Tolv dikt av alexander block. Analys av dikten "Tolv" (Alexander Blok) Dikt 12 block komplett

Svart kväll.
Vit snö.
Vind, vind!
Det finns ingen man som står på sina fötter.
Vind, vind -
Över hela världen!

Vinden slingrar sig
Vit snö.
Det är is under snön.
Halt, hårt
Varje vandrare
Rutschbanor - åh, stackaren!

Från byggnad till byggnad
Repet är spänt.
På repet - en affisch:
Den gamla kvinnan tar sitt liv - gråter
Förstår inte på något sätt vad det betyder
Vad är en sådan affisch till för
En sådan stor klaff?
Hur många fotdukar skulle komma ut för killarna,
Och alla - avklädda, skor ...

Den gamla damen är som en kyckling
På något sätt rullade jag tillbaka över snödrivan.
- Åh, Moder Förbedjare!
– Åh, bolsjevikerna kommer att köra in dig i kistan!

Vinden piskar!
Frosten är inte långt efter!
Och de borgerliga i vägskäl
Han gömde näsan i kragen.

Vem är det här? - Långt hår
Och han säger med låg röst:
- Förrädare!
– Ryssland är förlorat!
Måste vara en författare -
Vitia...

Och där är den långkjolade -
I sidled och bakom en snödriva ...
Vad är inte roligt idag,
Kamrat pop?

Kommer du ihåg hur det var förr
Jag gick fram med min mage,
Och lyste med ett kors
Mage på folket?

Det finns en dam i karakul
Jag dök upp till en annan:
- Vi grät, grät ...
Halkade
Och - bam - sträckte ut sig!

Aj, ay!
Dra, lyft!

Vinden är glad.
Och arg och glad.

Vrider fållen
Förbipasserande klipper.
Revor, skrynklas och slits
Stor affisch:
"All makt till den konstituerande församlingen!"
Och orden förmedlar:

... Och vi hade ett möte ...
... Här i den här byggnaden ...
... Diskuterat -
Löst:
Vid tiden - tio, på natten - tjugofem ...
... Och ta inte mindre från någon ...
…Nu går vi och lägger oss…

Sen kväll.
Gatan håller på att tömmas.
En lösdrivare
Sluffar,
Låt vinden vissla...

Hej stackarn!
kom -
Låt oss kyssas ...

Av bröd!
Vad väntar?
Kom in!

Svart, svart himmel.

Elaktighet, sorglig illvilja
Det kokar i mitt bröst...
Svart illvilja, helig illvilja...

Kamrat! Se
Både!

Vinden blåser, snön fladdrar.
Tolv personer går.

Gevär svarta bälten
Runt om - ljus, ljus, ljus ...

I tänderna på en cigarett kommer de att krossa locket,
Du behöver ett ess med diamanter på ryggen!

Frihet, frihet
Eh, eh, utan ett kors!

Tra-ta-ta!

Det är kallt, kamrater, det är kallt!

Och Vanka och Katka på krogen ...
- Hon har Kerenskij i en strumpa!

Vanyushka själv är nu rik ...
– Vanka var vår, men han blev soldat!

Tja, Vanka, en jävel, borgerlig,
Min, försök, puss!

Frihet, frihet
Eh, eh, utan ett kors!
Katka och Vanka är upptagna -
Vad gör du?

Tra-ta-ta!

Runt om - ljus, ljus, ljus ...
Dra på axlarna - gevärsbälten ...

Revolutionerande håll jämna steg!
Rastlös fiende sover inte!
Kamrat, håll i geväret, var inte rädd!
Låt oss skjuta en kula in i det heliga Ryssland -

In i lägenheten,
Till kojan,
In i tjockisen!
Eh, eh, utan ett kors!

Hur gick det för våra killar?
Att tjäna i Röda armén -
Att tjäna i Röda armén -
Lägg ner upploppet!

Eh du, sorgbitter,
Underbart liv!
Sliten päls,
Österrikisk pistol!

Vi är på ve alla borgerliga
Låt oss fläkta världens eld
Världsblodseld
Gud välsigna!

Snön vrider sig, den hänsynslösa föraren skriker,
Roly med Katka flyger -
Elektrisk ficklampa
På axlar...
Åh, åh, gå ner!

n i en soldats överrock
Med ett dumt ansikte
Vrider, vrider en svart mustasch,
Ja vändningar
Ja, skojar...

Det är så Vanka är - han är bredaxlad!
Det är så Vanka - han är vältalig!
Katka-dumkramar
Talar...

Jag kastade tillbaka ansiktet
Tänderna glittrar av pärlor ...
Åh du, Katya, min Katya,
Fett i ansiktet...

På din hals, Katya,
Ärret läkte inte från kniven.
Under ditt bröst, Katya,
Den repan är fräsch!

Eh, eh, dansa!
Det gör ont i benen är bra!

Jag gick i spetsunderkläder -
Gå, gå!
Utukt med officerare -
Gå vilse, gå vilse!

Eh, eh, vandra!
Mitt hjärta hoppade över ett slag i bröstet!

Kommer du ihåg, Katya, officeren -
Han kom inte ifrån kniven...
Al kom inte ihåg, kolera?
Alis minne är inte färskt?

Eh, eh, uppdatera
Lägg till sömn med dig!

Jag bar grå leggings,
Minionen åt choklad.
Jag gick en promenad med kadetterna -
Har du åkt med soldaten nu?

Eh, eh, synd!
Det blir lättare för själen!

... Återigen rusar galoppen mot,
Den hänsynslösa föraren flyger, skriker, skriker ...

Vänta vänta! Andryukha, hjälp!
Petruha, spring bakifrån! ..

Fuck-tararah-tah-tah-tah-tah!
Snödamm virvlade upp mot himlen! ..

Våghalsen - och med Vanka - på flykt ...
En gång till! Snurra på hammaren! ..

Fuck-bangers! Du kommer att veta
………….. .
Hur man går med en främmande tjej! ..

Läckt, skurk! Åh vänta, vänta
Jag ska ta itu med dig imorgon!

Och var är Katka? - Död, död!
Skjut genom huvudet!

Vad, Katka, är du glad? - Ingen gu-gu ...
Du ligger, kadaver, i snön!

Revolutionerande håll jämna steg!
Rastlös fiende sover inte!

Och återigen är det tolv,
Bakom honom finns ett gevär.
Bara den stackars mördaren
Att inte se ett ansikte alls...

Snabbare och snabbare
Tappar ett steg.
Jag lindade min halsduk runt min hals -
Kommer inte återhämta sig på något sätt...

Vad, kamrat, är du inte glad?
- Vad, min vän, var förstummad?
- Vad, Petruha, hängde upp näsan,
Eller tyckte du synd om Katka?

Åh, kamrater, släktingar,
Jag älskade den här tjejen...
Nätterna är svarta, berusande
Jag spenderade med den här tjejen...

På grund av besvärets skicklighet
I hennes eldiga ögon
På grund av den crimson mullvad
Nära höger axel,
Jag förstörde, dum,
Jag förstörde det i stundens hetta ... ah!

Titta, din jävel, startade en rullbana,
Vad är du, Petka, kvinna, va?
- Sann själ ut och in
Har du funderat på att slå ut det? Snälla du!
- Behåll din hållning!
- Behåll kontrollen över dig själv!

Det är inte en sådan tid
Att vara barnvakt på dig!
Belastningen blir tyngre
Till oss, kära kamrat!

Och Petruha saktar ner
Snabba steg...

Han kastar upp huvudet,
Han muntrade upp igen...

Eh, eh!
Att ha roligt är ingen synd!

Lås golven
Det blir rån idag!

Öppna källare -
Nu för tiden är det mycket folk som går runt!

Åh, din sorgbitter!
Tristess är tråkigt
Dödlig!

Jag är precis på tiden
Jag ska, jag ska...

Jag är lite
Repa, repa...

Jag är frön
Halv halv, halv halv...

Jag är med en kniv
Stripa, remsa!..

Du flyger, borgare, som en tratt!
Jag ska dricka lite blod
För älsklingen
Chernobrovushka ...

Vila i frid, Herre, din tjänares själ ...

Jag kan inte höra stadens brus
Det är tyst över Neva-tornet,
Och det finns inte längre polisen...
Gå, killar, inget vin!

Det finns en borgare vid vägskälet
Och gömde sin näsa i kragen.
Och bredvid den klänger den fast i hårdull
Usel hund med svansen mellan benen.

Borgaren står som en hungrig hund,
Den står tyst som en fråga.
Och den gamla världen, som en rotlös hund,
Står bakom honom, svansen mellan benen.

Något snöstorm bröt ut,
Åh, snöstorm, oj, snöstorm!
Att inte se varandra alls
I fyra steg!

Snön krullade som en tratt,
Snön steg som en kolonn...

Åh vilken snöstorm, rädda mig!
- Petka! Hej, ljug inte!
Vad räddade dig från
Gyllene ikonostas?
Du är medvetslös, eller hur
Tänk, tänk förnuftigt -
Alis händer är inte blodiga
På grund av Katkas kärlek?
- Håll det revolutionära steget!
Den rastlösa fienden är nära!

Framåt, framåt, framåt,
Arbetande människor!

... Och de går utan ett helgonnamn
Alla tolv är på avstånd.
Redo för vad som helst
Det är inte synd...

Deras gevär är av stål
På den osynliga fienden ...
In i de bakre gränderna,
Där en snöstorm dammar...
Ja, i duniga snödrivor -
Du kommer inte att dra din stövel ...

Slår i ögonen
Röd flagga.

Delas ut
Uppmätt steg.

Här - kommer att vakna
Hård fiende...

Och snöstormen dammar i deras ögon
Dagar och nätter
Hela vägen! ...

Heja heja,
Arbetande människor!

... De går i fjärran med ett suveränt steg ...
- Vem mer är där? Komma ut!
Det här är vinden med en röd flagga
Utspelade framåt...

Framåt - en kall snödriva.
- Vem är i snön - kom ut!
Bara en hungrig tiggarhund
Vattlar bakom...

Gå av dig, din skabbiga,
Jag kittlar med en bajonett!
Den gamla världen är som en usel hund
Misslyckas - jag kommer att slå!

... grinar tänderna - vargen är hungrig -
Svansen är instoppad - släpar inte efter -
En kall hund är en rotlös hund...
- Hej, svara, vem kommer?

Vem är där och viftar med den röda flaggan?
– Titta noga, vilket mörker!
- Vem går där med ett flyktigt steg,
Begrava bakom alla hus?

Hur som helst, jag tar dig
Det är bäst att du överlämnar dig till mig levande!
- Hej, kamrat, det kommer att bli dåligt,
Kom ut, låt oss börja skjuta!

Fuck-tah-tah! - Och bara ett eko
Responsiv i hemmet...
Bara en snöstorm med ett långt skratt
Det svämmar över i snön...

Fan-tah-tah!
Fan-tah-tah!
... Så de går med ett suveränt steg -
Bakom är en hungrig hund.
Framåt - med en blodig flagga,
Och vi är okunniga bakom snöstormen,
Och oskadd av kulan,
Med en mild gång,
Snöig pärla,
I en vit krans av rosor -
Framför är Jesus Kristus.

Under 1900-talet gick Ryssland igenom många rättegångar: statskupp, regimskifte, revolution efter revolution ... Rastlösa tider dikterade deras villkor och krävde förändringar i det sociala och politiska livet. "Tankens härskare" - litteraturen - tog sig an lösningen av många viktiga frågor. De begåvade behandlade revolutionen på olika sätt. Vissa accepterade det inte och lämnade sina hemländer, medan andra blev kvar och längtade efter förändringar till det bättre. Alexander Blok försäkrade att det är nödvändigt att lyssna på revolutionen med hela sitt hjärta och medvetande, för honom är det "musik som den som har öron måste höra."

Historien om skapandet av dikten "De tolv". Poetigenkännande, kritik

Verket skrevs efter den första februari och Blok själv medger att dikten utvecklades väldigt snabbt för honom, eftersom han skrev den i väntan på förändringar. Först skrev han enskilda strofer och samlade dem sedan till en enda komposition, och till slut blev han förvånad över hur lite det var överstruket. Det är konstigt att dikten växte fram ur bara några få ord ("Jag ska strippa, strippa med en kniv"), följt av 8 strofer direkt. Det var stormiga januaridagar, och poeten bar denna stämning genom hela sitt verk. Bloks dikt kanske inte har överlevt till denna dag, eftersom författaren i sitt döende delirium krävde att hans fru Lyubov Mendeleevna skulle bränna hans skapelse, men det gjorde hon inte. Alexander Alexandrovich förvandlades omedelbart till en fiende till folket och poeterna, för vilken Nikolai Gumilyov dömde honom: tjänst till Antikrist, sekundär och avrättningen av suveränen.

Händelser äger rum på vintern i Petrograd. En snöstorm blåser genom vilket skrik och skrik hörs. En avdelning av tolv män från Röda armén, de så kallade kämparna mot den gamla världen, som skoningslöst skjuter och förstör allt i deras väg, rör sig genom staden på natten. En av dem, sensuella Vanka, dödar sin flickvän Katka och upplever sedan hennes död, men hans kamrater beordrar honom att samla sina krafter: "Nu är det inte läge att vara barnvakt." Truppen varnar medborgarna för det förestående rånet: de kommer att utrota allt som påminner dem om den gamla världen. De glömmer Gud, går "utan ett helgons namn" och påminner den bedjande Petka om att han redan har "en flickas blod" på sig, vilket betyder att han inte ska förvänta sig Herrens hjälp. Men i det sista, tolfte kapitlet, dyker han upp: "I en vit krona av rosor framöver - Jesus Kristus." Vem är detta - räddaren eller förstöraren - Block ger inget svar, därför tolkas innebörden av slutet av dikten "De tolv" på olika sätt.

Bild av Jesus

Kristi uppträdande i finalen är ett oväntat fenomen, eftersom de redan har skjutit mot det heliga Ryssland flera gånger och tagit bort korset. Hundra år har gått sedan dikten skrevs och litteraturvetare överväger fortfarande denna fråga och gör flera gissningar. Jesus leder en avdelning av rödgardister och leder dem in i en ny värld – brottslingar har blivit helgon. Andra forskare tror att dessa är apostlarna som marscherar i ett revolutionärt steg under Peters ledning. Mikhail Voloshin försäkrar att bilden av Kristus i dikten "De tolv" introducerades med ett annat syfte: han räddar inte avskildheten, utan tvärtom försöker gömma sig från den själv. Pavel Florensky uppmärksammade förändringarna i namnet Jesus - för Blok är han "Jesus", men man ska inte vara naiv och anta att stavfelet gjordes av en slump. Avdelningen leds av Antikrist, som också är allsmäktig, osårbar "och är osynlig bakom snöstormen".

Komposition av dikten

"Twelve" är ett svar på revolutionens musik, hörd av Blok, och musikaliteten i stycket uppnås med en tydlig rytm. Dikten liknar inte de tidigare verken av Alexander Alexandrovich, och poeten verkar vara på jakt efter en ny form, som han framgångsrikt lyckas med. Traditionen med marschen fortsatte senare i hans arbete av futuristen Vladimir Majakovskij. Dikten består av tolv delar av olika former, som är sammanlänkade och utgör en enda helhet. Om man analyserar dikten "De tolv" kan man identifiera ellipser mellan stroferna som sattes in av redaktionen efter publiceringen - uppenbarligen ansåg censurerna att det var nödvändigt att utelämna några passager. Vid vissa tillfällen tonar den berättande delen i bakgrunden och handlingarna beskrivs i dialoger och monologer. Rimmen är inkonsekvent, och i vissa avsnitt är det inte alls, ganska ofta avbryts handlingen av skjutning - "bang-tah-tah!"

Funktioner i språket i dikten "Tolv"

1900-talets ljusaste symbolist - Alexander Blok - har kommit till en vändpunkt i sitt arbete. Poeten, som tidigare skrivit dikter om kvinnor och kärlek, börjar intressera sig för nya ämnen, och revolutionens början övertygade honom till slut om att tänka om motiven för sitt verk. mycket ovanligt - Blok skrev det i ett anfall av förväntningar, passioner och samlade urban folklore, utan att bortse från ens det folkliga och kränkande ordförrådet. Frasen "Chocolate" Minion "åt" tillhör Lyubov Mendeleeva. Bloks prostituerade Katya är "tolstomordenkaya", lyktan är "elektrisk", kadetterna är "junkare" och Ryssland är "fet-ass". Författaren förmedlade perfekt smaken av gatulivet, men efter en fullständig analys av dikten "De tolv" kan man också identifiera slagfraser. Strof "... Vind, vind - över hela världen!" blev snart ett ordspråk.

Detta mystiska nummer är tolv ...

Om du går djupare in i historien om att skriva dikten kan du identifiera några motsägelsefulla ögonblick. I världskulturens historia finns det några siffror, vars egenhet märktes av forntida människor: de gav lycka till för vissa och olycka för andra. Siffran 12 är personifieringen av den kosmiska ordningen och finns i europeiska, kinesiska, vediska och hedniska kulturer. Eftersom kristendomen har predikats i Ryssland sedan 900-talet, är den heliga betydelsen av detta nummer bland kristna av intresse. Så, 12 är antalet av Jesu apostlar, 12 andens frukter, 12 Israels stammar; vid foten av den heliga staden fanns 12 portar och stenar, vilket också är mycket symboliskt. Alla vet också att denna siffra ofta finns inte bara i religion utan också i en persons dagliga liv. 12 timmar sista dag och natt, 12 månader om året. I antikens Grekland och Rom var det just detta antal av huvudgudarna som satt på Olympen.

Tolv är ett riktigt ovanligt och mystiskt nummer, men Alexander Blok varnade själv för att dikten är väldigt symbolisk, och vilken symbol och antydning som helst kan tolkas på olika sätt. Kanske är innebörden av detta nummer i dikten mycket realistisk, eftersom vid tiden för revolutionen uppgick rödgardets patruller verkligen till 12 personer.

Två världar i ett verk

Konfrontationen mellan det förflutna och det nya är huvudtemat i dikten "De tolv". Blok såg i revolutionen "att bli av med det andliga träsket" och trodde bestämt att detta förr eller senare skulle ske. Den gamla världen med dess grunder var inte avsedd att existera på länge - för förändringens skull är samhället redo att göra uppoffringar. Dikten börjar med en snöstorm, som är bilden av kuppen. "Vind, vind - över hela världen!" – mot denna förändringsvind, som tycks ha svept in inte bara Ryssland, utan hela världen, kan inte alla motstå. Tolv män från Röda armén går genom en snöstorm, inte rädda för någonting. Den gamla världen är maktlös inför den kommande nya, och revolutionens förebud är lika okontrollerbara och obotliga.

Demokrati eller anarki?

Tolv röda armémän är huvudpersonerna i dikten "De tolv". De är oförenliga med de gamla grunderna - de går, och de bryr sig inte. De är en återspegling av revolutionens sanna ansikte, som sveper bort allt på sin väg, precis som en snöstorm. Röda gardisterna varnar invånarna att låsa "golven" och låsa upp källarna, för "det kommer att bli rån idag". Sådana utrop symboliserar anarki, men inte proletariatets kamp för ett bättre liv. De föraktar den gamla världen, men vad kan de erbjuda i gengäld? Förstörande, de är inte redo att skapa. De säger inte: "Vi kommer att bygga vår nya värld, vi kommer att skapa den!" Analys av dikten "De tolv" kommer att göra det möjligt att se landets död i händelserna som äger rum. Revolutionens värdelöshet bekräftas av en gammal kvinna som, när hon ser affischen "All makt till den konstituerande församlingen!", förvånas över varför det behövs. Av en sådan enorm trasa skulle det vara möjligt att sy fotdukar till barn, för i nuvarande kalla och hungriga tider, när "alla är avklädda, barfota", behöver staten ta hand om folkets välfärd.

Även kyrkan har fråntagits sin tidigare makt. Alexander Blok avbildar en präst som, om tidigare "gick med magen framåt" och lyste med ett kors, nu som alla andra är underkuvad av rödgardet, och de kallar honom för "kamratpräst". Den nya regeringen behöver ingen kyrka och tro, och rödgardisterna kräver att ett gevär ska skjutas mot det heliga Ryssland.

Offer för vad?

För en revolution betyder inte en persons liv någonting mot bakgrund av en världsomspännande snöstorm. När en av de tolv röda arméns soldater, vid namn Petka, av misstag dödar sin flickvän Katya, börjar han beklaga sig, utan att tro vad som händer. I de elva andras ögon ser detta ut som en svaghet, för det är på sin plats att koppla av i ett så viktigt ögonblick när Rysslands öde avgörs.

Katya är en symbol för alla mänskliga laster, en antihjältinna som går med kadetterna, går och lägger sig med alla. Hon "bar grå leggings, åt" Mignon "choklad och var i allmänhet en atypisk representant för en rysk kvinna. Kanske är Bloks dikt skriven som en bekräftelse på att människor som Katya verkligen borde offras för revolutionens skull.

Kaos eller harmoni: vem vinner?

Den gamla världen är obetydlig, och den kan inte längre existera. Det är på väg att kollapsa. Författaren jämför det med bilden av en rotlös hund som står bakom den borgerliga, svansen mellan benen. Kampen varar inte länge: den mörka framtiden har redan passerat, men finns det en lucka i sikte? Vad väntar folket efter denna snöstorm? Röda gardet lovar ännu större förstörelse, eftersom en framtid byggd på blod inte kan anses ljus. När man analyserar dikten "De tolv" kan man inte undgå att lägga märke till att stormen lugnar sig i slutet av stormen, och det revolutionära folket marscherar in i framtiden med ett "suverän steg", åtföljd av någon i en "vit krona av rosor." Detta är Jesus Kristus. Dess plötsliga framträdande lovar frälsning och hopp om att förstörelsens fasor kommer att hävas, och att folket kommer att ha styrka nog att övervinna allt i ett återupplivat Ryssland. Det verkar som att harmoni snart kommer att återfödas ur kaos. För ett lyckligt liv är de redo att döda och dö själva.

Besvikelse i förändring

Alexander Bloks revolution kan jämföras med elementen, som, även om den renar världen, ännu inte har förmågan att skapa. Det gamla har förstörts, men det nya, byggt på blod, är inte bättre. En gång väntade Alexander Blok en revolution, trodde på den, sade: "De som är fyllda av musik kommer att höra den universella själens suck, om inte idag, så imorgon"; senare, desillusionerad av de pågående förändringarna, slutade han höra "revolutionens musik". Man kan dra slutsatsen att inget nytt kan byggas med hjälp av förstörelse - det är mycket bättre att bevara och förbättra det som skapades bit för bit under loppet av många århundraden.

Bloks dikt "12" skrevs i januari 1918. Verket blev författarens svar på händelserna under oktoberrevolutionen. A. Bloks dikt "De tolv" är ett av de ljusaste verken av rysk litteratur från symbolismens era.

Händelserna i dikten utspelar sig i det revolutionära Petersburg vintern 1917-1918. Dessutom är staden själv i arbetet personifieringen av hela Ryssland.

huvudkaraktärer

Lag på tolv- Röda gardister.

Vanka- en före detta rödgardet som blev soldat.

Katka- en promenadflicka, dödades av Petrukha under en skjutning.

Petruha- en i gruppen på tolv, älskade Katka, men dödade henne.

1

"Svart kväll. Vit snö. Vind" . Snöstorm och snöslask, förbipasserande "stå inte på fötterna", det är mycket svårt att röra sig. Ett rep med en plakat kommer att spännas mellan byggnaderna: "All makt till den konstituerande församlingen!" ...

En gammal kvinna som går förbi "dödar - gråter". Hon förstår inte varför det var nödvändigt att sätta "en sådan enorm trasa" på affischen, eftersom den kunde användas för att göra fotdukar av den till så många "avklädda, barfota" killar. Den gamla är upprörd över att "bolsjevikerna ska köra ner dem i kistan".

På gatan finns en "borgerlig" som gömmer sin näsa i en krage från kylan, och en författare som skanderar att Ryssland har dött. En ”glad kamratpräst” går förbi snödrivan, ”vid sidan av”, men innan han gick magen fram och den ”sken som ett kors” mot folket. Damen, som klagade för den andra att hon var tvungen att gråta mycket, halkar och ramlar.

"Vinden är glad
Och arg och glad.
Vrider fållen
Förbipasserande klipper."

Vinden "sliter, skrynklar och sliter" affischen. På långt håll hörs ord från prostituerade, som i denna byggnad diskuterade och bestämde hur mycket man skulle ta ut av vem för tiden och för natten.

Sent på kvällen är gatan tom, bara "en luffare lutar sig" och vinden susar.

2

"Vinden går, snön fladdrar. Det är tolv personer som kommer "med gevär. Författaren konstaterar att de "behöver ett ess av diamanter på ryggen" - ett tecken som utmärker exilfångar.

Vid den här tiden på krogen med Katka sitter "jäveln, borgerliga" Vanka, som tidigare också var revolutionär, men nu blev soldat.

När tolv personer kliver fram tar ett revolutionärt steg, kom ihåg att "fienden inte sover."

”Kamrat, håll i geväret, var inte rädd!
Låt oss skjuta en kula in i det heliga Ryssland [svärfar, in i det "gamla" Ryssland] -
In i lägenheten,
Till kojan,
In i tjockisen!
Eh, eh, utan ett kors!"

3

En trupp på tolv sjunger sången. Den berättar hur "våra killar" gick för att tjänstgöra i Röda gardet. "Att tjäna - att lägga ner ett upplopp!"

I sönderrivna "rockar" och med österrikiska gevär är de redo "på berget till hela borgarklassen" för att tända "världselden i blod" och tar hjälp av högre makter: "Herre, välsigne!" ...

4

Snöstorm. Vanka och Katka har bråttom och rider "på axlar" av den "vårdslösa föraren"-besättningen. Roly i soldatrock, med svart mustasch, breda axlar. Han kramar Katya, "talar", kallar henne "fet-nosed".

5

Vanka påminner Katya om hennes förflutna. Ärret från kniven har ännu inte läkt på hennes hals, "skrapan" under bröstet är också färsk. Påminner henne om hur hon gick omkring i spetsunderkläder och "horade med officerarna". En av de poliserna "kom inte ifrån kniven" - hon dödade honom.

"Jag bar grå leggings,
Minion åt choklad
Jag gick en promenad med kadetterna -
Har du åkt med soldaten nu?"

Och han ber henne att "synda" med honom - "det blir lättare för själen."

6

Besättningen som Vanka och Katka reser med kolliderar med tolv. Röda arméns män sveper ner på Vanka. De börjar skjuta och ropar: "Du kommer att veta hur man går med en främmande tjej." Vanka och den hänsynslösa föraren lyckas fly. Katka dör i en skjutning - Petrukha dödade henne. Flickan kastas: "Du ligger, kadaver, i snön."

7

Tolv går vidare. Bara mördaren Petrukha "kan inte alls se ett ansikte". Han ångrar Katkas död, eftersom han älskade henne - "Jag tillbringade svarta, berusade nätter med den här tjejen." Kamrater säger åt honom att sluta "vända ut och in på hans själ", han är ingen "kvinna", och behöll kontrollen över sig själv: "Nu är det inte läge att vara barnvakt!" ...

Han piggar upp igen - tolv går för att "ha kul".

"Lås golven,
Det blir rån idag!
Öppna källare -
Nuförtiden är det mycket folk som går runt!"

8

Röda arméns soldat dödar "bourgeoisen" med en kniv "för älsklingen, den svartbrynade ..." och ber för hennes själs frid. Men efter den blodiga scenen är mördaren "uttråkad".

9

Vid vägskälet finns en "hungrig och tyst borgare", gömmer nosen i halsbandet, bredvid honom står en "usel hund" med en undanstoppad svans.

"Och den gamla världen, som en rotlös hund,
Stå bakom honom [borgerlig], svans mellan hans ben."

10

En snöstorm bröt ut - ingenting kunde ses i fyra steg. Kamrater frågar Petka, som ständigt vänder sig till Gud: vad räddade den "gyllene ikonostasen" honom från? De kallar Petka "medvetslös", eftersom han redan har "blod på händerna", vilket betyder att Gud inte kommer att hjälpa. Och de påminner dig om att du måste ta ett revolutionärt steg - "den rastlösa fienden är nära."

11

”... Och de går utan helgonets namn
Alla tolv är på avstånd.
Redo för vad som helst
Det är inte synd..."

En röd flagga slår i ögonen med vinden. Alla förväntar sig att "den häftiga fienden snart kommer att vakna". Snöstormen "dammar deras ögon", men det arbetande folket går framåt.

12

De tolv lägger märke till att någon framför dem viftar med en röd flagga. De vänder sig till den gående personen, men ingen svarar.

Klockan tolv traskar den "hungriga tiggarhunden". De marscherande människorna försöker jaga bort antingen hunden eller den "gamla världen" med en bajonett. Men den "hungriga vargen", den "rotlösa hunden" blottar sina tänder och släpar inte efter.

Revolutionärerna beordrar den framför med röd flagga att komma ut, att inte gömma sig bakom en snödriva, annars skjuter de. Skotten hördes. Men "bara en snöstorm bryter ut i ett långt skratt i snön."

De tolv fortsätter att marschera med ett "suverän steg". Bakom dem finns en hungrig hund.

"Framåt - med en blodig flagga,
Och osynlig bakom snöstormen,
Och vi är säkra från kulan"
"I en vit krans av rosor -
Framåt - Jesus Kristus"

Slutsats

I dikten "De tolv" kontrasterar Blok en avdelning av tolv rödgardister med andra karaktärer som finns på stadens gator - en gammal kvinna, en borgerlig kvinna, en dam, en medpräst och resten. De är en del av den "gamla världen". En avdelning på tolv - representanter för den "nya världen", bakom vilka, med sina tänder, den "gamla världen" i form av en hund. Kristusfiguren i dikten är tvetydig - inte ens Blok själv kunde helt förklara den komplexa symboliken i denna bild.

Återberättande av "12" kommer att vara av intresse för skolbarn och studenter som förberedelser för testning, såväl som för alla som älskar Blok och rysk litteratur från 1800-talet.

Diktprov

Kontrollera memoreringen av sammanfattningen med testet:

Återberättande betyg

Genomsnittligt betyg: 4.2. Totalt antal mottagna betyg: 1993.

Blok skrev sin mystiska dikt 1918, omedelbart efter en rad revolutionära händelser i Ryssland. Hon fick ett sådant epitet eftersom hon visar författarens inställning till maktskiftet, men det är inte känt vilken. Vissa hävdar att "Twelve" är en ode tillägnad förändring, andra menar att verket är dömande till sin natur och är ett slags rekviem för landet. Det är upp till dig att avgöra vem som har rätt, och vi kommer bara att berätta allt om boken som hjälper dig att förstå poeten och hans avsikt.

Blok gick en gång runt revolutionära Petrograd och, som han själv uttryckte det, "lyssnade på revolutionens musik". Han ville översätta denna känsla till ord, inspirerad av atmosfären av uppror och triumf från den nya regeringen. Historien om skapandet av dikten "12" gick i samma takt som Rysslands historia, men fram till skrivandet hade författaren inte en entydig inställning till förändringar. Det gick inte ens under arbetet med en bok, som han komponerade snabbt, under ett nytt intryck. På frågan: "Är detta en satir över revolutionen eller ära för den?" – kunde han inte svara, då han själv inte visste. Skaparen har ännu inte bestämt vad han tycker om detta. Han beskrev ett intryck, inte resonemang, en intuitiv impuls, inte en nykter analys av situationen. Det kan vara så att poeten inte ville förstöra intrigen som skapats av verket, och inte förklarat vad som döljer sig bakom bilder-symbolerna.

Skapandeprocessen tog som ni vet bara några dagar och den slutliga revideringen varade ungefär en månad. Poeten kände ett fenomenalt kreativt uppsving, och kände att något briljant, oväntat, i grunden nytt fladdrade fram under hans penna. Dikten "De tolv" publicerades i tidningen för vänstersocialistrevolutionärerna "Znamya Truda", och kom två månader senare ut i form av en bok. Enligt Blok fångade han i flera månader efter att ha skrivit de sista verserna fysiskt bruset "från den gamla världens kollaps." Det var han, tillsammans med klirret av krossat glas, dånet från gevärsskott och sprakande gatueldar, som utgjorde revolutionens musik som uppslukade och chockade författaren. Senare kommer han att bli desillusionerad av den nya regeringen, kommer att lämna för emigration, men kommer att skriva att han inte ångrar sin skapelse och inte avsäger sig den, för då var glädjen över förändring ett element, och inte ett politiskt spel (han skrev om detta i samlingen "Sena artiklar").

Namnets betydelse

Dikten heter "12" för att hedra avdelningen som genomförde revolutionära rättegångar i Petrograds gränder. Att döma av memoarerna från John Reed och andra journalister som tog kuppen, bestod de avdelningar av Röda armén som patrullerade på gatorna faktiskt av ett dussin personer. Bloks utkast visar att han kopplade namnet inte bara till huvudstadens verklighet, uppslukad av lågor, utan också med Nekrasovs dikt om hövdingen Kudeyar och hans tolv rånare. Poeten inspirerades av kontinuiteten hos generationer av frihetskämpar: hjältarna i Nekrasovs verk bedömde också så gott de kunde, men deras impuls var rättvis. Alltför länge har dessa arbetare varit i en slavposition med dem som de nu hämnas på.

Naturligtvis finns det också en symbolisk betydelse för titeln. Dikten kallas så för att Blok lagt religiösa anspelningar i den. Det var de tolv apostlarna som omgav Kristus. Tiden gick och nu i Ryssland, det tredje Rom, visade sig Jesus återigen "i en vit krona av rosor" omgiven av ett dussin lärjungar. Så författaren drar en parallell mellan två händelser i historien och kopplar dem till en enda helig mening för mänskligheten. Han, som många då, trodde att en världsrevolution skulle börja från vårt land, som skulle förstöra slavarnas och herrarnas gamla värld och upprätta Guds rike på jorden.

Blok depersonaliserade sina hjältar, gjorde en monolit av dem, bestående av 12 personer. Var och en av dem för sig betyder ingenting, men tillsammans är de en kraft av det revolutionära elementet, en symbolisk förening av massorna av folket som har rest sig i en formation i frihetens namn. Så poeten visar enheten i den impuls som svepte över landet, och gissar framtiden för den sovjetiska ideologin, där kollektiviseringen av anden blev grunden.

Sammansättning

Dikten "12" består av tolv kapitel, som vart och ett ritar ett separat fragment av mosaiken, där vi gissar dragen av den vanställda vintern Petrograd, flammande av blod, banderoller och eldsvådor.

• Utläggning förkroppsligas i det första kapitlet, där författaren sänker läsaren i dåtidens atmosfär, så att det efterföljande mordet inte ska överraska någon. Förbannelser och förebråelser mot den nya regimen hörs överallt, alla invånare i den gamla, förstörda världen är förvirrade och förutspår döden i händerna på bolsjevikerna för Ryssland. En patrull av män från Röda armén dyker genast upp och skrämmer allt i dess väg.
• Slips utspelar sig i det andra kapitlet, där hjältarna minns Vanka (en tidigare vän, förrädare) och Katka (en flicka av en av de tolv, som också förrådde honom). De fördömer parets handlingar och nämner deras ovärdiga anslutning. Nu ger deras makt dem all rätt att hämnas på sina förövare.
• Nästa kommer handlingsutveckling... Läsaren kommer att lära sig dessa människors historia, deras hårda och bittra lott. Nu är deras törst efter hämnd berättigad.
• Klimax utspelar sig i det sjätte kapitlet, där avdelningen snubblar över Vanka och Katka och öppnar eld för att döda. Katka dör, Vanka flyr.
• Utbyte varar alla efterföljande kapitel. Läsaren ser den interna konflikten mellan Katkas tidigare pojkvän och hans val till förmån för att tjäna revolutionen.
• Epilog vi kan betrakta det tolfte kapitlet, där det visar sig att mördarna leds av Jesus Kristus.

Vad handlar dikten om?

1. Första kapitlet. Det är frost ute, förbipasserande traskar knappt längs de frusna vägarna, glider och faller. På repet, som kommer att sträcka sig från en byggnad till en annan, finns en affisch med den revolutionära sloganen: "All makt åt den konstituerande församlingen!" Den gamla undrar varför så mycket materia gick till spillo - det skulle vara användbart för att tillverka barnkläder. Han gnäller och klagar över att "bolsjevikerna kommer att köra ner honom i kistan". Den långhåriga mannen skäller ut någon som "förrädare", säger att "Ryssland har gått under", troligen syftade författaren på författaren. För sådana tal kallar berättaren honom omedelbart för en borgare - en representant för en privilegierad klass, en förtryckare av ett ärligt folk. En dam i karakul, i samtal med en annan, klagar över att de "grät, grät", halkade och ramlade. Vinden bär de prostituerades ord: vid deras möte bestämde de "för en tid - tio, för natten - tjugofem ... Och ta inte mindre från någon! .." En luffare går längs den öde gatan . Kapitlet avslutas med att poeten avslöjar essensen av vad som händer i dikten "12": "Ondska, sorglig illvilja Kokar i bröstet ... Svart illvilja, helig illvilja ... Kamrat! Titta på båda!".
2. Andra kapitlet. Tolv personer håller ett högljutt tal om hur Vanka och Katka sitter på en krog och kallar Vanka "borgerlig". De minns att innan "var han vår, men han blev soldat." Alla dessa människor - med en zigenare i tänderna, en skrynklig keps, ett diamantess på ryggen (fängelsetatuering) - är dysfunktionella, krossade av livets börda i fattigdom, och därför arga. De utmanar det gamla "fet-ass" Ryssland - en by där bönderna fortfarande håller fast vid sina rangliga hyddor och inte riskerar att gå emot myndigheterna. De hatar ett så slappt och underdånigt Ryssland.
3. Tredje kapitlet. Den talar om den bittra soldatens andel av de tolv soldaterna. Alla tjänstgjorde på den dystra fronten under första världskriget. För sina problem skyller de på borgarna som skickade dem att slåss. Nu, till sin ondska, tänder de revolutionens världseld.
4. Fjärde kapitlet. Tolv hjältar fortsätter att patrullera gatorna. Och så rusar en taxi, där Vanka och Katka sitter. Roly i en soldats frack, "vrider en svart mustasch."
5. Femte kapitlet. Detta är Vankas monolog, som påminner hennes vän om hennes status som en hållen kvinna. Ett ärr från ett knivsår har ännu inte läkt under Katkas bröst, hon brukade "gå i spetsunderkläder", "hon otuktade med officerare" och var till och med inblandad i mordet på en av dem. I henne ser kämparna en förrädare. Hon vände alltid upp näsan från de fattiga, sålde sin kärlek till adeln, och nu är det dags att betala för ett enkelt liv.
6. Sjätte kapitlet. Tolv rödgardister attackerar paret, skjuter för det faktum att Vanka var ute med en "främling tjej". Vanka flyr, Katka faller död i snön.
7. Sjunde kapitlet. De tolv fortsätter och ignorerar vad som hände. Bara Petrukha, som dödade Katka (hans ex-flickvän), blev dyster och äcklad. Kamrater tröstar honom, men han minns: "Jag älskade den här tjejen." Andra förmanar honom, kräver "att behålla kontrollen över sig själva", påminner om att "nu är det inte läge att vara barnvakt". Petrukha gör en frivillig ansträngning över sig själv och "han kastar upp huvudet, han har blivit glad igen."
8. Det åttonde kapitlet är en sång full av sorg och melankoli om hur Petruha och andra som han ska hämnas "älsklingen" på borgarklassen. De skyller på dem för det faktum att de förstörde flickorna med sin lust, dödade deras värdighet och lämnade bara en korrupt kropp.
9. Nionde kapitel. Det finns inga fler poliser, inget oväsen hörs, och borgaren vid vägskälet "gömde näsan i ett halsband", bredvid honom "en usel hund som klänger sig fast i sin grova ull med svansen mellan svansen". Författaren jämför dessa bilder, för nu har livets före detta mästare blivit hemlös och värdelös. Hans tid har gått, han, liksom hunden, lever ut sina sista dagar.
10. Kapitel tio. En snöstorm börjar, du kan inte se den. Petrukha firar Gud vid detta tillfälle, men hans kamrater skrattade åt honom: "Varför räddade den gyllene ikonostasen dig?" De påminner om att Petrukha nu är en mördare, han borde inte komma ihåg Gud.
11. Det elfte kapitlet ägnas åt avdelningens egenskaper, i vilket hela proletariatets särdrag är förkroppsligade: "Och de går utan ett helgons namn. Alla tolv går i fjärran. Vi är redo för vad som helst, det är inte synd."
12. Tolv går genom snöstormen, lägger märke till någon, hotar med våld, börjar skjuta: "Och bara ett eko ekar i husen." Deras avskildhet leds av Kristus: "Så de går med ett suveränt steg - Bakom - en hungrig hund, Framåt - med en blodig flagga, Och vi är okunniga bakom en snöstorm, Och oskadda av en kula, Med en mild tramp över snöstormen , En snöig pärla, I en vit krona av rosor - Framåt - Jesus Kristus ". Så delar poeten in verkligheten i dåtid, nutid och framtid. Det förflutna är en hungrig hund, samma omättliga borgare som leddes till en återvändsgränd av girighet. Nutiden är turbulensen och lynchningen av aggressiva rebelliska verk. Framtiden är en rättvis och barmhärtig värld som revolutionen förebådar.

Huvudpersonerna och deras egenskaper

Det finns inte många karaktärer i verket att berätta om, men alla är förstås symboliska bilder. Blocket förkroppsligade i dem mycket mer än karaktärer. Karaktärerna visar epoker, gods, element och inte riktiga karaktärer.

1. Tolv- en avdelning av män från Röda armén som patrullerar på gatorna. Detta är diktens huvudperson. Alla dess komponenter är före detta soldater, representanter för de fattigaste familjerna, där föräldrar, som barn, försvann från morgon till kväll i fabriker som billig arbetskraft. Blocket avpersonifierar dem demonstrativt för att ge deras helhet en symbolisk undertext. De är inte människor, utan en revolutionär kraft, ett element som svepte över hela Ryssland. Det är ett raseri som flyr ur folkets bröst mot dem som i århundraden har trampat ner dem i fattigdom och okunnighet. De är så fattiga och blinda att de helt saknar individualitet och är vana vid att stå i kö. Först ett kollektivt liv i hörnen (delar av rummet inhägnat med trasor), sedan uniform för alla för mekaniskt arbete på en fabrik, sedan en soldatuniform och ett oändligt, rutinmässigt kasernliv, och nu en "sliten rock", "en zigenare i tänderna", "en skrynklig keps" , "Svarta bälten". Ingen ansåg dem vara individer, så de blev inte dem. Deras marginella beteende stigmatiseras som ett diamantess på ryggen. Den gavs till dem från födseln av dem som använde sin slaveriställning för sin egen berikning. Men nu har detta märke spelat mot dem som satt det. "Golotba" reste sig och reste sig mot förtryckarna, och deras vrede liknade det himmelska domarsätet som kom ner på den syndiga jorden, som apostlarna hade förutspått.
2. Jesus Kristus. Nyckeln till att förstå denna bild är frasen: "Världseld i blod, Gud välsigne!" För Blok är förstörelsen av en förfallen, rutten värld en välsignad handling. En gång var Jesus också revolutionär, han gick också emot den gamla världen, därför är han ledare för martyrerna för mänsklighetens öde, kämpar för övergången till ett bättre liv, kämpar mot "Caesars" och deras giriga följe. Människor gjorde uppror för att bli bättre, precis som Kristus kom till världen för att förändra den.
3. Petruha- en av de tolv, den som förlorade Katkas kärlek och hämnades henne för det. Med hjälp av sitt exempel visar författaren övergångsstadiet mellan en person från det förflutna och en person i framtiden. Hjälten har ännu inte slutgiltigt bestämt sig, det finns fortfarande spår av gårdagen i honom. Han har inte glömt hur man tror på Gud, är inte van vid att döda, har inte anslutit sig helt till laget, så avskildheten förebrår honom för att vara mjuk. Han kan inte heller dränka sin ömma känsla och är djupt upprörd över sin älskades död. Blok beskriver dock hur lätt det är att få en infödd i allmogen att bli den ansiktslösa mekanismen i någon annans system. Så snart hans kamrater förlöjligar eller förbannar honom, anpassar han sig omedelbart till dem, för i denna enhet får han styrka, vilket gjorde revolutionen.
4. Vanka- en tidigare vän till Röda armén, som gick över till tsarens hantlangares sida. Detta är bilden av den moderna Blok av Judas, som sålde sina vänner och blev en gendarm och tjänare av den hatade makten. Han, liksom den girige förrädaren från evangeliet, undgick straff för synd genom att fega fly och lämna Katka för att slitas sönder av folkmassan. Författaren återger denna historiska orättvisa och drar paralleller mellan sin text och bibliska traditioner. Judas undviker återigen sin uträkning, men inte så länge, eftersom Kristus själv steg ned för att utöva sin egen dom.
5. Katka- ex-flickvän till en av de tolv - Petruha. Medan brudgummen riskerade sig själv längst fram, blev hon den bevarade kvinnan bland rika herrar, och i tuffa tider föraktade hon inte ens en enkel gendarm. Dikten talar nedsättande om henne: "hon gick i spetsunderkläder", "hon otuktade med officerarna", "Mignon åt choklad". Den här beskrivningen är väldigt lik tjuvsånger som "Gopstop" ("du bar ekorrrockar, krokodilskinn, lade allt för överstarna ..."). Bilden av Katka är den arketypiska förkroppsligandet av skökan som Jesus föreslog att kasta sten bara till dem som inte är syndiga. Han räddade flickan genom sitt ingripande, men i dikten "De tolv" hjälpte ingen offret. Detta beror på ett slags logik: det finns ingen plats för det i de nya verkligheterna. Kvinnor korrumperade och ruinerade av lustfyllda rika kvinnor finns kvar i den gamla tiden, i den nya, när alla är lika, kommer detta inte att hända. En flickas död betyder inte bara ett nytt steg i samhällets utveckling, utan också reningen av hennes själ och kropp. Med sitt blod tvättade hon bort skammen, och eftersom Kristus är här, då har hon verkligen en chans att återfödas till ett förnyat och obefläckat liv.
6. Borgerlig- en man insvept i kragen på sin egen rock och förutsäger Rysslands död. Det här är en bild av den gamla tiden, som kollapsade under den nyas angrepp. Vi ser att den rikare är svag, eftersom han är ensam och övergiven, eftersom hans oärligt förvärvade rikedom gick förlorad i "rånet av det som stulits". Nu kan han bara klaga på ödet, folket tog till vapen mot honom och gårdagens levnadssätt, när han stod i spetsen.
7. Bilden av det borgerliga förknippas med på samma sätt som en herrelös hund, de är nu släktingar. Livets herre var bredvid en gammal sjaskig hund, båda är reliker från det förflutna. De har ingenstans att ta vägen, deras fristad är förstörd. De kan bara dra ut sina få dagar i ödslighet och glädjelöst skällande. Hunden gnäller och ylar lika fåfängt som en långhårig man förtalar den nya kraften. Här spelar Blok ironiskt upp ordspråket "hunden skäller, karavanen går vidare." Revolutionen kan inte längre stoppas av verbal forskning.
8. Gammal kvinna- hjältinnan från första kapitlet, som sörjer över slöseri med tyg på banderoller. Hon är en symbol för den gamla tidens kommersialism och begränsningar. Nya människor tycker inte synd om trasorna för en idé, de är viktigare om ande, inte materia. Damerna förlöjligas också, som också bara kvittrar, tycker synd om sig själva, men gör ingenting.

Tema

Ämnet för verket är mycket varierande och atypiskt för författaren. Blok är en idealist. Efter händelserna 1917 kommer en vändpunkt i hans arbete. Det verkliga livet visar sig vara grymare och grymare än hans idealiska idéer om det. På grund av ett smärtsamt möte med verkligheten började han arbeta på ett nytt sätt, verken uttryckte redan en påfrestning i hans receptiva medvetande, och inte ungdomens abstrakta ideal.

• Temat för revolutionen. En revolution i förståelsen av poeten är ett destruktivt element (bilder av vinden, snöstormar). Representanter för den gamla världen rusar omkring och känner inte vila och finner sig överflödiga i den nya världen. Jämförelse av "borgerlig" med en skallig herrelös hund är karakteristisk. Stormen berövade dessa människor deras hem, namn, position, de var utspridda som snöflingor. Den anarkiska karaktären hos de tolvs handlingar och deras ideologi betonar den spontana, otyglade och okontrollerbara energin hos oktoberrevolutionens sociala rörelse.
• Antiklerikal orientering(avstå "Eh, eh, utan ett kors!"). Kristendomen i dikten är en del av en degenererad kultur som måste förstöras. Hjältarna förlöjligar den gamla trons traditioner och dogmer och upprör buden. Men i finalen går tolv personer "utan den heligas namn", och Jesus Kristus leder dem. Motsättningen förklaras på olika sätt. För det första hade Blok, enligt många forskare, antikrist i åtanke för att visa hur människor gjorde ett misstag, hur de flyttar sig bort från sanningen, och misstog den helvetes kraften för ett uppdrag (detta är bara en tolkning av bilden av Kristus) ). Folket förnekade tron ​​och förnekade sig själva. Men författaren, hur han än behandlade den, kunde inte blunda för den allmänna och demonstrativa ateismen. För det andra har versionen redan framförts att Kristus uppfattas av folket separat från den hycklande kyrkan som stödde tsarregimen. Hans undervisning förvrängdes och användes mot människor. Och nu har han kommit till världen igen för att göra det äntligen rättvist.
• Ändring av moraliska riktlinjer. Dikten diskuterar på allvar en sammankomst av prostituerade som bestämmer sig för att fastställa enhetliga priser för kundservice. Debatterade men inte fördömda. För rysk litteratur är detta ämne generellt sett tabu, och ännu mer dess motivering. Men den nya eran dikterar sina egna regler, och den första av dem är ärlighet. Censurens bojor har tagits bort, det är möjligt och nödvändigt att prata om det som oroar människor.
• Hämnd tema. Det avslöjas i avdelningens handlingar, som påminner om de gamla poängen med Vanka och Katka. Våldet dikteras av personliga motiv av svartsjuka och förbittring. Medan hjältarna förrädiskt anpassade sig till regimen, utstod Röda arméns män fattigdom och orättvisa. Tiden har kommit för den gamla världen att betala av dessa räkningar, folket gjorde uppror och kunde inte bygga en rättvis stat utan rättfärdig vedergällning.
• Temat okunskap. Det kan spåras på nivån för diktens stil, som har absorberat tjuvsånger, gatujargong och till och med partiklar av folklore.

Problem

Tragedin i Bloks attityd vid den tiden var en följd av hans insikt. Poeten blir hatad och vidrig till det vulgära, själlösa livet i skaran av vanliga människor, som alltid och överallt är i majoritet. Han ser frälsningen från det i det destruktiva elementet, som förstörde den fridfulla sömnen för Rysslands "fet-ass" och satte den i rörelse. Därför speglade problematiken i dikten "De tolv" så dramatiskt dåtidens sociala katastrofer.

• Amoralism(Katkas mord, de tolvs likgiltiga inställning till mord, det allestädes närvarande vapnet och hot om att använda det). Hjältarna är fientliga mot den allmänt accepterade traditionella moralen, de går medvetet emot den. Vad menar Blok med mordet på Katya? Det finns två tolkningar: 1. Katka symboliserar lasten, som utrotas i hennes ansikte av de tolv, ledda av Kristus. 2. Katkas död är en symbol för det första blodet från ett oskyldigt offer, en mörk profetia om ett blodigt inbördeskrig, där tusentals civila kommer att lida.
• Den gamla världens död(dam i astrakhan, borgerlig, Vanka). Alla dessa karaktärer förföljs våldsamt och har nu bytt plats med den tidigare förtryckta klassen. Mormodern är en symbol för den gamla världen, som har överlevt sin egen. Samtidigt tror många kritiker att denna bild symboliserar sunt förnuft, vilket revolutionärer inte känner igen i sin önskan att kasta slagord.
• Nihilismens problem och förstörelse av moraliska grunder. Så småningom finner Bloks interna katastrof en teoretisk grund i Nietzsches filosofi, som många symbolister var förtjusta i. Den tyska tänkaren hävdade att civilisationen utvecklas cykliskt, som kulturen. Det förfallna degenererade systemet kommer att ersättas av förstörelsen och fullständigt förnekande av alla tidigare värden och alla gamla grunder. De barbariska horderna kommer att förstöra alla moraliska och moraliska principer från den gångna eran, skapade av dem och påtvingade människor, men därigenom "rensa platsen" för uppkomsten av en ny kultur och en ny civilisation.
• Landets fattigdom och ödeläggelse... Rus utmattade av katastrofer är tom, som en snötäckt gata. Runt förstörelse, kyla och skrämmande rastlöshet av folket. Förändringen symboliseras av en snöstorm, från beskrivningarna av vilka frossa som redan slår. Men snöstormen är samtidigt en symbol för renhet, en global process och en smärtsam rensning av landet från smuts.

Innebörden och idén med dikten

Dikten "12" är den djupaste tolkningen av verkligheten. Verket speglar verkliga händelser som Blok bevittnade (den hårda vintern 1918, bål på gatorna, rödgardister som patrullerade gatorna, dåtidens vardagstal med karakteristisk jargong och förkortningar). Huvudidén med dikten "De tolv" är att författaren uttryckte sina åsikter om historia, essensen av civilisation och kultur på symbolspråket. Det revolutionära budskapet är att poeten förkroppsligade intrycken av ett ögonvittne till revolutionen som formade Rysslands historia. Men vilka dessa intryck är är svårare att säga. Deras känslomässiga färgning bestäms av slutet, som kan tolkas på olika sätt. Tolkningen av texten beror på denna tolkning. Läs Bloks åsikt under rubriken "kritik".

Innebörden av slutet av dikten "12" är tvetydig, det finns två huvudsakliga tolkningar:

1. I spetsen för processionen, Jesus Kristus, som den första revolutionären som gick emot traditionen. Liksom kristendomen kräver den nya eran uppoffringar, så de tolv tog på sig uppdraget som inkvisitorer eller prins Vladimir, som döpte Ryssland med blod och svärd. Världen kan inte förändras utan våld, vilket till exempel historien om religionens påtvingande visar. Därför tar de nya apostlarna (som också var 12, detta är ytterligare ett bevis: en hänvisning till Bibeln) upp korset för att förändra världen till det bättre.
2. I spetsen för processionen står Antikrist, som apokalypsens sista budbärare, som leder människor till andlig och fysisk förstörelse. En revolution är världens sammanbrott, den leder till ett brodermordskrig och total nedgång i ett välmående land. Tolv är en symbol för revolutionens destruktiva kraft, som förstör allt i dess väg. En person i en folkmassa tappar ansiktet, blir ett blindt vapen som ett gevär, som används av makterna för att sätta sin elit på en piedestal.

Den slutliga

Röda arméns män släckte sin sorg i en hämndaktion, Petruha släppte tvivel och slutade sörja. De tolv går vidare, och deras procession känner inte till tiden: "Och snöstormen dammar i deras ögon hela dagen och natten ...". Den skabbiga hunden, som vi redan känner till, kan knappt hålla jämna steg med dem. Röda arméns män försöker skrämma honom med bajonetter så att han blir av med deras procession. Detta är också symboliskt: nya människor driver bort den gamla världen.

Plötsligt lägger hjältarna märke till en mystisk siluett i mörkret. De öppnar eld mot en okänd syn och försöker ta reda på vad det är. De vet inte att han inte är rädd för skott och slag. "Så de går med ett suveränt steg - bakom - en hungrig hund, framför - med en blodig flagga<…>Jesus Kristus".

Kritik

Dikten orsakade en enorm resonans i samhället och för alltid berövade poeten förståelsen och stödet från många vänner. De gamla regimens intellektuella förstod det dock inte, liksom anhängarna till den nya regeringen. Hon övertygade vissa om att Blok var en förrädare och en hycklare, andra att han inte förstod revolutionens sanna anda och blandade den med smuts. Med ett ord förblev han oförstående även i exil, när han otvetydigt rubbade sina relationer med bolsjevikerna.

Illustratören av dikten "12", Yuri Annenkov, var en av de första och i viss detalj som talade om arbetet:

1917-18 blev Blok utan tvekan tillfångatagen av revolutionens spontana sida. "World Fire" tycktes honom vara ett mål, inte en scen. Världsbranden var inte ens en symbol för förstörelse för Blok: den var ”folksjälens världsorkester”. Gatulynchning tycktes honom mer berättigad än rättsliga förfaranden. "Orkan, ständig följeslagare till kupper." Och igen, och alltid - Musik. "Musik" med stor bokstav. "De som är fyllda av musik kommer att höra den universella själens suck, om inte idag, så imorgon," sa Blok redan 1909.

Poeten själv bekräftade denna gissning. Han förnekar anklagelser om överensstämmelse och sycophancy, och talar om en inspirerande impuls som fann sin fullbordan i ett skandalöst verk. Han blev kränkt över att inte ens hans kollegor och vänner förstod honom. Han skriver om detta i sina memoarer redan i exil.

I januari 1918 gav jag mig själv till elementen för sista gången, inte mindre blint än i januari niohundrasjutton eller i mars niohundrafyrton. Det är därför jag inte avsäger mig det som skrevs då, eftersom det skrevs i harmoni med elementen, till exempel under och efter slutet av De tolv kände jag fysiskt, på gehör, i flera dagar, ett stort ljud runt omkring - ett kontinuerligt brus (förmodligen bruset från den gamla världens kollaps) ... Därför är de som ser politisk poesi i de tolv antingen mycket blinda för konst, eller sitter upp för öronen i politisk smuts, eller är besatta av stor ilska, vare sig de är fiender eller vänner till min dikt.

Poeten var förstås inte säker på att han inte ångrade sig från det han skrivit. Från utlandet följde han vad som hände i Ryssland och förtrycktes av hennes tillstånd som förvärrades dag för dag. Den röda terrorn, inbördeskriget, reaktionen som började efter revolutionen kunde inte behaga honom. I förtvivlan mindes han sin inspirerande impuls, men musiken i hans själ avtog. Det är därför han, innan han dör, ber sin fru att bränna alla kopior av dikten "De tolv". Så han avstod från sin berömda och tragiska hymn till oktoberkuppen.

Han hade anledning att vara upprörd under sin livstid. Vid en av demonstrationerna mot den röda terrorn och det politiska förtrycket skanderade folk en förolämpning mot honom: "Förrädare!" Där fanns också hans gamla vänner, Anna Akhmatova, Olga Sudeikina, Artur Lurie, som inte på något sätt stod upp för hans ära. Vidare - mer: samma Akhmatova, och med henne poeten Sologub, vägrar demonstrativt att delta i evenemanget, där hans dikt nämns i programmet. Gumilyov reagerade ännu mer radikalt och hävdade att Blok, efter att ha skrivit "12", "korsfäste Kristus en andra gång och sköt suveränen igen." Han kritiserade särskilt (en utförlig uppsats skrevs) att bilden av Kristus var fläckad av ett sådant grannskap. Författaren reagerade lugnt och mystiskt:

Jag gillar inte slutet på Twelve heller. Jag skulle vilja att det här slutet skulle bli annorlunda. När jag var klar blev jag själv förvånad: varför Kristus? Men ju mer jag tittade, desto tydligare såg jag Kristus. Och så skrev jag ner det: tyvärr, Kristus.

Varningar regnade ner över honom från alla håll. Den vänligare Andrei Bely tilltalade också en vän med ett meddelande:

Jag läser Dig med bävan. "Scythians" (poesi) är enorma och epokgörande, som Kulikovo-fältet "... Enligt min mening är du för slarvig för att ta andra anteckningar. Kom ihåg - Du kommer inte att bli "förlåten" "aldrig" ... Några av Dina feuilletons i "Arbetets Banner" och jag sympatiserar inte: men jag är förvånad över Ditt mod och mod ... Var klok: kombinera mod och varning.

Dessa ord visade sig vara profetiska: poeten Zinaida Gippius utropar i sitt tal till Blok att hon aldrig kommer att förlåta hans svek. Bunin förlåtade inte heller, gjorde en förödande recension och gav en detaljerad tolkning av inte bara boken utan också författarens handlingar:

Blocket gick över till bolsjevikerna, blev Lunacharskys personliga sekreterare, varefter han skrev broschyren "The Intelligentsia and the Revolution", började kräva: "Hör, lyssna på revolutionens musik!" och skrev "Tolv", skrev i sin dagbok för eftervärlden ett mycket eländigt påhitt: som om han komponerade "Tolv" som i trans, "hela tiden hörde han några ljud - ljuden från den gamla världens fall. "

En föga smickrande karaktärisering av dikten och till och med direkta hot mot Blok hördes från politikers läppar. Chefen för den vita armén, amiral Kolchak, lovade att hänga upp författaren till De tolv efter segern. Men bolsjevikerna hade inte bråttom att prisa boken. Teaterkommissarien förbjöd skaldens hustru att läsa verket högt och argumenterade så här: "De prisar det vi, de gamla socialisterna, är mest rädda för." Myndigheternas reaktion slutade inte där. 1919 arresterades skaparen misstänkt för konspiration och släpptes endast på personlig begäran av den inflytelserika tjänstemannen Lunacharsky. Sedan vände sig musan bort från honom, han hörde inte musiken längre och slutade skriva poesi.

Endast ett fåtal människor förstod och accepterade skaparens position, till exempel Meyerhold, akademiker S. F. Oldenburg, Remizov och Yesenin. Enligt deras åsikt förstod man inte Bloks nya verk, eftersom alla läsare var vana vid poetens extremt allvarliga arbete. Så här förklarade recensenten Viktor Shklovsky denna idé:

Tolv ”är en ironisk sak. Det är inte ens skrivet i en tjusig stil, det är gjort i en "thug"-stil. Stilen på en gatuvers som Savoyarovskys (verket av en berömd chansonnier på den tiden)

Kritikernas åsikt bekräftas av det faktum att författaren personligen tog med sin fru till konserterna av jokern Savoyarov, som framförde allt, vare sig det är en sång eller en dikt, i trasig stil som en luffare. Med sitt exempel visade han henne hur man läser sitt verk högt.

Dikten skrevs av Alexander Blok i början av 1918. Det återspeglade författarens ställning i förhållande till oktoberrevolutionen 1917.

"Tolv" är en dikt om revolutionära Petrograd, en dikt om blod, om smuts, om ett brott, om ett mänskligt fall. Detta är i en plan. Och i en annan - om revolutionen, att genom människor fläckade med blod kommer de goda nyheterna om mänsklig befrielse till världen.

Revolutionens snöiga snöstorm börjar med de allra första raderna i dikten; och från de allra första raderna av den är den svarta himlen och den vita snön liksom symboler för det dual som händer i världen, som händer i varje själ.

Svart kväll

Vit snö.

Vind, vind!

Ingen står på sina fötter...

Således passerar två inre motiv genom hela dikten, sammanflätade. Svart kväll - blod, smuts, brott; vit snö är den nya sanningen som går genom samma människor till världen. Och om poeten begränsade sig till endast ett ämne, skulle måla bara ett "svart" skal av revolutionen eller bara dess "vita" väsen - han skulle entusiastiskt tas emot i ett eller annat av de läger som Ryssland nu har splittrats i. Men en poet, en sann poet, är lika långt ifrån både ljus lovsång och mörk hädelse; han ger en dubbel, sammanflätad sanning i en bild. Kontrasten mellan de två färgerna understryker den kompromisslösa konfrontationen mellan de stridande krafterna.

Händelsernas kaos, snöstormens kaos, det indignerade elementets kaos, genom vilka fragment av rusande ansikten, positioner, handlingar, absurda i sin fragmentariska natur, men förbundna med en gemensam flykt genom vind och snö, är synliga. Poeten målar upp en bild av revolutionära Petrograd. Det finns en enorm affisch "All makt till den konstituerande församlingen!", och en illvilligt väsande "författare, nyckfull" ... Och allt detta är så grunt, så långt från det stora som händer i världen, så eländigt att " illvilja" mot allt detta kan betraktas som "helig illvilja":

Elaktighet, sorglig illvilja

Det kokar i mitt bröst...

Svart illvilja, helig illvilja...

Kamrat! Se

Både!

Och mot denna bakgrund, under den överhängande svarta himlen, under den fallande vita snön, "går tolv människor ..." Poeten poetiserar dem inte det minsta. Mot. "I tänderna på en cigarett, skrynkla locket, på baksidan skulle behöva ett ess av diamanter!" Och deras tidigare kamrat Vanka - "i en soldats överrock, med ett dumt ansikte" - flyger med en fet Katka på en käck man, "en elektrisk ficklampa på skaft ..."

Och den här "röda gardisten" Petrukha, som redan har lyft kniven på Katka ("På din hals, Katya, ärret har inte läkt från kniven. Under ditt bröst, Katya, den repan är fräsch!"), Denna Petrukha, som redan har lagt officeren han fick bort från kniven! "), denne hans kamrat, hotande repressalier mot en möjlig rival:" Ja, Vanka, jäveln, borgerlig, min, försök, kyss! Och den här fetnosade Katya själv, som "ätit choklad Mignon, gick en promenad med kadetterna, gick nu med en soldat ..." Och dessa kamrater Petrukha, utan att tveka, skjuter Vanka och Katka, tävlar i en rasande fart, "En gång till! Snurra på hammaren! Fuck-pang!"

Katkas död är inte förlåten för Petruha. "Åh, din bittra sorg, tråkiga tristess, dödlig!" Och låt inte omvändelse, utan en ny vrede ligga på hans själ - "Jag ska hugga med kniv, hugga! Du flyger, borgare, som en sparv! Jag ska dricka blod för älsklingen, chernobrovushka!" Men förtrycket kan inte tas bort från själen: "Gud vila, din tjänares själ ... Tråkigt!"

Svart är inte förlåtet, svart är inte berättigat - det är täckt av den högre sanningen, som finns i de tolvs medvetande. De känner av styrkan och omfattningen av den där världsvirveln, av vilken de är sandkorn. De anar och förstår vad som ondskefullt förnekas av både "författaren, den kvicke" och invånaren i karakul, och "kamratprästen", och alla andligt fallna "intelligentsia". Och för sanningen "skicka våra killar i röda gardet för att tjäna, för att lägga ner upploppet!" För denna sanning dödar de och dör.

Genom att uppmuntra varandra tar de tolv inte till drömmar, de söker tröst endast i oundvikligheten av ännu större svårigheter ("Det kommer att bli svårare för oss, kära kamrat!"). Beredskap för all plåga är deras moraliska styrka, vilket ger författaren rätten att kalla sin illvilja själv för ett helgon.

… Och gå utan ett helgonnamn

Alla tolv är på avstånd.

Redo för vad som helst

Det är inte synd...

Men vad ingjuter i dem beslutsamheten och oåterkalleligheten, beredskapen för vad som helst och frånvaron av medlidande? Tänk om det inte finns något hopp eller tro? Hjältarna från "De tolv" på sin smärtsamma väg stöds inte av en dröm om framtiden, utan av fiendens ständiga känsla: "Den rastlösa fienden sover inte!", "Den rastlösa fienden är nära", "Deras stålgevär mot den osynliga fienden ..." "Vem är den här fienden?

Var inte "borgerlig" - han är patetisk, de hämnas på honom bara längs vägen, när han slår upp armen: "... du flyger, borgare, som en sparv! Jag ska dricka blod för älskling, chernobrovushka."

Och inte ens den "gamla världen", förkroppsligad i bilden av en "usel hund", för vilken Bloks hjältar känner ett slags vidrigt förakt: "Gå av dig, skabbig, jag kittlar dig med en bajonett! Den gamla världen, som en usel hund, misslyckades - jag kommer att slå!"

Nej, i den "häftiga fienden" finns det helt klart något universellt, som står i proportion till omfattningen av revolutionärt våld: "... vi kommer att vädra världens eld, världens eld i blod ...", "Låt oss skjuta en kula in i det heliga Ryssland! ... deras misstro och beväpning, deras inställning till livet. Det som motiverar dessa människor kräver ständigt en fiende och kommer ständigt att kalla honom ur glömskan vid behov. Det är därför i slutet av dikten, ångesten och rädslan för framtiden bara växer!

Detta är huvudtecknet på den "nya världen" i vilken, som man allmänt trodde, blockets hjältar kommer in: allmän och kontinuerlig beväpning mot allt och alla, beredskap att möta fienden på vilken "bakgata" som helst och bekämpa honom tills fullständig förstörelse ... Och ingen antydan om det där "rättvisa, rena, glada och underbara livet" som Blok kallade revolutionens naturliga mål.

I sin artikel "The Intelligentsia and the Revolution" skrev Blok att revolutionen är ett nationellt element som har rymt fritt. "Hon är besläktad med naturen. Ve dem som tror att i revolutionen bara finna uppfyllelsen av sina drömmar, hur höga och ädla de än är. En revolution, som en formidabel virvelvind, som en snöstorm, för alltid med sig något nytt och oväntat; hon lurar många grymt; hon lamslår lätt de värdiga i sin malström; den för ofta de ovärdiga till torra land oskadda; men detta är hennes speciella, det ändrar varken den allmänna riktningen av strömmen, eller det formidabla och öronbedövande mullret som strömmen avger. Det här mullret handlar alltid om stora saker”.

Bilden av Kristus växer organiskt ur diktens struktur, samspelet mellan episka och lyriska motiv och blir en symbol för den tragiska förvandlingen av den "ryska själsstrukturen" under den revolutionära eran och hans väg av korset efter oktober .

Den nya världens tolv apostlar ser inte Kristus (han är "osynlig bakom snöstormen"), de ropar till honom, ber honom att dyka upp, men han dyker inte upp, och de skjuter irriterat där hans skugga visar sig.

Skott hörs - snöstormen svarar med skratt. Skrattet virvlar i denna dikt av Blok, som en snöstorm, spränger snödrivorna, kastar åt sidan alla som hindrar rödgardisterna från att gå med ett "suverän steg", skratt hörs över Katkas lik och över den sorgdrabbade Petrukha.

I "De tolv" möts poeten och elementen för första gången en mot en och ansikte mot ansikte. Allt kommer i vägen i dessa scener: både "helig ilska" och "svart ilska", "svart kväll" och "vit snö", Katkas blod och Petrukhas tårar, rödgardisternas tryckta steg och den "milda trampbanan" av Kristus. Gatan är fylld av rop, de tolvs bråk, skriken från en gammal kvinna, tjutet från en hemlös hund. Snöstormen tjuter efter tolv. Men hjälten går fram i tysthet. Röda vakterna - med gevär, han - "i en vit krans av rosor." Snön som detta "spöke" av Blok rör sig över är bländande klar. Det finns inga spår av blod på den, även om den "blodiga flaggan" vajar över hjälten själv.

Inkompatibilitet, inkompatibilitet – och samtidigt en ödesdiger koppling.

Blok introducerar komplexiteten och motsägelserna i sin egen inställning till Kristus i dikten. För officiell kritik är diktens hjältar obestridligen "den nya trons apostlar" och "framtidens människor"; för Blok fanns det dock för mycket gammalt och bekant hos dessa människor, vilket delvis förklarar den ”före” Kristus framträdande inför de tolv.

Frågan förblev olöst: vilka är de - egentligen bärare av det nya, i vilka deras mycket oändliga illvilja mot världen är "helig" och fruktbar, eller är detta bara ytterligare en variant av det "ryska upproret, meningslöst och skoningslöst", som oundvikligen måste sluta i förbannad "evig frid" Bevittnad av Kristi gestalt? Möjligheten till denna och många andra tolkningar ligger i diktens själva konstnärliga karaktär.

Bykova N.G

Text av A. A. Blok

Ett av huvuddragen i romantisk konst, inklusive symbolik, är strävan efter höga andliga, moraliska, sociala och estetiska ideal och verklighetsuppfattningen, med alla dess motsägelser, förtjänster och ofullkomligheter, i ljuset av dessa ideal. För Alexander Blok, från början till slutet av hans karriär, betydde de romantiska idealen om evig kvinnlighet och Kristus mycket. Naturligtvis förblev inte innehållet i dessa ideal i Bloks verk med tiden oförändrat, precis som poetens inställning till dem, särskilt till Kristus, inte förblev oförändrad.

När Blok talade i brev till Andrei Bely om henne, tänkte Blok på världens själ, den eviga kvinnligheten, som i hans dikter presenterades som den vackra damen. Hennes bild i den unga poetens texter symboliserade oupplösligheten i hans kärlek till skönheten hos en jordisk kvinna och skönheten i den eviga kvinnligheten, markerade naturens och kulturens harmoni, sensuell och andlig uppfattning av världen. Blok förblev till slutet av sina dagar trogen idealet om den vackra damen, hennes reflektioner och ekon känns i bilderna av Columbine, Stranger, Snow Maiden, Faina, Carmen, Isora, Katka från The Tolv och, naturligtvis, Ryssland , Ryssland.

Känslan av historiska förändringar som Blok så ivrigt väntade på under det revolutionära 1905 gav upphov till nya teman i hans verk. Hans poesi hörde gatans språk, melodierna i stadens utkanter och vardagen började prassla.

I det lyriska förordet till samlingen "Land i snön" skissar Blok upp den stigande vägen för sin poesi, den obönhörliga logiken i hans tre utgivna böcker: "Dikter om den vackra damen" - tidig morgongry ... "Oväntad glädje" - de första brinnande och sorgsna hänryckningarna, de första sidorna i boken om att vara ... Och här är "Jorden i snön". Frukten av sorgliga njutningar, en bägare bittert vin, när en galning går vilse - vill du inte visa honom vägen? Jag accepterar inte - gå dina egna vägar. Jag känner själv världens länder, hjärtats ljud, skogsstigar, döva raviner, ljus i hyddor i mitt hemland, min kamrats ljusa ögon. Men ödet vinner inte heller. För vid slutet av vägen, full av fall, motsägelser, sorgsna nöjen och onödig längtan, finns det en evig och oändlig slätt - det ursprungliga hemlandet, kanske Ryssland självt ... "

Så i de lyriska bilderna av Bloks prosa uppstår huvudtemat i hans dikter - "temat för Ryssland".

Blocket står i centrum för en vändpunkt, en allmän europeisk politisk kris, som i slutändan ledde till första världskriget och interrevolutionära reaktioner i Ryssland. Ryssland, "efter att ha flytt från en revolution, ser girigt in i en annans ögon ..."

Förbränningsår!

Är det galenskap i dig, finns det något hopp?

Från krigets dagar, från frihetens dagar –

Det finns en blodig reflektion i ansiktena.

Temat för hemlandet, Ryssland, griper Blok helt. Känslan av fosterlandet som en levande varelse smälter samman med superkänslan av brinnande kärlek. Ensamhetens personliga tragedi stiger till nivån för folkets tragedi. "I världens poetiska mening finns det ingen klyfta mellan det personliga och det allmänna", säger poeten.

Blok skiljer sig från sina föregångare genom att han närmar sig Rysslands öde inte som en tänkare, med en abstrakt idé, utan som en poet - med intim kärlek. De skrevs i en tid av kolmonoxidhobbyer, men de bär stämpeln av objektivism, vackert lugn och sanningens estetik. De är också mättade med moderna fasor, men de förblev i sfären och atmosfären av ideologisk balans och smart takt.

Raffinerad skicklighet i poesi om Ryssland sammanfaller med all rikedom av kreativ erfarenhet och uppnår sann klassicism. Kärlek, plåga, visdom, all komplexiteten i känslorna hos moderna texter kombineras i dem med en majestätisk, förlorad andlig släktforskning i århundraden.

Bilden av hemlandet i rysk litteratur förknippades vanligtvis med bilden av modern. Blok förbinder honom med bilden av en ung skönhet, brud, hustru, och ger den därigenom en djupt intim, kärleksfull karaktär ("Dina vindtårar är som kärlekens första tårar!"), Och på samma gång - med den eviga och den vackra damens oförgängliga skönhet, världssjäl, världsharmoni. I Bloks bild av hemlandet - en kvinna full av styrka och passion, utrustad med "rövarskönhet" - är det intima personliga oskiljaktigt från det universella, det sinnliga - från det andliga, det nationella - från det universella, det naturliga - från det kulturella. traditioner, det höga - från det vardagliga. I ljuset av det romantiska idealet framstår hemlandet inte bara som poetiskt, andligt, vackert, oförgängligt, utan också utarmat - med gråa hyddor, slaka vägar, försiktig melankoli, en dov sång av föraren. Känslan av den levande oförgängliga skönheten i hans hemland hjälper Blok att tro på sin framtid, på det faktum att hon kommer att övervinna alla svårigheter och hinder på sin svåra väg.

I en liten cykel "På Kulikovofältet" (1908), bestående av fem dikter, når Blok höjderna av ryska klassiker. Bloks geni når sin klimax, som höjer sig över konventionerna för skolor och trender.

Floden breder ut sig. Flödar, ledsen lat

Och tvättar bankerna.

Över den gula klippans knappa lera

Höstackarna är ledsna i stäppen.

Lugn beundran för bredden av den inhemska naturen förändras med en impuls av uttryck av blodsenhet med Ryssland i ett akut dramatiskt ögonblick:

Åh, min Rus! Min fru! Smärtsamt

Vi har en lång väg att gå!

Jag är inte den första krigaren, inte den siste

Hemlandet kommer att vara sjukt länge.

Kom ihåg den tidiga mässan

Kära vän, ljusa fru!

Blocket drar analogier mellan de två viktigaste ögonblicken i rysk historia: händelserna på Kulikovofältet och den komplexa sociopolitiska och revolutionära situationen i början av 1900-talet.

Återigen över Kulikovfältet

Diset har rest sig och försvinner,

Och som ett hårt moln,

Den kommande dagen är molnig.

Han hoppas att den svåra vägen i mörkret, "i gränslös ångest", orädd kommer att passeras: "Låt oss gå. Låt oss lysa upp stäppsträckan med brasor”. Förnuft och andlighet kommer att bekämpa allt som gör livet smutsigt, vulgärt, hopplöst. "Men jag känner igen dig, början på höga och upproriska dagar!" Författaren ser meningen med tillvaron endast i rastlöshet och rörelse mot godhet: "Hjärtat kan inte leva i fred ..." Blok framhåller ofta att priset för segern är blod. Blod åtföljer ljus. "Solnedgång i blod!" En uppmaning till handling låter:

Och en evig kamp! Vila bara i våra drömmar

Genom blod och damm...

Stäppstoet flyger, flyger

Och skrynklar fjädergräs ...

För Gogol är Ryssland en trojka som rusar i fjärran, för Blok är det ett "stäppsto" och samma trojka. I anteckningarna till dikten "Jag är spikad på krogdisken ..." skriver Blok om denna bild: "Hör du en trojkans flämtande mullrande? Det är Ryssland som flyger in i den blåblå avgrunden, ingen vet var ... Ser du hennes stjärnklara ögon - med en bön riktad till oss: "Älska mig, älska min skönhet! .." kommer att stoppa de löddrade hästarna, kommer med en djärv hand att störta demonföraren ..."

Dikten "Ryssland" (1908) låter som en kärleksförklaring till ett fattigt men vackert fosterland. Renheten och äktheten i folkets styrka ger näring åt hopp:

Och det omöjliga är möjligt

Vägen är lång och lätt...

Alla dikter från den mogna Blok skrevs på uppdrag av sonen till "de fruktansvärda åren i Ryssland", som besitter ett distinkt historiskt minne och ökad föraning om framtiden.

Från de låga tiggarbyarna

Räkna inte, mät inte med ögat,

Och lyser på en mörk dag

Brasa på en avlägsen äng.

Poeten skrev att "den ryske konstnären återigen ställs inför den obevekliga frågan om nytta. Det sattes inte av oss, utan av den ryska allmänheten, i vars led artister från alla läger gradvis återvänder. Till konstnärens eviga omsorg om form och innehåll förenas av en ny omsorg om plikt, för vad som bör och inte bör finnas i konsten." Blok tar också upp problemet med konst och liv i poetisk praktik och argumenterar polemiskt att livet är högre än konsten:

…Jag skulle vilja,

För att få dig att bli kär i en vanlig man,

Som älskar jord och himmel

Mer än rimmat och icke rimmat

Tal om jorden och himlen.

Lösningen på denna mest komplexa fråga är oskiljaktig för Blok från problemet med konstens nationalitet, eftersom det var i folkkonsten som nytta och skönhet sammanföll (till exempel i arbetssånger, oupplösligt förbundna med arbetets rytm). Blok väcker alltså frågor om konstens fördelar, om konstnärens plikt, och slutligen kommer Blok till slutsatsen att den moderna konstnärens plikt är att sträva mot det toppmötet, "där svurna fiender mirakulöst ger varandras händer: skönhet och nytta."

I Blok flödar så att säga styrkan i den stora ryska litteraturen ut. Bakom Bloks rygg finns hennes lidandes väg, på vilken allt fanns: den rena skicklighetens konst, och predikan och satiren, frälsningslängtan i realismen och avvikelser från den, försök att lära sig rädslans djup och helighetens djup. , och till och med vågade erfarenheter av att argumentera med evangeliet, skriva om evangelier. Allt detta krävde sådan spänning och sådan hängivenhet att den ryska litteraturen närmade sig Blok, som om den hade smakat allt - det hördes fortfarande glädjetoner i den, men en annan sorts musik tog överhanden.

Övergången från 1800-talet till 1900-talet - från "järn"-talet, som Blok kallade det, till ett ännu mer järnårhundrade för en poet är som en övergång från den solbelysta sidan till den obelysta sidan. Blocket skapar så att säga i atmosfären av en förmörkelse.

Tjugonde århundradet ... ännu galnare,

Diset är ännu värre än livet

(Ännu svartare och mer enorm

Shadow of Lucifer Wing).

Bloks texter är den konstnärliga primära grunden och den första upptäckten av idén som faktiskt, och inte deklarativt, därefter utgjorde grunden för den revolutionära litteraturen efter oktober, för i dessa texter uttrycktes revolutionen verkligen som ett sinnestillstånd. Därför är Bloks linje i sovjetisk litteratur inte en politisk linje, utan framför allt ett poetiskt, konstnärligt accepterande av oktoberrevolutionen, och inte i dess paroller och deklarationer, utan i dess väsen. Våren 1918 skrev Blok att ”det är dags att sluta sakna den helt ursprungliga ryska själsstrukturen som öppnade nya möjligheter. Han är ibland förvirrad och mörk; men bakom detta mörker och förvirring, om du bryr dig om att titta in i dem, kommer du att upptäcka nya sätt att se på mänskligt liv."

A. Lednev

Dikt "Tolv"

Bloks slutarbete är ett av de svåraste, om inte det svåraste, arbeten bland dem som ingår i skollitteraturens läroplan. Att prata om diktens konstnärliga drag och särskilt dess tolkning kräver självständigt tänkande, noggrann analys av texten, tillit till kunskapen om poetens texter och, viktigast av allt, en förståelse för den symbolistiska karaktären hos tolvstilen. Även om granskningen i litteraturen förutsätter en viss grad av säkerhet i bedömningar, skulle vi rekommendera en annan form av utvärderingar i förhållande till dikten "De tolv" - ett antagande, ett antagande, en jämförelse av möjligheter. När det gäller Bloks dikt är frånvaron av entydighet att föredra framför kategoriska meningar – det motsvarar bättre den symbolistiska poetikens väsen.

Författaren till "De tolv" gav själv upp försöken att rationellt förklara sitt arbete. Bloks tydligaste uttalande om den slutliga bildens innebörd är en hänvisning till ”självbevis”, till att ”det sågs så här”: 25 februari 1918). Citat av namnet är karakteristiskt - en indikation på dess konventionella, approximation. I detta avseende är det inte förvånande att Blok subjektivt var extremt missnöjd med den här bilden och hävdade att han själv ibland "djupt hatar" "detta feminina spöke". Det fanns extremt mystiska fraser i hans kommentarer. Här finns till exempel en önskan till illustratören av dikten Y. Annenkov om bokomslaget: "Om tjock snö andades från det övre vänstra hörnet av Katkas mord och genom det - av Kristus, skulle detta vara ett uttömmande omslag."

Mycket i dikten är överväldigande oväntat, "av misstag" (minns namnet på en av blockets lyriksamlingar "Oväntad glädje"). Så den mest traditionella bilden i kristen kultur presenteras i den på ett okonventionellt sätt - inte motiverat av plot, dessutom i direkt motsägelse till tradition och logik: Kristus framstår nästan som ledaren för mördare och våldtäktsmän som förkastar moralen i " gyllene ikonostas” ("på baksidan b behöver du ett ess med ruter"). Och bilderna av andra karaktärer och själva diktens utrymme förlorar sin unika karaktär där allt smälter samman, där snöstormen "träffar ögonen" "dag och natt lång". Spridningen av säkerhet är märkbar på olika nivåer av texten: positionen för den namnlösa observatören är mystisk (det är oklart vem som "ser" och varifrån han "tittar"). Till och med det mest optiskt specifika ur logikens synvinkel - målet (i bokstavlig mening: målet för den beväpnade patrullens skott) återför hånfullt ekot av deras skjutning till skyttarna: "Bara en snöstorm med ett långt skratt / fyller i snön ...".

Läsaren av "De tolv" måste uppleva en skarp förvirring och förskjutning av känslor: diktens "flimrande" innebörd lyder inte den linjära logikens lagar. Detta är kanske en av de viktigaste egenskaperna för att skapa mening i dikten. Låt oss vända oss till vittnesmålet från poetens mest känsliga samtida. En intressant bedömning av VB Shklovsky, som inte håller med om att dikten "Tolv" är förknippad med antagandet av revolutionen av blocket: "Tolv" är en ironisk sak. Jag tar här begreppet "ironi" inte som "hån", utan som en metod för samtidig uppfattning av två motsägelsefulla fenomen eller som den samtidiga tilldelningen av ett och samma fenomen till två semantiska serier." Shklovsky talar här om att i ett verk kombinera två "sanningar", versioner, förståelser av vad som händer. Och här är hur en litteraturkritiker definierar diktens stil-"mekanism": "Den var inte ens skriven i en tjusig stil, den gjordes i "tjuvar"-stil ... Ett oväntat slut med Kristus lyser upp det hela på nytt . Du förstår siffran "tolv". Men saken förblir tvetydig och är designad för det."

Shklovskys anmärkning om avsikten i "thug", "trotsande" stil är särskilt intressant. Låt oss komma ihåg att sammandrabbningen mellan det frånstötande, det chockerande med det romantiskt sublima är den huvudsakliga kompositionstekniken i Bloks berömda "Främling".

Bedömningen av en annan samtida till Blok, den subtila poeten och kritikern MA Voloshin, är betydande: "... Det är fantastiskt att alla som på ett avgörande sätt förmedlade innehållet i dikten till mig innan jag fick tag på den sa att den föreställer tolv Röda gardister i form av apostlar, och i spetsen för dem kommer Jesus Kristus. När jag en gång var tvungen att ... hävda att Kristus inte går i spetsen för de tolv rödgardisterna, utan tvärtom blir förföljd av dem, då uppstod ett rop mot mig ... Tog ingen ... tog besväret att läsa dess innebörd?"

Voloshin kallar dikten "vacker" och lyfter fram följande egenskaper som de viktigaste:

- dikten är relaterad till diktcykeln "Snömasken" ("samma symfoniska fyllighet av ständigt föränderliga rytmer, samma vin- och kärleksångor, samma blinda människohjärta som har förlorat sin väg bland snövirvelvindarna ... ");

- diktens huvudidé uttrycks av raden "Alla tolv går utan ett helgons namn i fjärran" (betonad av MA Voloshin);

- det finns inga bevis för rödgardets "apostoliska rang" i dikten, förutom själva numret, "vad är det för apostlar som går ut för att jaga sin Kristus?";

- slutsats: "Nu används det som ett bolsjevikiskt verk, med samma framgång kan det användas som en broschyr mot bolsjevismen, förvränga och betona dess andra aspekter. Men hennes konstnärliga värde ligger lyckligtvis på andra sidan av dessa tillfälliga fluktuationer i det politiska utbytet."

Låt oss slutligen ge en generaliserande bedömning av V. Zhirmunsky, en expert på Bloks verk: "... Dikten" De tolv "ger endast en konsekvent komplettering av de mest väsentliga delarna av Bloks verk. Med politiska, partiprogram, militanta idéer etc. har den ... inga beröringspunkter; dess problem är inte politiskt, utan religiöst och moraliskt, och till stor del individuellt ... ”.

Zhirmunsky pekar exakt på det närmaste sambandet mellan dikten och Bloks lyriska trilogi, på det faktum att den fullbordar hela "romanen på vers". Bloks dikt samlar verkligen hans viktigaste motiv: den fruktansvärda världen, de rasande elementen, slutligen, förhoppningarna om en mystisk förvandling av livet. Men författaren vägrar att föra dessa motiv "till en gemensam nämnare", för att förena kontrasterande principer, han konfronterar skarpt "lågt" och "högt", "verkligheten" och "dröm".

Denna principiella inställning till stilistisk disharmoni för Blok tolkades av många av poetens samtida som ett konstnärligt misslyckande eller som en vulgär önskan från den vackra damens sångerska att "tjäna" den politiska regimen. Den hårdaste recensionen tillhörde Ivan Bunin, som kallade dikten "en uppsättning ramsor, ibland tragiska, ibland dansande, men som i allmänhet påstår sig vara något högst ryskt, folkligt ...". Enligt Bunin kom "något helt billigt, oskickligt, överdrivet vulgärt ut." Hårdheten i Bunins bedömning hänger bland annat samman med den axiom accepterade (och felaktiga) åsikten om blockets "förhärligande" av revolutionen. Men i en annan har Bunin rätt - i grund och botten, och inte i form av sitt uttalande: han noterade korrekt den extrema disharmonin hos "de tolv".

Bunin var inte på något sätt den förste av dem som anklagade Blok för hädisk skändning av idealet, för tjafs och "skämt". Reaktionen från de unga symbolisterna nära Blok liknade hans första pjäs "Balaganchik". Bortsett från analysen av pjäsens innehåll, låt oss bara komma ihåg att dess främsta "docka" karaktärer var Pierrot, olycklig i kärlek, hans lyckliga rival Harlequin och hans älskade Piero Colombina. Den centrala händelsen i pjäsen utspelar sig mot bakgrund av en snöstorm: Harlequin tar Columbine iväg i en släde, men hon faller från släden i snön och visar sig vara en "papp"-brud. När författaren, som framträder på scenen, i finalen försöker slå sig samman med de älskande (Pierrot och Columbine), skjuter landskapet i höjden, författaren flyr och Pierrot, helt ensam, börjar sjunga en klagande sång om sin otrogna brud.

Den ledande stilprincipen i Bloks dramatik är ironi: tack vare detta ifrågasätts allt, ingenting kan tas bokstavligt. Den förverkligade metaforen om idealets fall används ständigt av Blok i en annan pjäs, Främlingen, där huvudbilden är bilden av den "fallna stjärnan".

Den enda händelsen i dikten "De tolv" - mordet på Katka - äger rum i det centrala sjätte kapitlet. "Sen kväll" närmar sig midnatt, besökarna på "krogarna" går hem. Det är vid denna kronologiska gräns, när "tolv" på urtavlan är på väg att förvandlas till "noll", som semantiken för siffran i titeln får symbolisk tvetydighet. Mordscenen, utförd på samma sätt som en marionett "animation", och "porträtt" beskrivningarna som föregår den, är också symboliskt tvetydiga ("Vrider, vrider en svart mustasch, / Ja vrider, / Ja, skämt ..."; "Hon vände ansiktet bakåt, / Tänderna gnistrar av pärlor ..."). Karaktärernas medvetet primitiva gestalter och mekaniska gester påminner om teknikerna i Bloks drama, och det som händer i sig (Katkas fall i snön) "rimmar" tydligt med situationen för "Balaganchik".

Den beväpnade rablens "heliga ondska" visar sig vara oskiljaktig från de "svarta"s ondska och leder oundvikligen till "dödlig tristess" (minns att detta motiv i Bloks texter är förknippat med bilder av den "hemska världen" och karaktäriserar andlig förnedring, förlusten av ett ideal). Den slutliga bilden av den "osynlige" Kristus är inte bara polysemantisk, utan också medvetet ologisk, skapad genom att kombinera motstridiga egenskaper. Därför lämpar den sig inte för rationell avkodning. Detta är på intet sätt den kanoniske Kristus: själva gestalten är spöklik, knappt urskiljbar mot bakgrund av "snöavlagringar".

Detta spöke är feminiserat: "en mild trampbana", "en vit krans av rosor" är tecken på vad Blok själv kallade "kvinnlig känslighet" och manifestationer av konstnärskap, konstnärlig natur (i Bloks inspelning från 1918 finns en sådan direkt jämförelse: " Jesus är en konstnär"). Semantiken i bildens färgdetaljer är också tvetydig. Den "blodiga flaggan" väcker associationer inte så mycket till färgen på de revolutionära banderollerna som till det blod som spills i diktens centrala avsnitt. "Vit rosenkrona" kan tolkas som en detalj av den allegoriska bilden av Madonnan (sådan är den medeltida konstnärliga traditionen), men samtidigt kan den läsas på ett annat sätt: som tillhörande en begravning eller som en symbol av glömska, övergivenhet och slutligen döden.

Hur som helst är Kristi framträdande i diktens slutstrof inte på något sätt motiverat av den föregående texten, inte på något sätt kopplat till diktens karaktärers inre utseende. Detta är det enda men avgörande tecknet på författarens närvaro, detta är Bloks lyriskt-subjektiva bedömning av allt som händer. Det revolutionära elementet presenteras av Blok i belysningen av två oförenliga sanningar. Å ena sidan är detta sanningen om den sociala bottens yttre frigörelse: det är i det oundvikliga sociala vedergällningen för den tidigare bristen på frihet. Å andra sidan är detta sanningen om andlig (och därför förknippad med en personlig, individuell princip) befrielse från den förödmjukande kraften hos det baskroppsliga i en person, från biologiska instinkter, från att bekämpa reflexer.

Bäraren av denna sanning är frånvarande på scenen tills det sista framträdandet. Och bara den, med ett oväntat retrospektivt ljus, återupplyser karaktärernas vulgära affischfigurer och skapar ett flerskikts semantiskt perspektiv. De "roliga", konventionella dekorationerna försvinner, och bara en bildsymbol, en bildsemantisk "tratt", som drar in betydelserna av det tidigare Bloks figurativa tecken på idealet - den vackra damen, den främling och, viktigast av allt, , den mest lyriska hjälten i Blok-trilogin - finns kvar. Detta är den öppna finalen av Bloks lyriska kreativitet.

"De", diktens karaktärer, förblir syndare på den vindblåsta jorden, "han" är över dem och oberoende av dem, över snöstormen, kaoset och över historien. Jorden och himlen, "längre" och "högre", förblir frånkopplade. Det semantiska resultatet av dikten är den tragiskt uppfattade frånvaron av ett fast resultat.

I enlighet med detta patos av tragisk oenighet - diktens sammansättning och stil. Låt oss kort nämna det viktigaste. Även om dikten är en episk genre, dominerar de lyriska principerna för kompositionsorganisation i De tolv — samma som är karakteristiska för Bloks texter. I sin dagboksanteckning kallade Blok sitt verk "en serie dikter under en gemensam titel", det vill säga han förde de tolv närmare lyrisk cykel. Även om dikten innehåller inslag av kronologiska och rumsliga särdrag (vintern 1918, S:t Petersburg), är de underordnade författarens storskaliga vision: tiden räknas för epoker, och stadens rum korrelerar med rummets gränslösa avstånd.

Separata kapitel relaterar till varandra som olika episoder eller lyriska situationer, som är sammanlänkade av ett system av "musikaliska" ledmotiv. Den viktigaste av dem är motivet för vägen (ordet "gå" är det vanligaste i dikten). Det är detta motiv av linjär rörelse som blir diktens organiserande kärna. Kontrasterade i förhållande till honom är motiven för det snöiga elementet, "svart ilska" och "dödlig tristess", vilket bryter mot processionens linjära progression, vilket ger motivet för banan semantisk tvetydighet.

Samma princip om kontrast, disharmoni finns i sammansättningen av karaktärerna i dikten. Medlemmarna i patrullen är samhällets lägre klasser, de fattiga. I sin skildring använder Block ett minimum av skarpa, uttrycksfulla detaljer. Samma princip att "porträttera" dominerar i skildringen av Vanka och Katka, hatade av de vandrande patrullmännen, i de korta beskrivningarna av perifera karaktärer ("gamling", "borgerlig", "författare-vitia", "dam i karakul" ). Ett extremfall av kontrast är den "hungriga hunden" och "Jesus Kristus" rimmade i den sista, viktigaste strofen.

Diktens enda händelse - mordet på den oskyldiga Katka - placeras av författaren i diktens centrum och presenteras som en spontan handling (det finns inget "brott", eftersom det inte finns några moraliska normer för mördare, de är "naturens barn", förkroppsligandet av djupa "bas" element). Allt annat i dikten är ytterst varierande i skala och karaktär: abrupta repliker, spridda bilder av vinterns stadsliv, hot och klagomål, utrop och frågor, tjusningar och stadsromantik. Författaren lämnar in allt detta brokiga och disharmoniska material utan kommentarer. Hans position ligger i naturen av den konstnärliga brytningen av materialet som kommer in i synfältet, i själva principerna för redigering av episoder. Dessa är principerna för dissonans, avsiktlig (nästan grotesk) skärpning. Diktens dynamik ligger i skärpan i skarpa stilkollisioner.

Principen om överraskning, färg eller rytmisk kontrast, misslyckande, förskjutning anges redan i den första strofen:

Svart kväll.

Vit snö.

Vind, vind!

Det finns ingen man som står på sina fötter.

Vind, vind –

Över hela världen!

De tre första verserna är en tvåfärgad troké. Denna meter i fjärde versen ersätts oväntat av en trebent anapest, som återigen följs av en tvåbent koreisk vers, följt av en trebent dolnik. Sådana växlingar av poetiska mätare, och på vissa ställen förkastandet av den poetiska mätaren - diktens allmänna rytmiska princip. En rimvers används också, organiserad efter rim:

Den gamla kvinnan tar sitt liv - gråter

Förstår inte på något sätt vad det betyder

Vad är en sådan affisch till för

En sådan stor klaff?

Hur många fotdukar skulle komma ut för killarna,

Och alla - avklädda, skor ...

Dikten är polyrytmisk och polyfon. Kompositionsmässigt förenade till en konstnärlig helhet är autonoma, nästan självständiga dikter, som var och en har sin egen intonation, storlek, tema: rop, rop, en vers-affisch, en vers-bön, en ditty. Många verser slutar i mitten av meningen. Den upprepade pausen spelar en mycket viktig roll i dikten: den skapar känslan av ett stort utrymme mättat med åskvädersluft:

Frihet, frihet

Eh, eh, utan ett kors!

Tra-ta-ta!

Det är kallt, kamrater, det är kallt!

– Och Vanka och Katka är på en krog ...

Diktens dynamik är född av andan i de mest akuta kollisioner och motsägelser. Versen i sig är föremål för lagen om kontrasterande kombinationer: korta, hackade rader ersätts plötsligt med en utsträckt fras. Diktens vokabulär är anmärkningsvärd för sin trotsiga aktualitet: politisk jargong och tjuvjargong, en blandning av högt och lågt, ett betonat förkastande av litterär förfining och intellektualism.