xor ijodi G.V. Sviridova

(Huzursiz va hamrohsiz xorlar)

    A. Pushkinning uchta she'ri: "Bizning atirgulimiz qani, do'stlarim?",

“Rossiyada Luga degan shahar bor...”, “Agar hayot sizni aldasa”.

2. F. Tyutchevning "Kuz" she'ri.

3. A.Tolstoyning “G‘am” she’ri.

4. F. Sologubning "Rossiya madhiyalari" she'ri.

5. I. Severyaninning "Zapevka" she'ri.

6. S. Yesenin she'rlariga ikkita xor: "Blizzard", "Sen mening yiqilgan chinorimsan".

7. “Barcha odam” she’ri. P. Oreshkinning she'rlari.

8. “Oqqushning yivi”. N. Braunning she'rlari.

9. A. Pushkin she’rlariga “Pushkin gulchambari” (xor uchun konsert):

    "Qish ertalab";

    "Poletchushko - kichkina yurak";

    "Maryam";

    "Echo";

    "Yunon bayrami"

    "Kampur va mushk";

    "Ular Zoryani mag'lub etishdi ...";

    "Natasha";

    "O'rningdan tur, qo'rqinchli..."

    "Oq tomonning chiyillashi ...".

10. A. Prokofyev she’rlariga “Ladoga” (xor she’ri):

    "Sevgi haqida qo'shiq"

    "Balalayka",

    "Ko'l suvi"

    "Tungi qo'shiqlar"

    "Soqol".

11. A. Blok she’rlariga “Tungi bulutlar” (kantata):

    "Yashil qirg'oqda ..."

    — Soat yelkasi yarim tunga yaqinlashmoqda...

    "Sevgi",

    "Balaganchik."

12. A. Blok she’rlariga to‘rtta xor (“Vaqtsizlik qo‘shiqlari” siklidan):

    "Kuz",

    "Maydonlarni tozalash"

    "Bahor va sehrgar"

    "Ikonka".

13. “Kursk qoʻshiqlari”, xalq soʻzlari (kantata):

    "Yashil eman ..."

    "Qo'shiq ayt, qo'shiq ayt, kichkina lark ..."

    — Shaharda qo‘ng‘iroq chalinyapti...

    — Voy, voy, mening kichkina oqqushimga voy,

    "Vanka o'ziga ortiqcha oro bermay sotib oldi ..."

    “Mening qora bulbulim...”

    "Daryoning narigi tomonida, tez daryoning narigi tomonida ..."

14. “Rus shoirlari so‘zlariga beshta xor”:

    "Yo'qolgan yoshlik haqida" (N.V. Gogol so'zlari),

    "Moviy oqshomda" (S. Yesenin she'rlari),

    "O'g'il otasi bilan uchrashdi" (A. Prokofyev she'rlari),

    "Qo'shiq qanday tug'ildi" (S. Orlov she'rlari),

    "Poda" (S. Yesenin she'rlari).

15. S. Yesenin she’rlariga ikki xor:

    "Siz menga o'sha qo'shiqni aytasiz ..." (4 ovozli ayollar xori),

    "Jannat haqida qayg'uradi ..." (12 ovozli erkaklar xori).

16. A.K.ning fojiasiga musiqadan uchta xor. Tolstoy "Tsar Fyodor Ioanovich":

    "Ibodat",

    "Muqaddas sevgi"

    "Tavba she'ri".

17. A.Yurlov xotirasiga bag'ishlangan konsert:

    "Yig'lash",

    "Ayrilish"

    "Chorale".

18. Uchta miniatyura:

    "Dumaloq raqs" (A. Blok she'rlari),

    "Vesnyanka" (xalq she'riyatidan so'zlar),

    "Kolyada" (xalq so'zlari).

19. A.Prokofyev so‘ziga to‘rtta qo‘shiq:

    "Chapda dala, o'ngda dala ...",

    "Urush davri qo'shig'i"

    "Askar kechasi"

    "Bizning vatanimiz Rossiya".

8.Xulosa

Sviridov ijodi xalqimiz ma'naviy madaniyatining ajoyib hodisasidir. Uning oddiy va hikmatli musiqasi, xalq qo'shig'i kabi, jozibali va ulug'vor, rus san'atida alohida o'rin tutadi.

Sviridov bizga abadiyni yangida, yangini esa abadiylikda ko'rish va ko'rsatishni biladi. Uning ishi rus madaniyati an'analarining o'lmasligi va bu qudratli daraxtning o'zini to'ldirish uchun bitmas-tuganmas qobiliyatining jonli timsolidir. yangi sharbat, meva beradi, yangi kurtaklar va shoxlar hosil qiladi.

Uning oratoriya-kantata xor va romantik musiqasiga qoʻshgan innovatsion hissasi Prokofyevning opera va balet, fortepiano musiqasi, Shostakovichning simfoniya va kamera-instrumental janrlar uchun qilgan innovatsion hissasi bilan tengdir.

Sviridovning milliy san'at an'analariga ijodiy, zamonaviy yondashuvini yaxshiroq tasdiqlash uchun u (boshqa yirik sovet bastakorlari singari) rus musiqasida allaqachon o'z an'analarini yaratganligi haqidagi umume'tirof etilgan haqiqatdan ko'ra yaxshiroq tasdiqlashning hojati yo'q. Bu milliy madaniyat taraqqiyot yo‘lida yangi qadam bosganidan darak beradi va jamiyat ma’naviy hayotida, uning olg‘a intilishida muhim o‘rin tutadi. Ushbu Sviridov an'anasi ko'p yillar davomida yashash va rivojlantirish, rus madaniyatining ko'p asrlik qimmatli tajribasini yangi yutuqlar bilan boyitishdir.

Georgiy Sviridov musiqasi millionlab odamlarning qalbida yashaydi. U bizga 1935 yildagi Pushkinning romanslari bilan kirdi - hayratlanarli darajada yangi, o'ziga xos, unda uning badiiy tili hayratlanarli darajada erta topilgan: shu bilan birga sodda va murakkab, aniq va dono, yorqin rus va Bax va jahon musiqasi tajribasini o'zlashtirgan. Shubert Glinka va Prokofyevga. Bu uslub Sviridovning butun ulug'vor va rang-barang ijodiga singib ketgan: katta kantata-oratoriya rasmlari va samimiy vokal lirikasi, manzarali orkestr opuslari va eng nozik kamera-instrumental musiqa.

Sviridov tom ma'noda ishlagan oxirgi kunlar hayot. 82 yoshli bastakor o'zini qanday his qilayotgani so'ralganda, halol javob berdi: "Yomon", lekin darhol davom etdi: "Bu muhim emas - biz ishlashimiz kerak, juda ko'p rejalar, tayyorgarliklar bor."

Bibliografiya:

    Alfeevskaya G. Sovet davridagi rus musiqasi tarixi. – M., 1993 yil.

    Asafiyev B. 19-asr – 20-asr boshlari rus musiqasi. – L. 1968 yil.

    Vasilev V. Dirijyor va xor ta'limi bo'yicha insholar. – L., 1990 yil.

    Jivov V. Xor asarini tahlil qilish. – M., 1987 yil.

    Ilyin V. 16-asrning ikkinchi yarmi va 20-asr boshlari rus xor madaniyati tarixining ocherklari. – 1-qism. – M., 1985 y.

    Sviridov haqida kitob/Tuzuvchi A. Zolotov. – M., 1983 yil.

    Krasnoshchekov V. Xorshunoslik masalalari. – M., 1969 yil.

    Levando P. Xorshunoslik. – L., 1984 yil.

    Bolalar uchun musiqa./Musiqiy va estetik tarbiya masalalari. jild. 5. – L. “Musiqa”. 1985 yil.

    Qush K. Yangi xor musiqasi. «Sovet musiqasi» 1961 yil, 12-son.

    Qush K. Musiqa va musiqachilar haqida: turli yillardagi maqolalar / Tuzuvchilar B. Tevlin, L. Ermakova. – M., 1995 yil.

    Samarin V. Xoreologiya: darslik. – M., 1998 yil.

    Soxor A. Georgiy Sviridov. Butunittifoq nashriyoti "Sovet bastakori". – M., 1972 yil.

    Ukolova L.I. O'rta kasb-hunar ta'limi muassasalari talabalari uchun dirijyorlik / darslik. Ta'lim. – M., Vlados gumanitar nashriyot markazi. – 2003 yil.

RSFSR
  • SSSR
  • Rossiya
  • Georgiy Vasilevich Sviridov(3 dekabr, Fatej, Kursk viloyati - 6 yanvar, Moskva) - Sovet rus bastakori, pianinochi, jamoat arbobi. SSSR xalq artisti (). Sotsialistik Mehnat Qahramoni (). Lenin mukofoti (), birinchi darajali Stalin mukofoti (), ikkita SSSR Davlat mukofoti (,) va Rossiya Federatsiyasi Davlat mukofoti () laureati.

    Biografiya

    1941 yilda safarbar qilindi, konservatoriyani tugatgandan bir necha kun o'tgach, u Leningrad havo kuzatuvi, ogohlantirish va aloqa harbiy maktabiga (VNOS) yuborildi (hozirgi A.F. Mojayskiy harbiy-kosmik akademiyasining filiali, 1941 yil avgustda Birsk shahriga ko'chirildi. Boshqird Avtonom Sovet Sotsialistik Respublikasi, ammo yil oxirida u sog'lig'i sababli bo'shatilgan.

    1944 yilda u Leningradga qaytib, 1956 yilda Moskvaga joylashdi. U simfoniyalar, konsertlar, oratoriyalar, kantatalar, qoʻshiqlar va romanslar yozgan.

    1957 yildan - SSSR Bastakorlar uyushmasi boshqaruvi a'zosi, 1962-1974 yillarda - kotib, 1968-1973 yillarda - RSFSR Bastakorlar uyushmasi boshqaruvining birinchi kotibi. Petrovskiy nomidagi Fan va san'at akademiyasining asoschilaridan biri.

    So'nggi yillarda bastakor ko'p kasal bo'lib qoldi. U 1998 yil 6 yanvarda Moskvada yurak xurujidan vafot etdi. 9 yanvar kuni Moskvada fuqarolik xotirasi va dafn marosimi bo‘lib o‘tdi. Najotkor Masihning soboridagi dafn marosimidan so'ng u Novodevichy qabristoniga dafn qilindi.

    Oila

    Talabalik davrida bastakor pianinochi Valentina Tokarevaga turmushga chiqdi va 1940 yilda ularning o'g'li Sergey tug'ildi. Nikoh uzoq davom etmadi, 1944 yilda u yosh Aglaya Kornienko uchun oilani tark etdi. 4 yil o'tgach, u yana o'g'ilning otasi bo'ldi, kichik Jorj, tug'ilgandan so'ng darhol uchinchi rafiqasi Elza Gustavovna Klaserga ko'chib o'tdi. Ikkala o'g'lidan ham uzoq umr ko'rdi. Sergey 16 yoshida o'z joniga qasd qildi, shundan keyin bastakor birinchi yurak xurujini boshdan kechirdi. O'g'il Georgiy 1997 yil 30 dekabrda surunkali kasallikdan vafot etdi. Bastakor bu fojiali xabarni hech qachon bilmadi - xotini yaqinda yurak xurujidan keyin kuchayganida, bu haqda unga aytib bermoqchi edi. Bu hech qachon sodir bo'lmagan - kenja o'g'li vafotidan bir hafta o'tgach, 1998 yil 6 yanvarda u vafot etdi.

    Mavzu bo'yicha video

    Yaratilish

    Bastakor o'zining birinchi kompozitsiyalarini 1935 yilda yozgan - A. S. Pushkin she'rlari asosida mashhur bo'lgan lirik romanslar tsikli.

    Uning uslubi ijodining dastlabki bosqichlarida sezilarli darajada o'zgardi. Birinchi asarlar klassik, romantik musiqa uslubida yozilgan va nemis romantiklari asarlariga o'xshash edi. Keyinchalik uning ustozi D. Shostakovich ta'sirida ko'plab asarlar yozilgan, ammo, masalan, pianino uchun "Birinchi Partita"da ham kompozitorning P. Hindemit musiqa tiliga e'tibori sezilarli.

    1950-yillarning o'rtalaridan boshlab u o'zining yorqin, o'ziga xos uslubiga ega bo'ldi va faqat rus tilidagi asarlar yozishga harakat qildi. Fasllardan Sviridov qishni eng ko'p yaxshi ko'rardi, chunki qish "Rossiya o'z tabiatini ayniqsa aniq ifodalaydigan vaqt" deb hisoblaydi. Bastakor o‘z asarlarida shimolning musaffo va go‘zal qishlarini o‘zgacha ilhom bilan musiqiy tasvirlagan.

    1964 yilda u A.Pushkin nasri asosida tinglovchilar tomonidan sevilgan, radio va teledasturlarda tez-tez ijro etilgan “Blizzard” filmiga musiqa yozdi. 1974 yilda rafiqasi Elza Gustavovna, o'z ishining mutaxassisi va biluvchisi maslahati bilan u ballni yaxshilab qayta ko'rib chiqdi. Asar mustaqil maqomga ega bo'ldi va "A. S. Pushkinning "Qor bo'roni" hikoyasi uchun musiqiy rasmlar" nomini oldi. V.Fedoseyev dirijyorligidagi simfonik orkestr ijrosida jahon miqyosida shuhrat qozondi. Tanqidchilarning ta'kidlashicha, rasmlarning birinchi qismida Sviridovning "Troykasi" ishlaydi. qishda, bu musiqada "tushunib bo'lmaydigan tarzda" seziladi. Xuddi shu 1964 yilda u B. Pasternakning "Qor yog'moqda" she'rlari asosida kantata yozgan birinchi bastakor bo'lib, unda atigi ikkita nota bilan derazadan tashqarida sokin qor yog'ishining jozibali musiqiy rasmini chizdi. Rossiyaning tarixga kirgan suratlari, uning qadimiyligining lirik qiyofasi bastakor tomonidan S. Yesenin xotirasiga bag'ishlangan she'rdan "Qish kuylaydi" fragmentida qayta yaratilgan. “Vatanga madhiya” uchun men F.Sologubning Rossiya Shimoliga bag‘ishlangan “Uxlagan o‘rmonlar g‘amgin, ayozdan charchagan...” she’rini tanladim.

    "Kursk qo'shiqlari" xor sikli bevosita ona yurt bilan bog'liq. Bu ish rus musiqasida "yangi xalq to'lqini" deb nomlangan yangi yo'nalishni belgilab berdi, unga muvofiq "oltmishinchi" kompozitorlar - R. Shchedrin, N. Sidelnikov, S. Slonimskiy, V. Gavrilin va boshqalar ishlagan.

    Bastakorning musiqasi uzoq vaqt davomida G'arbda kam ma'lum bo'lib qoldi, lekin Rossiyada uning asarlari oddiy, ammo nozik lirik ohanglari, miqyosi, mahoratli asboblari va talaffuzli milliy xarakteri bilan tanqidchilar va tinglovchilar orasida katta muvaffaqiyat qozondi.

    Bastakor rus klassiklari, birinchi navbatda, M. Mussorgskiy tajribasini davom ettirdi va rivojlantirdi, uni 20-asr yutuqlari bilan boyitdi. U qadimiy an'analar, marosim qo'shiqlari, znamenny qo'shiqlari va shu bilan birga zamonaviy shahar ommaviy qo'shiqlaridan foydalangan. Ijod o‘zida yangilik, musiqiy tilning o‘ziga xosligi, aniqlik, nafis soddalik, chuqur ma’naviyat va ta’sirchanlikni o‘zida mujassam etgan.

    Mukofotlar va unvonlar

    • Sotsialistik Mehnat Qahramoni () - Sovet musiqa san'atini rivojlantirishdagi ajoyib xizmatlari uchun va tavalludining oltmish yilligi munosabati bilan
    • Lenin mukofoti () - V. V. Mayakovskiyning so'zlariga "Pathetic oratorio" uchun
    • Birinchi darajali Stalin mukofoti () - 1945 yil uchun san'at va adabiyot sohasidagi musiqa sohasidagi ajoyib ishlar uchun (Kichik shakldagi asarlar) - fortepiano, skripka va violonchel uchun trio uchun
    • Adabiyot, san'at va arxitektura sohasidagi SSSR Davlat mukofoti (1968) (musiqa, kontsert va ijrochilik sohasida) - xor va orkestr uchun "Kursk qo'shiqlari" uchun"
    • Adabiyot, san'at va arxitektura sohasidagi SSSR Davlat mukofoti (1980) - "Pushkin gulchambari" xor kontserti uchun
    • Rossiya Federatsiyasi Davlat mukofoti (1994) adabiyot va san'at sohasidagi (musiqa san'ati sohasida) - katta aralash xor uchun "Qo'shiqlar va duolar" uchun
    • Prezident mukofoti Rossiya Federatsiyasi() adabiyot va san'at sohasida
    • II darajali "Vatanga xizmatlari uchun" ordeni () - milliy madaniyatning yuksak badiiy asarlari yaratilgani va jahon musiqa sanʼatiga qoʻshgan ulkan hissasi uchun
    • To'rtta Lenin ordeni ( , , , )
    • "Jasoratli mehnati uchun" medali. Vladimir Ilich Lenin tavalludining 100 yilligi munosabati bilan"
    • "1941-1945 yillardagi Ulug 'Vatan urushidagi jasoratli mehnati uchun" medali
    • 2-darajali Ozodlik ordeni (Albaniya, 1954)
    • Xorijiy davlatlarning orden va medallari
    • Moskva merining adabiyot va san'at sohasidagi mukofoti
    • "Melodiya" kompaniyasidan "Oltin disk" mukofoti
    • Kurskning faxriy fuqarosi ()
    • Moskvaning faxriy fuqarosi () - Moskva shahri tashkil etilganining 850 yilligini nishonlash munosabati bilan, shahar va Moskva fuqarolari oldidagi ajoyib xizmatlari uchun
    • Sankt-Peterburg davlat unitar korxonasining faxriy doktori (1996 yildan)

    Insholar

    Vokal asarlar (oratoriyalar, kantatalar, xorlar)

    • A. S. Pushkin so'zlariga 6 romans ()
    • M. Yu. Lermontov so'zlariga 7 romans ()
    • "Haqiqiy kuyov" musiqiy komediyasi ()
    • A. A. Blok she'rlariga asoslangan 3 ta romans ()
    • Van Vey, Bo Juyi va Xe Zhizhang (-) she'rlari asosida bariton va pianino uchun "Sayyor qo'shiqlar" vokal sikli.
    • "Dengiz keng tarqaladi" musiqiy komediyasi ()
    • A. S. Isaakyan she'rlari asosidagi tenor, bas va pianino uchun "Otalar mamlakati" vokal tsikli 11 romansdan iborat ()
    • "Ogonki" musiqiy komediyasi ()
    • A. S. Pushkin va dekabrist shoirlarining so'zlariga "Dekembristlar" oratoriyasi (-, tugallanmagan)
    • S. Ya. Marshak tarjimalarida R. Berns she'rlariga ovoz va pianino uchun romanslar ()
    • "S. A. Yesenin xotirasida" vokal-simfonik she'ri ()
    • S. A. Yesenin she'rlari asosida tenor, bariton va pianino uchun "Mening otam dehqon" vokal tsikli ()
    • Hamrohsiz aralash xor uchun 5 ta xor (1958)
    • "Sloboda qo'shiqlari". A. Prokofyev va M. Isakovskiy so'zlariga yetti qo'shiq ()
    • V. V. Mayakovskiyning so'zlariga ko'ra "Pathetic oratorio" ()
    • "Biz bunga ishonmaymiz!" V. V. Mayakovskiy so'zlariga ovoz, xor va orkestr uchun (1960)
    • To'rtta yakkaxon xonandalar, pianino, skripka va violonchel uchun "Peterburg qo'shiqlari" vokal tsikli (she'r) A. A. Blok she'rlariga ( - , ispancha)
    • Aralash xor va orkestr uchun "Kursk qo'shiqlari", xalq so'zlari (
    • S. A. Yesenin she'rlariga asoslangan "Yog'och rus" xor va orkestri uchun kichik kantata ()
    • B. L. Pasternak she'rlari asosida xor va orkestr uchun kichik kantata "Qor yog'moqda" ()
    • A. A. Blok she'rlariga "G'amgin qo'shiqlar" xor va orkestr uchun kichik kantata ()
    • Ovoz, pianino va goboy uchun "Bu kambag'al qishloqlar" romantikasi, F. I. Tyutchev so'zlari ()
    • Xor va orkestr uchun "Bahor kantatasi", matni N. A. Nekrasov ()
    • Aralash xor uchun so'zsiz kuylash uchun "A. A. Yurlov xotirasiga" xor kontserti ()
    • O'quvchi, xor va orkestr uchun R. I. Rojdestvenskiy so'zlariga yozilgan "Leninga qasd" kantatasi ()
    • Rossiyani ishdan bo'shatdi. S. A. Yesenin so'zlariga she'r, bariton va pianino uchun ()
    • Xor uchun Vatan madhiyalari ()
    • Bas va pianino uchun 25 ta xor (-)
    • Xor uchun "Pushkin gulchambari" ()
    • "Tungi bulutlar", aralash xor uchun A. A. Blok so'zlariga kantata a capella ()
    • A. A. Blok so'zlariga 10 ta romans (-)
    • "Ladoga", A. Prokofyev so'zlariga xor uchun she'r ()
    • "Vaqtsizlik qo'shiqlari", A. A. Blok so'zlari bo'yicha kapella xori uchun kontsert (-)
    • A. A. Blok so'zlariga "Peterburg", vokal she'ri ()
    • "Qo'shiqlar va ibodatlar" (hamrohsiz xor uchun) ()
    • "Smolensk shoxi" vokal tsikli (turli sovet shoirlarining so'zlari, turli yillar)
    • Dramatik spektakllar uchun musiqa: K. M. Simonovning «Rus xalqi» (1942, A. Pushkin nomidagi Leningrad drama teatri, Novosibirsk), V. Shekspirning «Otello» (1944, oʻsha yerda) va b.

    Instrumental asarlar

    Filmografiya

    Georgiy Sviridov - filmlar uchun musiqa muallifi. Bundan tashqari, bastakor bir muncha vaqt "Oltin buzoq" filmining suratga olish guruhining a'zosi bo'lgan: u uchta orkestr fragmentini ("Avtoprobeg", "Ostap Bender" va "Panikovskiy") yaratgan, shundan so'ng bastakor va M. Shvaytserning gapi negadir uzilib qoldi va rejissyor musiqa muallifi sifatida tilga olingan G.Firtichga murojaat qildi. Biroq, san'atshunoslik fanlari nomzodi A.Belonenkoning tadqiqotiga ko'ra, filmda G.Sviridov musiqasi ham mavjud: avtoralli mavzusi unga tegishli.

    Filmlarda ishtirok etish

    • 1960 yil - Ilhomlantiruvchi san'at (hujjatli film)
    • 1973 yil - bastakor Sviridov (hujjatli film)
    • 1996 yil - Sviridov davri (hujjatli film)

    Arxiv lavhalari

    • 2009 yil - Moviy dengiz ... oq kema ... Valeriya Gavrilin (hujjatli film)

    Adabiy asarlar

    • Sviridov G.V. Musiqa taqdir sifatida / Komp., muallif so'zboshi. va sharh. A. S. Belonenko. - M .: Yosh gvardiya, 2002. - 798 p. ISBN 5-235-02440-0
    • Sviridov G.V. Musiqa taqdir sifatida - M.: Yosh gvardiya, 2017.

    Xotira

    Musiqa maktablari

    2002 yilda bastakor nomidagi Bolalar san’at maktablari va bolalar musiqa maktablari uyushmasi tuzildi. 2018 yil yakuniga ko‘ra, Uyushma tarkibiga 13 ta maktab kirdi.

    Iqtiboslarda

    Mendan so'rashadi: men kimman? Men rus odamiman! Va buning oxiri. Yana nima deyish mumkin? Men rus emasman. Chunki papualik ham rus bo'lishi mumkin. Va u Rossiyada juda yaxshi yashashi mumkin. Sog'ligi uchun, omon bo'lsin. Lekin rus odami rus odamidir. Menda rus qoni oqadi. Men o'zimni boshqalardan yaxshiroq deb o'ylamayman, ajoyibroq. Lekin mana men qanday bo'lsam - rus odamiman. Men esa bundan faxrlanaman. Men sizni yoshligimdan so'rayman (va buni aytganim uchun menga g'azablanmang): biz rus xalqi ekanligimizdan faxrlanishimiz kerak!

    Bir oz og'riqli ishtiyoq bor - solishtirish mashhur odamlar ulkan narsa bilan - Himoloylar bilan, Tinch okeani bilan, Barabinsk cho'li bilan. Va agar bu yuradigan Himoloylar aslida o'rmondan baland bo'lmasa va butun dasht goferlarga yarim soatlik sayohat bo'lsa ham, ulug'vorlik aldanishi saqlanib qoladi. Men Sviridovni juda oddiy va hayratlanarli narsa bilan solishtirmoqchiman. Menga ruxsat bering - katta nomli daryolar oqadigan okean emas. Noma'lum er osti buloqlari bilan oziqlanadigan o'rmon oqimi bo'lsin. Agar charchagan sayyoh, tasodifiy o‘tkinchi duch kelsa, oqim chanqagan odamga kutilmagan quvonch baxsh etadi va uni boshqa joyda ichmaydigan namlik bilan to‘ldiradi... Bilmadim, buning global ahamiyati...

    Eslatmalar

    1. Kursk Kursk o'lkasining faxri. G. V. SVIRIDOV
    2. Sviridov G.V. / Soxor A.N. // Okunev - Simovich. - M.: Sovet ensiklopediyasi: Sovet kompozitori, 1978. - (Entsiklopediyalar. Lug'atlar. Ma'lumotnomalar: Musiqiy ensiklopediya: [6 jildda] / bosh tahrir. Yu. V. Keldish; 1973-1982, 4-jild).
    3. Georgiy Sviridov (aniqlanmagan) . 24SMI. 2018-yil 7-dekabrda olindi.
    4. Kurganovskaya O. Georgiy Sviridovning sokin Marinasi (aniqlanmagan) . "kelib chiqishi". Axborot va jurnalistik haftalik (2009 yil 9 dekabr). 2016-yil 26-dekabrda olindi.
    5. Maktab - PVKURE 1972-1976, 10-akkumulyator
    6. Novosibirsk shahrining rasmiy sayti. 1941-1945 yillar tarixi
    7. Vainkop Yu. Ya., Gusin I. L. S // Bastakorlarning qisqacha biografik lug'ati / Ed. I. V. Golubovskiy. - 2-nashr, qo'shimcha. - L.: Musiqa, 1971. - B. 140. - 208 b.
    8. Eskom gazetasi - VERA 10
    9. Sviridov Qora nuqtalar uyida
    10. Xoxlidagi Muqaddas Uch Birlik cherkovi
    11. http://soundtimes.ru/muzykalnaya-shkatulka/velikie-kompozitory/georgij-sviridov
    12. Aleksey Vulfov. Sviridov qor bo'roni (aniqlanmagan) . Gudok (2015 yil 28 dekabr). 2016-yil 19-martda olindi.
    13. SSSR Oliy Kengashi Prezidiumining 1975 yil 18 dekabrdagi 2686-IX-sonli “Bastakor G.V.Sviridovga tayinlash to'g'risida”gi Farmoni. Sotsialistik Mehnat Qahramoni unvoni"
    14. SSSR Vazirlar Kengashining 1946 yil 26 iyundagi 1413-sonli "1945 yil uchun san'at va adabiyot sohasidagi ajoyib ishlar uchun Stalin mukofotlarini berish to'g'risida"gi qarori.
    15. KPSS Markaziy Qo'mitasi, SSSR Vazirlar Kengashining 1968 yil 5 noyabrdagi 859-sonli "1968 yilda adabiyot, san'at va me'morchilik sohasidagi SSSR Davlat mukofotlari bilan taqdirlash to'g'risida" gi qarori.
    16. KPSS Markaziy Qo'mitasi, SSSR Vazirlar Kengashining 1980 yil 31 oktyabrdagi 975-sonli "Adabiyot, san'at va me'morchilik sohasidagi 1980 yilgi SSSR Davlat mukofotlarini berish to'g'risida"gi qarori.
    17. Rossiya Federatsiyasi Prezidentining 1995 yil 29 maydagi 537-sonli "Rossiya Federatsiyasining adabiyot va san'at sohasidagi 1994 yilgi Davlat mukofotlari bilan taqdirlash to'g'risida" gi Farmoni.
    18. Rossiya Federatsiyasi Prezidentining 1997 yil 15 dekabrdagi 1281-sonli "Rossiya Federatsiyasi Prezidentining adabiyot va san'at sohasidagi 1997 yilgi mukofotlarini berish to'g'risida" gi Farmoni.
    19. Rossiya Federatsiyasi Prezidentining 1995 yil 10 dekabrdagi 1243-sonli "G. V. Sviridovani II darajali "Vatanga xizmatlari uchun" ordeni bilan mukofotlash to'g'risida" gi Farmoni.
    20. 5 sentyabr kuni adabiyot va sanʼat sohasidagi Moskva shahar mukofotlarini topshirish marosimi boʻlib oʻtdi.
    21. Moskva shahar Dumasining 1997 yil 3 sentyabrdagi 57-sonli "Moskva shahrining faxriy fuqarosi" unvonini berish to'g'risida qarori.
    22. G. V. Sviridovning asosiy asarlari ro'yxati | Musiqa entsiklopediyasi(ruscha) (aniqlanmagan). 2018-yil 9-dekabrda olindi.
    23. Georgiy Vasilevich Sviridov | Classic-music.ru (aniqlanmagan) . www.classic-music.ru. 2018-yil 9-dekabrda olindi.


    Sizga maqola yoqdimi? Do'stlaringizga ulashing!